1，多臨摹一些大師的作品，儘量的找到原片，學習一下他們的色彩關係2，既然能看出自己的顏色純，那為什麼不主動降低純度呢？加點白或者黑都可以降低純度自己的兩幅拙作

你已經看出自己的油畫色彩太豔，純度過高，說明你對色彩有了更高的領悟。

油畫色彩太豔的主要原因，一是顏色的純度過高，缺乏顏色的調和，不敢加入其它顏色。二是缺乏對物體的固有色、光源色和環境色的理解。

解決這一問題，根本的是要提高對色彩理論的學習和認識，對色彩的認識提高了，在色彩的調和上就能夠做到胸有成竹，既敢於混合顏色，又不會把顏色調髒。畫畫的時候，要注意觀察色彩的對比，要經常退遠從整體觀察畫面的整體色彩，不要孤立的看某一塊顏色。不光物體、風景也是一樣。我們在畫山的時候不僅僅要看山體的固有顏色，它是座灰石山還是黃土山，更要觀察它此時受到什麼光源色的影響。如果是晴天，山體是固有色和光源色的混合色趨多，若是早晚十分，那山體的顏色更多的反映了光源色的色彩。

在畫人物油畫時，面板的色彩更加細膩豐富。因此，我們在畫人物形象時，更要注意觀察人物的色彩變化。人物形象的顏色受固有色、光源色和環境色的多重因素影響。此時，面板的顏色不僅僅是固有色（肉色），更要看光源色和環境色對他的影響。如果此時光源色強烈可能面板的顏色呈現更多是光源色。

認識了這些色彩原理，你在調色時就知道如何混合色彩，有效地進行色彩搭配而不調髒顏色，從而間接的解決了油畫顏色太豔麗，色彩純度過高的問題。

可以試試只用黑 白 紅黃藍 棕這幾種顏色調，古代大師一般就這幾種顏色，甚至連藍都沒有，豐富的顏料也就近些年才出現。

純度高低其實在畫面上並不是什麼毛病和問題，但是一定要區分好畫面純度和表現力度之間的關係。德蘭，弗拉芒克、馬遆斯、博納爾、蒙德里安用色不可謂純度不高。但是畫面的色彩關係不和諧，所以顯得純度高的色彩突兀，就是沒有解決好畫面色調對比的問題。純是與灰相互依賴的。同樣一張畫上的紅色要有純灰色的對比和變化。說畫面色彩純度高畫就不好的話是理解有偏差，不是說油畫一定要灰要含蓄的。如果實在要解決我給你的第一個建議是每種顏色都加土黃試試，可以讓畫面色彩和諧。後來你會發現加任何顏色都可以，只要畫上每個顏色都加就行了，變色調練習而已！