美術是一個全稱，這個提問有點含糊，因為美術包含的範圍大多了，有很多不同的專業。如西方美術包括油畫、水粉、水彩、丙烯畫、素描、版畫等。(每項又分為人物、風景、動物等)。東方美術包括中國畫(又分兩大類工筆畫和寫意畫。每大類又細分為人物畫、花鳥畫、動物畫等，還有日本的浮世繪。所以如果是成年人學美術，不喜歡水粉畫，就可以不學水粉畫，改學自己喜歡的門類去學習繪畫。因為興趣是最好的老師，有興趣才能學好繪畫，否則的話，不可能學得很好。

如果作為學生去學習美術，哪就一定要認真努力去學好水粉畫。因為水粉畫是學習美術色彩的基礎，是高考的一部分，也是藝考的必考內容。水粉畫既便宜又實惠，方便初學者(特別是學西畫)快速撐握繪畫色彩的訓練技巧。所以如果是美術學生或初學者(主要是西畫方向，如是中國畫也可以不考慮)，是一定要學好水粉畫的。水粉畫還算是簡單易學，主要是研究色彩的調配和表現，首先要撐握瞭解色彩的基本常識。還可以多看看水粉畫名家作品，嘗試從自己喜歡的題材入手，用水粉畫去表現，再多加練習，讓自己慢慢地愛上她。

附：畫界多面手——畫家潘昌璜先生工筆畫作品選

這要看你的興趣愛好，美術的種類有很多

美術可分為兩大類，純藝美術，和實用美術。

純藝美術包括：油畫，壁畫，版畫，雕塑，水彩，國畫...等。

實用美術包括：平面設計，室內設計，環境藝術，遊戲美術，插畫，動畫，漫畫，影視特效...等

按畫幅形式與使用地點可分為架上繪畫與壁畫兩大類。

按所描繪的物件和表現的內容可分為宗教畫、 歷史畫、軍事畫、風俗畫、人物畫、肖像畫、人體畫、風景畫、靜物畫等。

按使用工具與材料可分為中國畫、油畫、 版畫、水粉畫、水彩畫、鉛筆畫、木炭畫、鋼筆畫等。

按其用途可分為年畫、宣傳畫、電影廣告畫、商業廣告畫、電影動畫、裝飾畫、 建築畫、服裝畫、書籍插圖、漫畫、舞臺美術、電影美術等。

即繪畫的種類。我們平常說的繪畫是指“架上繪畫”，如：中國畫、油畫、版畫、水彩畫、漆畫、色粉筆畫等。從整體上分可概括為兩大類：素描和色彩（個人觀點），具體一點的話，象中國畫（也叫水墨畫）裡還分寫意國畫（包括大寫意、小寫意）和工筆國畫（也叫工筆重彩）；若按內容分有人物畫（肖像畫）、風景畫（山水畫）、動物畫、花鳥畫、靜物畫等；還可從其他角度分，如農民畫、風俗畫、兒童畫等。

我來回答

前一階段幣站有一個宣傳片（後浪），大家應該欣賞過了，裡面有一句話就大意是說你們後浪擁有了選擇的權利。

你應該是一朵純後浪吧！

你去學校讀書，面對著各種文化課，語文、數學、外語，我不清楚，你是不是每一門文化課都是很喜歡的，如果你真的很喜歡，那麼恭喜你，你根本用不著學美術，你好好學習文化課吧，將來考個清華北大也不錯啊。

所以在這樣的狀況下你有選擇權嗎？你沒有選擇。既然沒有選擇權，那就好好地學下去吧。

你學習美術應該不是為了培養興趣提高審美吧，你應該是要參加藝考的吧？

同樣道理，如果你學習美術，你將來是要參加藝考的話，那麼水粉是必考專案。當然你可以用水彩來替代水粉，但是你畫了水彩以後，如果又不喜歡水彩，那你怎麼辦呢？

說歸說做歸做，牢騷歸牢騷，你不喜歡也要學，你不喜歡也要把它學好，因為這是以後要考的，沒人會理你喜不喜歡，該考的還是要考，除非說我不想考了，那不喜歡就不喜歡也無所謂，你可以隨意畫你喜歡的東西。

