那是因為去好萊塢發展的這幾個華人影星有共同的特點：

“作為一個電影演員，最大的樂趣當然是在更大的範圍內和其他的電影人共同工作。我來美國，首先想多學習，並願意繼續拍片。”

可以看出，他到美國好萊塢發展是為了尋找演藝事業的新高度。

而說起周星馳，他的影片多反映小人物的生活，幽默笑料也更有華人特色，更容易被中中國人接納認同。一直以來周星馳的電影多在華人圈有影響力，而好萊塢更歡迎英雄類形象，對於一個習慣描寫小人物生活的演員和導演來說，周星馳的電影或許更有華語觀眾緣。

不是周星馳不去，是好萊塢不需要他這樣的演員！周星馳電影影響力在好萊塢眼裡只排華人明星中第六位，前五位分別是成龍，李連杰，劉德華，洪金寶，張國榮！周星馳的無厘頭外中國人早就會玩了，所以星吹些清醒下，做為成年人，周星馳電影也就是小孩過家家而已。

移民加拿大都進不了的一個人，在這裡粉絲吹的各個頂朝天，沒進好萊塢都能吹的這麼高大上，說的多麼清新脫俗 好萊塢是什麼？世界電影的夢工廠，有實力誰不想進？去好萊塢拿1000萬美金難道不比在香港拿1000萬港幣香？周星馳難道嫌錢多？粉絲是不是要扯愛國了？周星馳早年移民加拿大被拒的行為扇死你們逼臉。有能力實力周也想往外跑，只是沒這能力與實力而已。

周星馳先生更多的就是性格上的問題

你說的幾位明星主要是過去拍電影幫公司洗錢之類的。後來為了有更大的發展去了外國好萊塢 而周星馳早起拍電影，但是後期主要是想製作自己想自己喜歡的作品。他的每一個作品幽默搞笑又有深度。周星馳先生不是在乎那些好萊塢，而是一個藝術家能通過電影把自己心裡想的表達出來。是追求更好的境界。

他們的風格就不同。成龍和李連杰靠拳腳。周潤發，演技主要用眼神動作肢體表現。周星馳，除了誇張的形體，還必須語言。一句中文，我們聽著很搞笑，翻成了英文還能有內個味兒嗎？用方言和普通話都不是一回事了，更別說要變成另一種語言環境。美國的那些脫口秀演員，在本國那麼多人喜歡，他來中國說一個，下面保證是一群懵圈群眾。

麻煩不要過度消費周星馳了。。

不要捧也不要踩，理性說話。

成龍、李連杰、周潤發他們征戰好萊塢是他們的風格可以被好萊塢接受。

成龍是功夫喜劇電影、李連杰是功夫電影、周潤發是動作類電影，動作類電影的風格是普適性的，不會存在受眾文化差異無法接受問題。

周星馳是無厘頭喜劇，是語言類，建立在香港市井文化之上。難道你指望好萊塢能理解香港獨有的市井俚語和各種梗？就像你看美劇裡開著某地區梗或者球隊梗你能懂笑點所在？

沒有受眾，周星馳去幹嘛？

周星馳去不了好萊塢的，要知道功夫是當時北美僅次於臥虎藏龍和英雄的華語片，而且是導演編劇主演是周星馳一個人，閱片無數的爛番茄總編輯把功夫列為電影史上所有電影裡最愛五部之一

個人觀點不喜勿噴，一是去不了，二是去了演什麼，弄個蟑螂演小強肯定沒戲，他的無厘頭搞笑風格外中國人也看不懂，按外中國人的風格估計也沒多少戲，雖然說李連杰和周潤發還有什麼章子怡等也去了，但真正能打出一片天的只有成龍。

感覺周星馳的作品不適合上好萊塢。喜劇能力雖然在國內影響力，但是到好萊塢可能不合拍了。

雖然好萊塢也有喜劇，但是不知道為什麼，很難把周星馳跟好萊塢聯絡在一起。

如果說周星星為什麼不進軍好萊塢？可能是很多好友進去了，就不去湊熱鬧了。

周星馳如果要進好萊塢，當然是分分鐘的是。

不是不去，去了，只是星爺這個人比較有原則，當時好像是讓星爺演的反派有點想讓星爺貶低中國的意思（那時候是90年代國家不像現在強盛），被星爺果斷拒接，才出現你說的，沒有去好萊塢發展。

