攝影，要仿效油畫的效果，這是一個很大的題目，不是三言兩語能夠闡述清楚的。我只能夠簡而言之一二。
首先，你要搞清楚要仿效的是什麼風格的油畫。油畫是西方畫種，發展至今歷史悠久，流派繁多。有隻偏重素描關係，不注重色彩關係的古典油畫，他的風格是講究構圖造型，而對色彩只注重固有色。後來出現印象派，才開始玩外光，自然光下的色彩關係成為他們追求的目標，才使色彩變得符合光學規律。再後來演變成抽象派藝術，他們只注重作者的主觀感受，不注意造型的準確性，有點類似中國的大寫意，落筆草草，不求形似只求神似，魯迅先生批評他們，一筆下去，不知道鷹也鷂也。俄羅斯的批判現實主義畫派，把油畫提高到了現實主義的巔峰，他們真實還原生活，源於生活高於生活，創作了許多傳世的經典作品。像列賓的歷史畫，利維坦，希施金的風景畫等等至今還是經典。還有一種超現實主義的油畫，可以把景物人像畫得比攝影作品還細膩逼真。所以說，只有搞清楚油畫的各種風格流派，才能夠去談論仿效油畫的攝影。
一般情況下，人們對油畫的認知，都是現實主義風格的油畫。講究的是光影效果，色彩調子沉著，構圖嚴謹飽滿，畫面選取的是典型事件中的典型瞬間。畫家透過一幅畫來傳達作者想要表達的主題思想。所以，如果想要仿效這種風格的油畫，需要攝影者做好以下幾點。
一是多看優秀的油畫作品，從中瞭解油畫藝術的造型特點，不是有不少模仿歐洲古典油畫拍出現代人像照片出名的攝影家嗎。
二是要深入生活，到生活中去發現提煉值得你拍攝的題材，然後再去觀察體會，抓取典型事件中的典型瞬間。
三是要善於用光，研究各種光影對物體造型的特點，在拍攝典型瞬間的時候，選取符合油畫對光影的特殊要求的角度拍攝。
四是在色彩和影調的把握上，不要搞得濃鹽醬赤的，使色彩既豐富又沉著，符合內容所透出的意蘊。
五是，不要靠PS後期濾鏡去處理成油畫效果，那個實在是太醜了，哪有油畫的半點影子。
攝影，要仿效油畫的效果，這是一個很大的題目，不是三言兩語能夠闡述清楚的。我只能夠簡而言之一二。
首先，你要搞清楚要仿效的是什麼風格的油畫。油畫是西方畫種，發展至今歷史悠久，流派繁多。有隻偏重素描關係，不注重色彩關係的古典油畫，他的風格是講究構圖造型，而對色彩只注重固有色。後來出現印象派，才開始玩外光，自然光下的色彩關係成為他們追求的目標，才使色彩變得符合光學規律。再後來演變成抽象派藝術，他們只注重作者的主觀感受，不注意造型的準確性，有點類似中國的大寫意，落筆草草，不求形似只求神似，魯迅先生批評他們，一筆下去，不知道鷹也鷂也。俄羅斯的批判現實主義畫派，把油畫提高到了現實主義的巔峰，他們真實還原生活，源於生活高於生活，創作了許多傳世的經典作品。像列賓的歷史畫，利維坦，希施金的風景畫等等至今還是經典。還有一種超現實主義的油畫，可以把景物人像畫得比攝影作品還細膩逼真。所以說，只有搞清楚油畫的各種風格流派，才能夠去談論仿效油畫的攝影。
一般情況下，人們對油畫的認知，都是現實主義風格的油畫。講究的是光影效果，色彩調子沉著，構圖嚴謹飽滿，畫面選取的是典型事件中的典型瞬間。畫家透過一幅畫來傳達作者想要表達的主題思想。所以，如果想要仿效這種風格的油畫，需要攝影者做好以下幾點。
一是多看優秀的油畫作品，從中瞭解油畫藝術的造型特點，不是有不少模仿歐洲古典油畫拍出現代人像照片出名的攝影家嗎。
二是要深入生活，到生活中去發現提煉值得你拍攝的題材，然後再去觀察體會，抓取典型事件中的典型瞬間。
三是要善於用光，研究各種光影對物體造型的特點，在拍攝典型瞬間的時候，選取符合油畫對光影的特殊要求的角度拍攝。
四是在色彩和影調的把握上，不要搞得濃鹽醬赤的，使色彩既豐富又沉著，符合內容所透出的意蘊。
五是，不要靠PS後期濾鏡去處理成油畫效果，那個實在是太醜了，哪有油畫的半點影子。