一個人的信仰決定了這個人的生活狀態。作為一個作家他的信仰決定了它的作品型別。托馬斯-哈代出生於1940年，是一個批判現實主義作家的代表，也是最後一個維多利亞時期的作家，因其作品充滿濃郁的悲觀主義宿命論色彩而出名。對於宿命論觀點托馬斯-哈代理解為：人所做的事情會被事物本身和非人的因素而限制，是一種永遠存在並且獨立於人的意志。

托馬斯.哈代的生活經歷：

托馬斯-哈代從出生到老基本上都是在多賽特的鄉村生活，從年輕開始他便生活在一個與英國有著不同文化的地方，這個地方就是多賽特，在這裡他們有自己主語言，哈代被這裡的簡單生活與大自然所深深吸引。可是不久工業體系就到達了這裡，而原有的農業被破壞，農民和傳統的信仰都被徹底毀掉。

名著之所以成為名著，就是作者用魔力，能把讀者帶入當時的情景之中，密不透風裹挾其間，跟著書中的主人公一起經歷災難和痛苦。所以，名著具有經久不衰、撼動人心的藝術魅力。

讀過托馬斯哈代的作品《德伯家的苔絲》的讀者，相信在閱讀體驗中，都會為苔絲的遭際和命運唏噓不已，從而感到一種深深的無力感。命運像一隻黑手，扼住了喉嚨令人窒息。

一葉知秋，從這部小說，讀者大致能瞭解批判現實主義作家哈代的寫作風格和他悲觀的宿命論思想。

托馬斯哈代作為一名小說家，是連線十九世紀和二十世紀英國文學的橋樑。他非常關注窮人的命運，無情的批判現實世界，揭露社會的黑暗面，其作品以濃郁的悲觀主義宿命論聞名。

哈代小說的特點是，注重小說情節和人物心理刻畫，深刻揭示人物內心世界。小說中人物的命運，強調宿命論的巧合和預示。

哈代的宿命論思想，與他生活的時代背景和他的家庭背景是密不可分的。

另外，他深受當時社會主要思潮，達爾文進化論和叔本華悲觀主義哲學思想的影響。

哈代的作品在英國文學史上別具一格，他主要描繪了19世紀到20世紀之交，英國農村的生活場景和畫面。

這一時期的英國農村，無論是政治經濟還是文化風俗，都在經歷著劇烈的震盪和變化，在反映這種變化的時候，蘊涵著濃重的悲劇色彩和宿命論色彩。

托馬斯哈代描寫宿命論的悲劇，尤為突出的，還是他的名著《德伯家的苔絲》。

這部小說中，描寫苔絲的命運時，作者自己的心理體驗，恐怕也是無奈而倉惶。要不然，讀者何以能跟著作者的筆觸，體會到一種濃郁的悲涼和嘆惋的氛圍？

哈代運用了一系列巧合和暗示，來說明苔絲的悲劇性命運是早已安排好的，是無法避免的。

小說中引起悲劇的發端是苔絲家的老馬在送貨途中被郵車撞死事件。老馬被撞死看似巧合，卻暗示了一個必然的結果，就是苔絲不得不去做她不願意做的事情，從而導致了她一生的悲劇。

哈代在他生活的時代，親眼目睹了資本主義入侵農村致使農民破產的情況。他在作品中描寫了資本主義給農村帶來的災難，對農民的悲慘境遇寄予深切同情。

但是，哈代由於自己所處社會時代的侷限，無法給生活在貧苦中的人們找到一個光明的前途，從而只能把他們的不幸歸結為是巧合和必然的結果。

總的來說，哈代筆下苔絲的命運看似一連串的巧合，卻蘊涵著必然的宿命論的悲劇色彩。令人讀後心理鬱悶，有深深的壓抑感和窒息感。

哈代的宿命論思想，無損於《苔絲》這部小說在世界文壇中的地位，一代又一代的讀者，在為苔絲的命運嘆息之時，引發深深的思考，去尋找造成她悲劇的真實原因。

英國作家托馬斯-哈代的宿命論悲劇思想，在他的代表作《德伯家的苔絲》中表現無遺。

苔絲本是一名美麗善良勤勞的農家少女，受生活所迫，到亞雷-德伯家攀親戚，被亞雷誘姦，後與青年安吉爾-克萊相遇相戀，懷著對戀人的愧疚，在結婚前的晚上，給克萊送去了一封信。

然而克萊沒有原諒苔絲，隻身去了巴西。苔絲繼續在一家農場勞作，幾年後，又受到了重遇的亞雷的糾纏。此時苔絲一家陷入絕境，流落鄉野，為了家人的生存，苔絲被迫成了亞雷的情婦。