這個問題說起來比較複雜。這個問題也是個好問題，95年之後，成龍、李連杰、周潤發等香港知名影星集體去好萊塢西遊，背後則是香港電影的重大變遷。

我從三個方面給大家解釋一下。

第一，我要強調一點，周星馳雖然沒有去好萊塢拍電影，但不代表他沒有和好萊塢合作。從這個角度來說，也可以說周星馳當時也在好萊塢發展。

周星馳21世紀之後最重要的2部電影，《少林足球》和《功夫》都有好萊塢公司的投資，並且好萊塢參與了這2部電影的全球宣發。

咱們看《功夫》的片頭，第一大出品方是好萊塢的哥倫比亞公司。國內聯合華誼和中影一起投資，然後周星馳自己的星輝海外公司攝製。

根據相關資料，《功夫》由哥倫比亞公司投資，索尼負責全球宣發，在美國以及其它地區的票房主要歸這2家好萊塢公司所有；在中國（包含香港地區）的票房歸周星馳公司及華誼、中影所有。

後來張藝謀拍《英雄》也差不多是這個路子，中國票房歸自己，海外票房歸好萊塢公司。

之前的《少林足球》也差不多。《少林足球》的投資裡面好萊塢公司出資不多，但是海外發現權是好萊塢公司負責。

也是因為要面向全球發售，所以周星馳這2部電影，加大了電腦特效場面，減少了之前星式無厘頭那種好笑的臺詞，因為怕外中國人聽不懂嘛。

所以某種程度上來說，《功夫》甚至可以說是好萊塢出品。因為最大的投資方就是好萊塢的哥倫比亞公司。

周星馳這種合作，和成龍、李連杰、周潤發直接去美國拍戲不一樣，但是本質上也差不多。

你想啊，成龍主演的《尖峰時刻》系列電影，是好萊塢出品，是在美國和中國都有上映，對吧？那周星馳主演的《功夫》，同樣是好萊塢出品，同樣也在美國和中國都有上映，你覺得差別有多大呢？

所以，這是我要說的第一點。周星馳雖然沒有去美國，但是他也和好萊塢公司深度合作了，這方面他和成龍、周潤發、李連杰沒有什麼本質區別。

然後，我們來談談第二點，為什麼香港電影曾經最具有票房號召力的四大巨星，統統都和好萊塢合作了呢？很簡單，因為香港電影市場養不起他們了。

大家知道，8、90年代是香港電影的黃金時代，尤其是85-94這十年。那是真正的黃金時代。香港電影在這段時期處於巔峰，拍出來很多經典電影，至今無法超越。

然而香港電影為什麼這麼繁榮呢？因為香港電影可以賣到臺灣和東南亞，甚至南韓和日本。尤其是成龍電影，80年代在日後和南韓都非常賣座。

後來到90年代，香港電影在南韓和日本的票房逐漸不太理想了，但是在臺灣和東南亞依然很暢銷。

總之，香港電影的繁榮是建立在暢銷臺灣、東南亞市場基礎之上。

在90年代成龍拍一部電影的片酬就可能超過1000萬，周星馳拍《家有喜事》據說片酬也是800萬。

但是大家想想看，他們的電影在香港的票房最多也就是3、4000萬，了不起的話偶爾能破5000萬，這就是很少見的了。

一部3000萬票房的電影，片方只能拿到分賬票房1000萬。給成龍一個人的片酬都可能不夠呢。所以，香港電影都是靠海外票房支撐起來的。因為成龍、周星馳的電影在臺灣和東南亞都非常賣座，才開得起1000萬的片酬。

