不論連麗如也好，田連元、單田芳、劉蘭芳也罷，他們依然走的是傳統評書路線，以長篇為主，比如《封神榜》、《三國演義》、《隋唐英雄傳》等等。像單田芳以前該推出《林則徐》等長篇評書。他們主要是活動於電視廣播等平臺，他們能取得這樣的成績，也說明他們確實不錯。這一派評書藝術家是以說書為主，主要是講故事，講傳統故事，手眼身法步必須絲絲入扣，硬功夫很過硬，缺點是創新不足。除了老觀眾，有多少人還去聽他們講評書呢？

李伯清則不同，他是傳統評書出身，但因為傳統曲藝的沒落，而被迫改革創新，結合生活實際，加上自身深刻的生活體會，融匯而成為“散打評書”。這派評書，更強調舞臺功夫和臨場反應能力，加上自身過硬的傳統功底，所以非常受歡迎，二十多年來，影響了一大批的觀眾，這些都是走傳統路線的評書藝人不具備的藝術魅力。在成名之後，李伯清推出了一些長篇評書，如《水滸傳》，但講法和傳統評書非常不同。後來成名的相聲名家郭德綱，在很大程度上也採取了類似的做法，突出現實性，以生活化的案例充實自己的藝術。這也是李伯清成功的關鍵。

總的來說，李伯清是以說理為主，講道理是他的評書的主要特色，但這又不是單純的說教，而是以事例為主，寓教於樂。

至於提到的會不會承認的問題，也可以理解為評書界內部的派系之爭。在西南三省一市，李伯清是當之無愧的王者。可以以一人之力開專場，火爆程度也只有如今的郭德綱可以媲美。其他的評書藝人，顯然沒有這個能力。

李伯清曾經在書裡公開表示：在西南三省，像他這樣一場書下來可以掙錢吃飯的，只有他一個。所以，觀眾喜愛才是硬道理，單純的門派之爭是沒有意義的。

況且，四川的文化藝術，向來是獨樹一幟，並不需要透過與別人一爭長短來體現自身的價值。

李老師，小茶館呆過，五分，一角也收過。也被主流拒絕過。你聽他講傳統，聽他背慣口，基本功也過硬。他就是早了10年。如果晚10年，至少也是京郭蜀李關外趙了。可惜啊，你想一下，郭老師發跡的時候，電視，網路起了好大作用嘛。李老師發跡的時候，92.93年，還是磁帶，BB機的時候。那個時候，李老師狀態相當好，表演的勁頭，業務能力，都相當強。可惜，一個是普通話，一個是媒體，哎