克萊從巴西回來了，向苔絲坦陳了自己的心路歷程。但一切都改變了，已經回不到從前了。又一次與幸福擦肩而過的苔絲，感受到命運的捉弄，憤怒的殺死了亞雷，同克萊開始五天的逃亡之旅，最後在一個靜靜的黎明時分，被抓捕判了絞刑。

在苔絲的身上表現出雙重人格，一方面她反抗傳統道德和虛偽的宗教信仰。另一方面，她又擺脫不了傳統道德觀念的羈絆。接受這些，認為自己是有罪的。以犧牲自我為前提，對戀人的崇拜和忠貞，以及思想保守性，更加重苔絲命運的悲劇性。哈代利用苔絲這個人物形象塑造，詮釋了宿命論的悲劇。

青年時代，我讀過這部小說，但給予我印象深刻的還是那部經典電影結局的黎明時分。

托馬斯·哈代，英國詩人、小說家。他是橫跨兩個世紀的作家，早期和中期的創作以小說為主，繼承和發揚了維多利亞時代的文學傳統；晚年以其出色的詩歌開拓了英國20世紀的文學。

哈代的創作時期包括從自由資本主義過渡到帝國主義的階段。他看到資本主義制度給勞動人民，尤其是給農民帶來的不幸和災難，對他們表示同情。他的小說一直以故鄉道塞特郡和該郡附近的地區作背景。 這是一個幾乎沒有工業可言的農業區，但它同樣受到資本主義的滲透。特別是七十年代以後，資本主義的侵入破壞了整個農村，使農村的宗法社會的基礎徹底崩潰。他觀察了農業危機在道塞特郡所造成的悲慘後果，描寫這一地區農民所受的災難。但是他用唯心主義解釋社會變化的原因，認為支配人的命運的是一種“瀰漫宇宙的意志”。這是宿命論的觀點。

哈代的小說以他所生長生活的英格蘭西南部地區為背景，富有濃重的地方色彩。他將這些小說大體分為3類：性格與環境的小說、羅曼史與幻想的小說和精於結構的小說。其中以第一類最為重要。屬於此類的長篇小說有《綠林蔭下》、《遠離塵囂》、《還鄉》、《卡斯特橋市長》、《林居人》、《德伯家的苔絲》、《無名的裘德》。一般認為它們是哈代思想、藝術上最成熟的作品，其中又以悲劇故事《德伯家的苔絲》和《無名的裘德》最為傑出。

哈代的小說具有濃厚的悲觀色彩。他認為苔絲和裘德的悲劇都是冥冥中由神的意志安排定當的，無論人們怎樣努力和反抗，總逃不脫神的意志的主宰。他把工人、農民的悲劇歸結為命運的作弄，不去深入揭示悲劇的社會原因，從而減弱了作品的社會意義。他的小說在情節結構的安排上也反映出宿命論觀點，導致主人公悲劇的每一個步驟，都被寫成是不可避免的事件。有時作者還用神祕的預兆、詛咒等手法來渲染悲劇的必然性。由於他對宗法制農村社會的留戀，他在小說中常常很細緻地描寫古老的風俗習慣和農村的自然景色。作為一位關注生活悲劇性的作家，哈代努力探索生活悲劇的成因，並試圖找出擺脫生存困境的途徑。

哈代的作品中一直充斥著世紀末的悲觀主義情愫，其宿命論和悲觀意識受到基督教思想、進化論和不可知論等多重因素的影響而始終籠罩在創作的筆下，揮之不去、驅之不散。關於作品中悲哀的想象，哈代稱之為“現代主義創痛”，代表作中的苔絲是與“風景之下更深的現實”發生聯絡的，她從青草繁茂、土地肥沃的塔爾勃賽遷移到了貧瘠無垠的弗林庫姆芩高原，從這一點可以形象地表明：作者在小說中堅持認為存在著兩種自然：一種是美好的歡笑的自然，一種是暗示著悲劇可能性的陰沉的自然。

哈代的宿命論傾向的形成是受當時特定的社會背景和教育背景的影響的。19世紀末20世紀初，英國已經完成了工業化，哈代親眼見證了資本主義入侵落後農村地區的整個過程，農民紛紛破產，湧入城市。哈代很同情廣大農民的遭遇，但由於所處時代的侷限性無力改變這一現狀。所以把一切都歸因於命運。另外，哈代在外出求學期間，閱讀了很多莎士比亞的悲劇、古希臘的悲劇，深受叔本華“唯意志論”、達爾文進化論的影響。這一切都為他的悲劇主義基調、宿命論思想奠定了基礎。

托馬斯・哈代是19世紀英國著名的批判現實主義作家。1840年6月2日生於英國西南部的一個小村莊博克漢普頓，1856年離開學校給當地一名建築師做學徒。他在母親的薰陶和鼓勵下，研習古典文學，大量閱讀文學和哲學著作，一邊參與修繕古代教堂，一邊閱讀了大量神學著作，對宗教產生了濃厚的興趣。這一切都深刻地影響著他後來的創作生涯。

