吃不到葡萄說葡萄酸，一個做不到以消費者為標準的人，所從事的東西早晚被社會淘汰，總以為自己就是標準，早該被淘汰

現在的相聲演員，基本功確實差。看看楊義的，一等獎，謊話連篇，肉爛在鍋裡。你就知道什麼是相聲，那些炒出來的根本不值一看。

當天他發表了很多觀點，但都是有理有據，令人信服。

楊議說這些話是肺腑之言，其實相聲圈確實需要一個這樣的人能夠給圈內一些警示，而楊議無疑時最合適的人選，一是他雖然沒有師承但是實力和輩分在，二是他現在主業也並不是相聲，言辭激烈一些也影響不了他。

很簡單，看看畢加索年輕時候的畫再看看老了以後的畫，沒有紮實的基本功你沒法創新與時俱進。為什麼都覺得於謙捧哏好，就是因為他有非常非常好的基本功及舞臺經驗，相聲幾乎所有的技巧結構他都爛熟於心。所以給你的感覺是信手拈來毫無表演痕跡。

楊議說的對，基本功對各行各業都是很重要，地基處理不夠深，萬丈高樓平地起，它不出問題誰出問題？認真對待基本功，才能做出高精尖高難度的表演。

昨天路上正好聽到楊義的功夫貫口，口齒清晰，速度極快，這個基本功，沒個五年以上訓練是沒辦法說的出口的。所以他能找出來說，是有底氣的。

既然從業了就應該對這個行業有個深入的研究沉澱。相聲這個行業不是你拜誰為師傅。或者認誰為乾爹舞臺效果就能上來的。

以前在電視上看相聲節目，都是兩個人在那說，沒有什麼互動。說學逗唱基本就一個說。現在聽郭德綱的相聲，舞臺效果就不錯，不論是曲藝還是跟觀眾互動，內容上就很豐富。一個演員沒有那麼多藝術沉澱在舞臺怎麼表現的出來。

我不認同楊議的說法，坐科是什麼意思我不懂，可現在的相聲演員缺乏基本功嗎？相聲的基本功無疑就是說學逗唱，哪個相聲演員不會呀，就拿唱來講-無論是歌曲，戲劇，民間吆喝，現在年輕的相聲演員都會幾十個，更別說上年紀的老前輩。

我認為中國相聲目前所要解決的問題是如何真正的做到雅俗共賞，偏雅的是主流相聲市場無法生存，偏俗的是郭德綱派，這兩派常年爭鬥，相互貶低指責，誰也不服誰。無可否認正是郭德綱拯救了目前中國相聲界的低迷頹廢狀態，使相聲這一門祖國傳統藝術重新煥發了生機，這一點應該肯定，楊議父子是支援郭德綱的。老郭目前的問題是作品中黃段子太多，作為文藝範疇畢竟不符合社會主義核心價值觀也不是長久之計，急需該正而已。其他沒什麼大問題。

楊議的發言給人印象很深，其中給我感受最深的有這麼幾點。一個是相聲演員要研究活，老活要瓷實，新活要創新。這一點其實就是在抨擊有很多的相聲演員，只是頂著個相聲演員的名頭，到處演出騙錢。其實，根本不去用心的研究相聲。

楊議在這裡說了相聲演員還是要多到園子裡去，要在小劇場多登臺演出，才能練就紮實的基本功。正如楊議所說，後臺練和上臺演，差別是非常大的。這一點和郭德綱的想法一致，相聲拿出來都要經過劇場的磨，演出幾十場，才有登上大舞臺的可能。不然隨便拿出來，其實是對觀眾對自己對相聲的不尊重。

謝邀！沒看過當年楊議的視訊，不敢妄加評論，但是說到做科和基本功就有想說兩句的衝動了，基本功是所有藝人賴以生存的基本條件，基本功不紮實或者是沒有基本功就談不上做科，做科需要一個藝人的基本素質和業務熟練的程度。

