為什麼古詩詞被翻譯成現代文反而變得平淡無奇了?這個問題曾經也困擾過我很長一段時間。

但是要想理解也很簡單，古詩詞有嚴謹的格律，韻腳，這些有要求的格律和韻腳都是古人在創作中慢慢摸索和總結出來的。

使用韻腳和格律的一方面需求就是讓詩詞可以更好流傳起來，而另一方面，韻腳和格律的使用，可以讓口水話看起來更美。

也可以這樣理解，古人認為沒有格律和韻腳的詩詞引起來讓人覺得平淡無奇，沒有新意，所以發明了一系列嚴格的體系，有了那些格律，所以詩詞看起來讀起來擁有一種抑揚頓挫的美。但是到了今天人們又把它翻譯成白話，豈不是又違背了當初古詩詞出現的初衷了嗎？

當然，有的古詩詞也沒有嚴格的韻腳和格律，但是古人在寫詩詞的時候都很注重煉字，就像那首“僧敲月下門”和“僧推月下門”中推敲的來歷一樣，一字之差，給人的感覺可謂天差地別。

還有一點就是，今人翻譯的意境達不到古人寫詩時候的意境。

其實古詩有古詩的美，現代詩歌也有她獨特的魅力，我們不必要非得糾結於哪個好哪個不好，也不用非得貼上個標籤，喜歡就好不是嗎？

古詩詞翻譯成白話文為什麼會變得平淡無奇？我們從以下幾個方面來分析：

1：翻譯古典詩詞，並不是一件輕易的事。它既要達意，又要傳神。

2：既忌曲解，更不能庸俗化。

3：既要保持原詩風格，又要顯示譯者的文采。

4：不但要對詩人當時的歷史背景，社會風貌有所瞭解，更要對詩人的身世，思想，創作意圖等等有全面的研究，才能將原詩正確的，順暢地翻譯出來。

5：有的翻譯出來的古典詩詞，或者簡單草率，失去了原作的神韻。或者任意添油加醋，變得支離破碎，面目全非。

6：兌多了水會失去酒的醇味，過份的塗脂抹粉反而醜化了自然的美好。

因此，有人認為詩不能翻譯，甚至反對翻譯。但是，有些人在初讀古詩詞時，卻又常常苦於讀不太懂，偶然看到有註釋，也因註釋的雞零狗碎而興味索然，何況有的註釋只煩瑣的引用古書，無助於對詩詞的理解。有的把可以看懂的詞語作了註釋，而看不懂的詞或典故反倒沒有註釋。這時，有的人又希望用口語直接了當地翻譯古典詩詞。所以就出現瞭如題主提出的問題。

那麼，究竟能不能將古典詩詞翻譯成既要保持原詩風格，又要顯示翻譯者文采，還要讓讀者讀起來郎郎上口，看起來一目瞭然的作品來，看來還得是任重道遠，只有是靠諸君不懈之努力了。

但就我個人認為，古詩詞就不必要翻譯成白話文了，讓喜歡它的人去努力的弄懂它，並將它傳承下去，讓它永遠成為中華文化上的一顆明珠！