戲曲作為我們土生土長的傳統文化，它是在群眾喜聞樂見的基礎上擴充套件起來的，必須與老百姓共鳴。抒發的是感情，唱的是否合大眾心裡的故事。許多傳統戲久唱不衰，就是因為故事節奏感人，否合人性。交響音樂個別古裝戲不妨嘗試一下，那就看觀眾的認知程度了。

不讚稱這種關點，傳統京劇樂隊四大件清息、悅耳、優美這是京劇獨有的特色。為什麼要添西方國家的交響樂。添交響樂有化蛇添足之感。

我的答案是不能，如果能火那早就火了。原因有以下幾個方面。

1-京劇是需要改革，創新。我記得有這麼一件事兒，裴豔玲老師在某劇場看一個新編戲，裡面就有交響樂，據說前奏了好久才開始，那天她拍案而起，脫口大罵，她她說這不是京劇。可見，創新改革還是要依照梅蘭芳大師的“移步不換形”的策略，得姓京，而且還要往好的方面改。

2-交響樂只是增加了京劇伴奏的成分。歷來我們欣賞京劇的主要點不在這個上面，而是角兒的玩意兒。即便是欣賞伴奏我們看的也是胡琴，那悠然自得的過門，快慢自如的琴技。要是單純喜歡交響樂那有單獨的交響樂演出，何必在京劇上畫蛇添足呢。

京劇藝術是一門及其高深且有極大藝術價值的藝術。它的服裝，它的臉譜都有著深刻的講究。有些改革者，自己還沒有搞明白老祖宗留給我們的京劇，就妄自改革，試問能好嗎？能火嗎？

交響樂是哄託氣氛的一種配樂，它不能用在古裝劇的演唱裡，因為時代感很重要。比如樣板戲智取威虎山“打虎上山″一出場交響樂的伴奏，還是很成功的。

任何一種變革都要有個認知的過程，改進需要償試，更需要包容，相信任何創意的衝動，都會有一定進步，期待京劇的繁榮！