過去的歌都能深入內心，群眾基礎好，歌手唱出的也是大夥內心要表達的，很深刻。現在的歌就缺這種東西，只是表達自己內心深處的東西不行，要有共鳴。還是要去體驗生活，體驗的東西是有說服力，有生命力的，是鮮活的，不是在自己的圈子內體驗，這種體驗也是有限的。大陸講，要到老百姓中去，這種話是有道理的，只有生活經驗豐富，創作出的作品才能表達豐富，容易引起共鳴。

怎麼說呢，過去的時代與現在的時代不同，就像過去人穿衣服一樣，一件衣服能穿一年，可現在呢，我們一件衣服最多穿半年就沒興趣了，即使它有多新，因為更新太快了！所以每個時代都有他的產物，從大的方面來說，說去的社會音樂就是他們娛樂的方式，現在不同了，網際網路，手機，影片才是他們的生活方式，歌曲只是其中那麼一點微不足道的娛樂方式，所以唯有獨一無二才會有所不同！現在的創作已經不能長期適應這個社會的節奏了，音樂種類太多，太複雜！

首先要說的是過去和現在在時間的界定。

我們假定過去是指2000年之前，或者假定網路歌曲大行其道之前。那麼可以說之前屬於唱片工業時代。那個時代，創作者和歌手以及唱片公司都是主要靠唱片銷量生存的。所以必須儘量提高作品的質量，歌手的水準以及公司的運作推廣機制。其中最重要的是歌曲的質量，因為往往一首好歌廣泛傳唱就能捧紅一個歌手，進而養活一個唱片公司。

2000年之後，網路飛速發展，音樂下載突然免費，進而加速了傳統唱片工業的衰敗，又導致網路歌曲的大行其道。音樂的門檻變得低下，歌曲的創作也出現大幅度的質量下滑。這不是一個簡單的是否用心創作的問題，更多是一個資訊時代發展過速，傳統跟不上，新規則來不及建立的社會問題。

至於說現在華語樂壇怎麼改變，我的建議是首先鼓勵真正有水準，有靈性的，有開創性的藝術作品，嚴格管控水準低下，格調庸俗的口水歌，讓真心愛音樂的人可以有尊嚴地，體面地靠創作和演出生存和生活。

謝邀請：但凡能感動到大家的歌曲都是有靈魂 ，有情感，有內容的！好的歌曲一定來之於對生活和情感的感悟。能被大家認可和傳唱的也一定是感動了大家，在情感上引起共鳴。記得以前老前輩創造的歌曲都是有體驗過生活的、所以寫出來的作品都是有血有肉叫人難忘。相反現在的作品都是拍腦袋性情中寫出來的口水歌、沒有靈魂沒有思想更沒有生命力，很難像以前那些經典老歌傳唱度很高，更不可能去影響幾代人，任何藝術來之於生活和真實的情感。這是基礎脫離了這個基礎好比建築沒有了地基，經不起時間的錘鍊和風吹雨打！我們現在要改變現狀必須一切從生活開始，從民間開始這才是養育音樂的土壤才能寫出有血有肉叫人難忘的旋律