然而悲劇的是95年之後，臺灣逐漸不接受香港電影了，後來到現在臺灣市場主要就是放美國大片為主了。至於原因，我就不多說了。

總之這個事情的後果就是，香港電影市場養活不了成龍、周潤發、周星馳這些大牌了。這也是香港電影沒落的開始。

所以成龍、周潤發他們是被迫去好萊塢發展的。

大家想啊，如果你自己的公司不倒閉，活得好好的，你幹嘛要跳槽呢？對不對？就是因為香港電影市場沒落了，成龍等人沒辦法，這才去好萊塢發展的。

這是我要談的第二點。

第三，為什麼成龍、周潤發、李連杰都直接去好萊塢拍戲了，周星馳沒有去呢？

這和他們擅長的電影型別有很大關係。

其實去了好萊塢的這3個人，取得的成就很不一樣，待遇也有很大不一樣。最根本的原因就是他們擅長的電影型別

成龍、李連杰是動作巨星，去好萊塢拍的也是動作片，好萊塢需要他們的身手。但是成龍比起李連杰要成功太多了。

成龍在好萊塢拍攝最成功的電影是《尖峰時刻》系列，全球累計票房8億美元，尤其是第2部，北美票房就有2億美元，這在好萊塢動作片裡面也屬於第一流水準，尖峰時刻系列電影也讓成龍片酬進入了千萬美元俱樂部。

李連杰在好萊塢只能算是二流選手，他主演的電影票房最高只有5000萬美元。雖然李連杰片酬也達到數百萬美元，不過比起成龍就差多了。

相比之下，李連杰主演的動作片都是B級片，他在好萊塢最成功的電影是《龍之吻》。

在這些系列動作片中，李連杰飾演的都是那種冷闊的殺手形象，雖然打得很好看，但是故事劇情確實有點弱，完全是靠李連杰的好身手，打出來一片天。

至於周潤發，他本來就不是動作演員，沒有成龍和李連杰那樣的好身手。所以周潤發在好萊塢的日子特別掙扎，他試過很多種型別。比如在《安娜和國王》裡面飾演泰國國王，滿足美國觀眾對東方國度的想象而已；

周潤發還試著出演動作片，比如《防彈武僧》

大家看周潤發的這些扮相，就知道，太特麼難看了。完全沒有周潤髮在港片《英雄本色》、《縱橫四海》那種瀟灑勁兒了。

周潤發在好萊塢最成功的電影是《臥虎藏龍》，只有在中國導演手裡，發哥才能發揮出真正的實力。因為李安懂他，知道怎麼發掘出周潤發最好的一面，好萊塢根本做不到。

所以說周潤發拍犯罪題材動作片，也有一定發揮餘地，但是比起成龍、李連杰就差遠了。

至於周星馳，他擅長的是喜劇片，美中國人看得懂嗎？

喜劇片和動作片不一樣。動作片的鏡頭語言是動作，全世界的觀眾都看得懂；喜劇片的精髓則是深深根植於本土文化之中，不瞭解一國的文化，基本上很難看懂這個國家喜劇片。

周星馳的無厘頭喜劇是中國南方特有的喜劇型別，就連一些北方觀眾都不一定太喜歡。何況是美中國人了？

所以周星馳不去好萊塢，因為他去好萊塢根本沒有用武之地。

周星馳找了一個折中的方法。就是在喜劇中加入動作元素，加入電腦特效場面，拍出了《少林足球》和《功夫》這2部電影，減少了之前那些語言梗，大幅增加了動作場面戲份，就是為了讓美國觀眾也看得懂。

但是《功夫》在美國的票房還是不太理想，如果周星馳去好萊塢，他根本沒有拍電影的主導權，他能演什麼好呢？

所以周星馳不去。

首先我是個星爺粉，星爺的電影貫穿了我的整個青春，每一部電影我都看過，沒事的時候就多看幾遍，但是還是客觀的說一下這個話題。

為什麼成龍李連杰周潤發都去了好萊塢，星爺沒去呢

這和他們擅長的電影型別有很大關係。

其實去了好萊塢的這3個人，取得的成就很不一樣，待遇也有很大不一樣。最根本的原因就是他們擅長的電影型別

成龍、李連杰是動作巨星，去好萊塢拍的也是動作片，好萊塢需要他們的身手。但是成龍比起李連杰要成功太多了。

成龍在好萊塢拍攝最成功的電影是《尖峰時刻》系列，全球累計票房8億美元，尤其是第2部，北美票房就有2億美元，這在好萊塢動作片裡面也屬於第一流水準，尖峰時刻系列電影也讓成龍片酬進入了千萬美元俱樂部。