哈代為了掙錢而去寫小說， 他的作品中一個典型特色即大量引用神話傳說、寓言、史詩和聖經故事，以此宣揚傳統宗教道德禮教和無為的思想。哈代同情弱者，卻又沒能讓他們擺脫命運的束縛，終歸沉寂，這不能不說明了哈代人格的兩重性和矛盾性。其作品中，雖然揭示19世紀來20世紀初英國的社會現實，寄弱者以同情，但終究未能就此深入探討下去，而把希望託在命運，寄託在上帝的身上，這正是哈代作品極其消極而又對現實無奈的一面！

哈代的作品以人為中心，表現人的本能和人的情感，尖銳地批判虛偽的宗教和道德觀念但又無法擺脫宗教道德觀念的說教。他的作品抨擊了19世紀後半葉的英國社會，揭示了在工業資本主義制度下小農的破產及他們一切掙扎的徒勞和無望。哈代筆下人物的命運往往受某種無法控制的力量支配，形成悲劇式的結局。

他認為人的命運是由一種偶然的人無法控制的力量如機遇、巧合、偶然事故等決定的，這種支配人的生活的力量是超自然的，也是冷酷無情的。不管人們做出多大的努力，仍然不可能主宰得了自己的命運，無論是其小說或詩作中，無不體現出哈代的悲觀宿命思想。他主張一切事件，包括道德的選擇，完全受先前存在的原因決定，這些原因排除自由意志和人能夠作為的可能性，所以他的作品常常以悲劇告終。

　　《還鄉》是哈代的代表作之一。英國艾格頓荒原上，天色陰霾，一片荒涼，這正是19世紀英國鄉村社會變遷的縮影。用艾格頓荒原象徵無情的命運，表現了個人追求與命運之間的衝突和較量，但在那個特定的社會環境中，理想難以實現，追求終歸徒勞。

　　對被命運之神的咒語所控制的人，蒼茫的荒原所顯示出的冷漠，更甚於人之對那荒蕪的螞蟻山上困境中的螞蟻。性格堅強的人物相互作弄，又被沉寂的環境所作弄，這正體現出了哈代的宿命論。

哈代在《卡斯特橋市長》一書中試圖闡明有道德的人終究得到回報而令人生厭的人要受到懲罰。對於法弗裡和伊麗莎白一簡的勝利顯示了抱有並實踐簡單、老式的道德標準是獲得幸福的唯一途徑。在他所有的韋塞克斯小說裡，他都製造出外來的老於世故的城市人與韋塞克斯善良的當地人之間的矛盾。而且在他所有的小說裡，簡單、嚴肅、通常是循規蹈矩的韋塞克斯人總被正式地評判為優越的一方。

小說《苔絲》的子標題“一個純潔的女人”引起當時統治階級的憤恨，資產階級道德觀及宗教法制難以容忍作者賦予同情的這個生過私生子又謀殺情人的女子。《無名的裘德》更是招來更多人的攻擊，他們對已婚的裘德和蘇拋棄配偶而同居生子更加無比憤慨。韋克菲爾德主教將該書付之一炬，並使一家重要的圖書商禁止銷售該書。這兩部小說在當時受到了資產階級衛道士的猛烈抨擊，在基督教會的圈子裡引起了極大的憤怒，從而使得哈代這個虔誠的教徒放棄了小說寫作，將全部精力投入到他最初所熱愛的詩歌上來。

哈代從小說寫作再次轉向詩歌創作表現了他本人的妥協和退縮！宗教傳統意義上的德行與人性之間不可能存在著交叉點，這兩者對維多利亞時代的人來說是正相反的，這是哈代永遠也解決不了的問題。

他本人本來就是一個維多利亞時代的人，他不可能偏離他自小得到的信條太遠。這正是哈代小說作品中人物的悲觀性，背景的灰暗和壓抑性，小說結束的失望和絕望感變濃的真正原因所在！

悲觀主義者認為事物都是向壞的方面發展，過於看到生活中的黑暗面，是一種消極的人生觀，即消沉和無希望。

總之，托馬斯・ 哈代他同情弱者，但因其所處的時代及所受教育及宗教思想的影響，對社會的不公卻又無能為力，不能從根本上去加以解決，故而使得其作品帶有濃重的悲劇色彩，把人的命運歸結於冥冥之中某種特殊的偶然的力量。

19世紀中期到20世紀初特殊的社會歷史因素和資本主義發展時期固有的劫掠性，使得人們之間冷酷無情，充滿敵意，就是親人之間也缺乏理解和信任感，這也使得哈代對西方社會追求物質、金錢的憎惡和對西方文明的失望，因此筆下的人物對生活抱有一種悲觀的看法，認為一切都是命中註定的，自身對生活無能為力。