攝影有旅遊攝影、風光攝影、人像攝影、靜物攝影等，人像攝影又可分為藝術攝影、婚紗攝影、舞臺攝影等，不論怎樣分類攝影作品都必須突出主體，一幅攝影作品最多隻能有兩個主體，再多就等於沒有主體，讀者也不知道你究竟要表達什麼。表達主體有多種方法可以運用，一般最常用的也就是構圖、光線、角度、光圈、快門、感光度等等。一張照片如果沒有主體或主體不突出，就像一篇文章沒有中心思想，再優美的畫面也不能勾起人們仔細欣賞的慾望，所以說按下快門之前一定要深思熟慮，我一般主張單拍只有在特殊情況下才採取連拍的方式……

攝影的立體思維是指如實的記錄。記錄下人們生活中值得記錄的一瞬間，這一瞬間，在你按下快門的時候，心裡要明白你拍的是什麼？是動人的容顏，突發的瞬間，典型的事物，動人的燈光，可愛的動物？好的攝影作品來自平凡，而非後期各種現代手段的再加工。值得記錄或成為永久的記錄，這是你學習攝影時應該牢記的立體思維。

攝影的主體思維取決於鏡頭後面的大腦。要先知道自己要拍什麼，怎麼拍。簡單說一副攝影作品之少要有明確的主體，和你要表達的明確主題，再加上簡潔的畫面在這三個要素下完成。

攝影的主題思維就是善於捕捉自然———自然的美好，自然的色彩，自然而然的賞心悅目，自然而然的怦然心動。秉承一派天真，純粹的拍攝技巧，而無痕卻讓人過目難忘。

攝影創作從不是隨心而欲，亦不是隻遵章法。在實際的攝影拍攝中，攝影者是否具有影調思維，是衡量其構圖思維是否完整的標準之一。學會控制影調從而突出主體，是攝影者畫面經營不可忽視的點。

影調實際上就是物體的亮度，它指畫面的明暗層次、虛實對比和色彩的色相明暗等之間的關係。透過這些關係表現出的影調，能讓觀者感受到光的流動和變化。

高調：以大面積的淺色調與小面積的深色調相對比形成的畫面影調。雖然畫面中亮和淺的色調佔絕大數面積，但畫面的中心和重點卻是佔面積較小的深和暗的部分。高調作品一般給人以明朗、純潔、輕快的感覺。

低調：以大面積的深色調與小面積的淺色調相對比形成的畫面影調。雖然畫面中深的和暗的色調佔絕大部分面積，但畫面的中心和重點卻是面積較小的淺的和亮的部分。低調作品形成凝重、莊毅的感覺，有時也會帶來黑暗、壓抑之感。

中間調：以灰調為主，處於高調和低調之間。中間調反差小，層次豐富，影像以白至淺灰、深灰至黑的影調層次構成。

在攝影構圖上，影調既可以突出主體，影調也能服務於我們的主體突出。攝影者利用影調突出主體，可以利用影調的相似性和對比性。通過了解高調、低調、中間調畫面中心和重點部分，從而合理安排主體位置，結合影調的變換，對於與主題表達無關，影響主體的因素捨去或隱藏掉，將構圖的思維落實到畫面經營的方方面面。