因為當前相聲界被一些人搞得烏煙瘴氣，各種亂象橫生，很多不會說相聲的人混在相聲隊伍裡，楊議先生看到後十分憤怒與痛心，在參加侯耀文的追悼會時，已是對這種現象已忍無可忍了，因此才會強調相聲演員真正要做的是什麼。

楊議是個非常有才華的人，自小跟著父親學相聲，但他並沒有繼承他父親的職業，而是選擇了更為廣闊的舞臺，在主持界和導演界都幹得風生水起，還開了一家公司。楊議在天津相聲界有著一定的名望，他一直都在致力於發展優秀的傳統文化，開辦了Sunny相聲社，為相聲文化的推廣也做出了突出貢獻。

楊議是楊少華的兒子，按輩分來算，比郭德綱還要高一輩。楊議的父親楊少華非常的看好郭德綱，對郭德綱幫助了不少，因為這層關係，楊議與郭德綱私底下來往十分密切。坊間關於楊議的說法有很多，他身上也被人貼上了很多標籤，但他並不在意，依舊做著自己應該做的事情，做出自己應有的表率，啟迪新人，不忘初心。

在目睹了當前相聲界的亂象後，楊議十分的生氣，“活不瓷實”、“拜名師”等現象頻頻發生，他認為這必將會使得相聲這個傳統文化走向沒落，他忍無可忍後，選擇了侯耀文追悼會這一個契機，將心中的話講了出來，一是給一些人敲警鐘，另一方面也是向一些相聲新人傳授經驗，打鐵還需自身硬，只有基本功練好了，才能走得更長遠。

每個人都說“相聲是一門語言藝術”，沒錯，相聲就是一門語言的藝術。

基本功的重要性，其實無需多談，也沒有人敢說我不需要基本功就能上臺，上了臺就能行。

練習基本功能夠保證你的表演首先發音清晰，能夠讓幾百幾千觀眾聽清楚。

再者能夠幫助你表達能力，你的情緒能夠準確的表達和傳遞。

還有一些貫口和柳活，也是某些段子裡必不可少的，你不會貫口就不能登臺。

看起來簡單，其實真正見能耐的就是基本功，我們看馬三立、馬志明的馬派貫口，跟別人就是不一樣，不疾不徐，你挺著順耳舒服。

說出花來，再難的繞口令，只要您下功夫，都能學會，誰都能說。憑什麼花錢聽你說？就是聽一個味道，聽一個感覺。

忘了是德雲社的封箱還是開箱了，燒餅說個報菜名能說得稀碎，張雲雷嘴裡那麼不乾淨，一句話說出來聽不清個數，也能火，只是看火多久了。

郭德綱作為從劇場走上神壇的相聲藝人，作為一個熟知相聲傳統的人，居然視而不見，這個讓人意外。

那麼多徒弟，很多人郭德綱都叫不出名字，怎麼給抓基本功，總說高峰給帶，那拜高峰好不好？你收的徒弟，你撒手不管。

早期相聲門裡，拜了師幾乎天天跟師父一起，給你說活，帶你長見識漲本事，你得在這個環境裡薰啊，現在就比著怎麼博出位，漲粉絲。

相聲演員不僅要把基本功練紮實，還需要在這個環境裡薰陶，生活中相聲演員們彼此間一來一往，一問一答都能見功力，也能漲能耐。說出話來得有餘味，人家一看你就是幹這個的，不是大街上耍嘴皮子。

楊議強調這些，也是看到了年輕相聲演員的普遍問題，會幾段相聲，填點兒葷段子，調侃幾句大牌，上臺就覺得自己行了。

坦白說，馬三立的相聲，您能反覆聽，侯寶林的相聲你能反覆聽，因為人家說的有韻味，現在的相聲，你聽了哈哈一樂，出門想不起他說的什麼，下次再聽這個你就不樂了，因為那不是包袱，就是笑話。

這是因為當前相聲界被一些人搞得烏煙瘴氣，各種亂象橫生，楊議先生看到後十分憤怒與痛心，在參加侯耀文的追悼會時，已是對這種現象已忍無可忍了，因此才會強調相聲演員真正要做的是什麼。