李連杰在好萊塢只能算是二流選手，他主演的電影票房最高只有5000萬美元。雖然李連杰片酬也達到數百萬美元，不過比起成龍就差多了。

相比之下，李連杰主演的動作片都是B級片，他在好萊塢最成功的電影是《龍之吻》。

在這些系列動作片中，李連杰飾演的都是那種冷闊的殺手形象，雖然打得很好看，但是故事劇情確實有點弱，完全是靠李連杰的好身手，打出來一片天。

至於周潤發，他去好萊塢有個很重要的背景，就是他是和吳宇森一起去的好萊塢。大家知道，周潤發是因為拍了吳宇森導演的《英雄本色》才成為電影巨星。後來他和吳宇森又合作了《喋血雙雄》、《縱橫四海》等類似的黑幫英雄片。

吳宇森的暴力美學電影成就了周潤發，而周潤發則是最擅長演吳宇森這種電影的演員。

因為吳宇森的動作片拍得很美，好萊塢對他產生了興趣。所以吳宇森先去了好萊塢。後來吳宇森和尼古拉斯凱奇合作了《變臉》，和阿湯哥合作了《碟中諜2》，取得了巨大票房成功。

某種程度上來說，周潤發是跟隨吳宇森去了好萊塢。

但是周潤發雖然去了好萊塢，卻不可能在這些大製作中做主角，因為他本來就不是動作演員，沒有成龍和李連杰那樣的好身手。所以周潤發在好萊塢的日子特別掙扎，他試過很多種型別。比如在《安娜和國王》裡面飾演泰國國王，滿足美國觀眾對東方國度的想象而已；

周潤發還試著出演動作片，比如《防彈武僧》

大家看周潤發的這些扮相，就知道，太特麼難看了。完全沒有周潤髮在港片《英雄本色》、《縱橫四海》那種瀟灑勁兒了。

周潤發在好萊塢最成功的電影是《臥虎藏龍》，只有在中國導演手裡，發哥才能發揮出真正的實力。因為李安懂他，知道怎麼發掘出周潤發最好的一面，好萊塢根本做不到。

所以說周潤發拍犯罪題材動作片，也有一定發揮餘地，但是比起成龍、李連杰就差遠了。

至於周星馳，他擅長的是喜劇片，美中國人看得懂嗎？

喜劇片和動作片不一樣。動作片的鏡頭語言是動作，全世界的觀眾都看得懂；喜劇片的精髓則是深深根植於本土文化之中，不瞭解一國的文化，基本上很難看懂這個國家喜劇片。

周星馳的無厘頭喜劇是中國南方特有的喜劇型別，就連一些北方觀眾都不一定太喜歡。何況是美中國人了？

所以周星馳不去好萊塢，因為他去好萊塢根本沒有用武之地。

周星馳找了一個折中的方法。就是在喜劇中加入動作元素，加入電腦特效場面，拍出了《少林足球》和《功夫》這2部電影，減少了之前那些語言梗，大幅增加了動作場面戲份，就是為了讓美國觀眾也看得懂。

但是《功夫》在美國的票房還是不太理想，如果周星馳去好萊塢，他根本沒有拍電影的主導權，他能演什麼好呢？所以周星馳不去。

好萊塢曾幾次尋找周星馳合作，後來都因種種原因被周星馳拒絕。

1.第一次因為《食神》劇本

當時《食神》的劇本票房很成功，吸引到荷李活製作公司，購買了《食神》的劇本重拍權。

為何老外看準《食神》的劇本？無他！因為“吃”這個題材是全世界都認識和認同的。

因為周星馳覺得自己是中中國人，他認為天下間最好吃的菜就是中國菜。

老外原本是想把最好吃的菜變成漢堡炸雞等，畢竟這些在國外好找贊助商。

最終，因為周星馳堅持自己的原則，《食神》的重拍就不了了之了。

2.第二次因為沒檔期，拒絕《龍威小子》

但周星馳說，我也很喜歡《龍威小子》系列電影，對這個計劃非常有興趣。但關鍵是看我明年的檔期。你們知道，我又要監製《龍珠》，還要籌備《西遊記》。

所以，因為檔期，又拒絕了去好萊塢。

3.因不滿《青蜂俠》劇本，主動請辭

周星馳原本可以執導新版《青蜂俠》，並扮演塞斯·洛根飾演的“青蜂俠”的貼身助手“加藤”。

但由於對劇本不滿，他就放棄了進軍好萊塢的首部影片《青蜂俠》。

其實，星爺在好萊塢的知名度一點也不低，業內都非常推崇他。

但周星馳對電影有著極高的要求，所以不會輕易因為利益而妥協，而他也不在乎去不去好萊塢。

中國大陸和香港著名的影視大佬像成龍大哥，李連杰，周潤發，成名之後都去美國好萊塢發展。而周星馳沒有去？

從遠點看，成龍，李連杰，周潤發等早年去好萊塢發展的時候並不順利！也是經過很多努力才在好萊塢打下自己的一片天地。也讓好萊塢記住了他們。而他們在好萊塢成名之後，都選擇了回到中國發展。為什麼呢？

從現在看來很多人就明白了。中國是人口大國，是世界第二大經濟體。安理會常任理事國之一。中國文化歷史悠久，豐富，四大文明古國，有很大的電影市場和發展空間。（為什麼現在有很多國家的人都非常向往中國。許多國外演員來中國發展，好萊塢也瞄準了中國這個巨大的市場）而且現在中國的電影電視劇質量和產量非常高！

而且個人覺得他們都是中中國人，都是愛國的。所以他們在好萊塢成名之後都想到了回國發展。

而周星馳之所以沒有去過好萊塢發展，個人認為周星馳覺得好萊塢沒有自己的發展空間，可能他覺得好萊塢會束縛自己的無厘頭表演風格。覺得好萊塢並不適合自己。覺得自己的電影和無厘頭表演風格更適合中國觀眾吧！

他要用他的電影為我們中中國人帶來歡聲笑語，他是中國當之無愧的喜劇之王。讓我們記住了周星馳。他已經用他的電影證明了自己。

其實周星馳曾經三次被好萊塢團隊找上門請求合作，而眾所周知，好萊塢的人都是心高氣傲的，章子怡在接受採訪時就曾經透漏，無數華人演員擠破頭也想進到好萊塢演個角色，但是好萊塢給中中國人安排的角色都是特別簡單的、沒有一點內涵的配角。就像《敢死隊》裡李連杰的鏡頭幾乎沒有，《X戰警》裡范冰冰也僅僅是出現了幾十秒，就連舒淇到了好萊塢也就只能演個人質。

就是這麼自大的好萊塢卻在1996年就主動找到了星爺。當時周星馳導演的《食神》被評為威尼斯國際影展觀摩電影，這部《食神》一夜之間風靡了西方世界。好萊塢的製作公司立馬買了這部電影的版權，還特意找到了星爺，想讓他導演一部西方版《食神》。

但是周星馳只說了兩個條件：“1.電影中最後最好吃的菜必須是中國菜，2.做菜用的功夫必須是中國功夫。”這兩個條件讓外中國人很是不解，畢竟這部電影是沒辦法在中國拉贊助的，那又為什麼這麼突出中國元素？

到了2004年，周星馳主演的《功夫》在美國獲得了年度最高外語票房的佳績，2006年，好萊塢決定再次邀請周星馳，讓星爺執導真人版《七龍珠》，周星馳為此寫了厚厚的一本劇本。拿到美中國人面前，他們估計預算時驚訝的發現這部電影竟然要1億美元的預算，當時好萊塢能給出的預算只有三千萬，這就十分尷尬了。精打細算刪刪減減，好萊塢用了三千萬把電影拍出來了。但是票房口碑都不盡人意。

2009年，好萊塢第三次找到周星馳，請求他執導《青蜂俠》，這次好萊塢倒是給足了資金，但是星爺又做了一件讓美中國人不解的事——他把青蜂俠的一個日本人助手換成了會功夫的中中國人。從那以後，好萊塢再也沒找過星爺，因為他們發現沒辦法看不懂這個人。

連我們都看不懂的星爺，你們外中國人當然更不可能懂他。

香港電影經經歷80年代九十年代最輝煌的十幾年，到了九十年代末香港電影下滑。香港電影開始下滑，香港的明星成龍李連杰劉德華周潤發還有就是不出名的甄子丹都去了好萊塢。可唯獨周星馳沒去，這也很好解釋，現實中的周星馳內向自卑，我們看他電影那種笑容一看就是強顏歡笑。周星馳演的人物都是小人物和乞丐太監，是社會中最下等卑賤的人。好萊塢導演在用亞洲人之前都會選查查亞洲人在亞洲演的什麼角色。功夫巨星只能演功夫片，小人只能演小人。香港電影給外界的印象就是功夫，所以成龍李連杰在好萊塢很順利的就能接到片而且都是動作片。因為成龍李連杰他們兩個的票房主要在海外，所以他們沒去好萊塢之前，在好萊塢就有了一定的名氣。所以在好萊塢接片很順利。像周潤發劉德華洪金寶甄子丹這些人他們的電影只是在小小的香港稍微有點名氣，海外根本沒名氣。所以他們在好萊塢根本接不到片，就是接到也只是不起眼的小腳色。

周星馳很聰明，知道自己和劉德華周潤發洪金寶甄子丹等人只是香港明星，在參考他們幾個的結局，感覺去了也是白去，所以果斷放棄了去好萊塢的念頭，重心直接放在香港，背靠大陸。

成龍、李連杰、周潤發都去好萊塢發展，為什麼周星馳不去？

在今天看來，演員去好萊塢發展，如果實力不強的話就沒有太大必要，因為中國的電影行業也發展迅速，很多優秀的電影都過億，甚至過十億的也不少。

中中國人口多，佔全球五分之一，拉票房比美國要容易得多，這樣看來，美國演員來內地發展，比內地演員去好萊塢發展，顯得更加迫切。因為在內地的票房比起美國來，要好得多，這點不是自誇，也不必妄自菲薄。

像成龍、李連杰、周潤發等人，很早就去了好萊塢發展，除了成龍發展的不錯外（他還獲得了第89屆奧斯卡金像獎終身成就獎），周潤發和李連杰的發展顯得一般，周潤發和李連杰在好萊塢只能算二流演員吧。例如在第二部《加勒比海盜》中，周潤發就參加了演出，但只是演了一個海盜的頭目，而且不到影片中場就被安排死去了。

李連杰也在史泰龍的《敢死隊》系列電影中有很多演出的機會，但鏡頭比起其他敢死隊成員來說，真的不多，只能說是因為史泰龍要拉內地的票房，所以才安排了李連杰這個角色，好讓這部電影順利打進內地電影市場。

但周星馳為什麼不去好萊塢發展呢？這點原因成龍曾經做出過解釋，他是周星馳不去好萊塢發展是正確的，因為周星馳紅遍香港和內地，沒必要放棄自己的市場而去一個陌生的環境。所謂寧為雞首，不為牛後。去到好萊塢，人家很可能不會安排主角給你當，分分鐘淪為一個二三線的演員。

而且現在看來，誰是雞，誰是牛，也要重新洗牌了，中國的電影發展正所謂是牛氣沖天，雖然還是爛片很多，但每年優質的電影也層出不窮。所以如果貿然去好萊塢發展，正是不要西瓜要芝麻，放棄了牛首去當雞尾的行為。

周星馳之所以不去好萊塢發展，很大原因是受不了異域的文化，說不定還會遭人歧視，即使不歧視，哪有現在這樣可以自己說了算，到了人家的地方，要怎麼拍還不是人家說了算，按足人家的要求來做，而且不小心還會拍出爛片來，到時候不但被人質疑，也許還會灰溜溜的跑回來。

周星馳自從當導演以來，電影中到帶有明顯的周星馳風格，也許，星爺一直以來都有這樣的原則：只拍自己想拍的電影，不喜歡被其他人改動自己的風格，也不喜歡受各方投資者隨意改動自己的電影。

也許，這才是一個電影人應有的初心。