我不知道你現在的水粉畫的水準怎麼樣，在你學習繪畫的一個圈子裡你的水粉是數一數二的，然後你說我並不喜歡水粉，那是你牛逼。

如果你畫的並不太好，然後又整天抱怨說我並不喜歡水粉，那你是什麼，你自己去想。

總而言之，還是那句話。水粉是將來必考的專案，不管你喜不喜歡，都努力認真地把它畫好。

因為你沒有選擇。

其實水粉顏料很好用的，不僅可以是高考繪畫的種類，還可以用它畫出油畫或者水彩畫、國畫的特點，就因為他的表現力豐富，所以才用它來檢驗美術高考繪畫學生的基本功。

喜歡畫畫，首先要學會的就是駕馭材料，任何材料都有他的特性，要能抓住材料之間的不同特點來完成自己想要的作品。

美術基礎知識肯定是要學習，不管是素描，色彩，紮實的基本功是推向自己往更高階的層級進步，駕馭了水粉，掌握了水粉的繪畫關係，往後不論你是畫油畫，還是畫國畫、水彩、丙烯、彩鉛等都會得心應手，上路的特別快。不同工具甚至不同畫法，都會有新的發現，你可以在利用水粉學習繪畫技法的同時玩油畫，玩肌理，玩漆畫，玩巖彩，甚至玩噴漆塗鴉，玩綜合材料繪畫，接觸的多了，對各種材料都瞭解了，我相信你會喜歡水粉繪畫的。

仿水彩技法的水粉畫：

仿國畫技法的水粉畫：

仿油畫技法的水粉畫：

用水粉畫裝飾畫：

用水粉畫花卉

用水粉參加高考：

初學畫畫的其實應該是從素描開始的

但是由於各種型別的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑑油畫、國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。從這裡可以看出水粉畫的涵蓋性還是蠻強的。

其二我估計你的導師是著重你的調色。寫生時調配色彩是建立在正確觀察和理解物件的色彩關係的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關係，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關係的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色溼時深，幹後淺，乾溼變化明顯。 水粉畫經典《天河白馬》如果調色時使用粉(白色)多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強的紙，顏料的乾溼變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面溼時，顏色溼與溼比，一口氣畫完，色彩關係容易掌握。如果在一色已乾的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的乾溼變化。

最後就是考慮成本問題，水粉顏料價格便宜，顏料屬於消耗品，價格低適合初學者大量練習使用。

水粉是美術高考的一部分，如果作為藝考生的話是相當重要的。但是如果是作為普通愛好者的話水粉呢也可以進行一個系統的學習，如果說你自己不是很喜歡水粉的話可能會有以下的原因：沒有掌握水粉的顏料特點。水粉顏料是粉質的它是經過喝水調和進行繪畫，所以顏料對於水的混合比例非常重要，我們在畫水粉的時候不能有太多的水但是也不能過於太乾，要保持像牙膏一樣的溼潤程度就即可。這樣的顏料在繪畫的時候不幹也不澀剛好覆蓋率比較強，而且易於學習者掌握。水粉的調色比較難以掌握所以需要大量進行系統的練習。尤其要對三原色、間色和複色進行深刻的瞭解，然後進行調色練習，熟悉顏色的特點，進行水分的多少比例練習，只有掌握了水分的比例才能夠調整好顏料的稠度。學習水粉還需要掌握用筆技巧。用筆在水粉學習當中是比較難以控制的難點，初學者需要學習扇形筆的結構特點掌握順鋒和側鋒的用筆方法，接著學習用筆的銜接技巧。只有熟練掌握了用筆的不同方法才能夠在繪畫的學習當中遊刃有餘。

萬事開頭難，學習水粉不能急於求成，需要有耐心認真去掌握方法和技巧多去練習總結經驗就能夠慢慢地提升起來，努力了一定會有收穫！

水粉畫屬於被閹割的繪畫種類，或者說是雜交的繪畫種類。

每一個畫種都有自己獨特的特點，特殊的技法，特殊的表現形式，獨特的材料等。

水粉是介於油畫和水彩之間，屬於抵擋的繪畫材料，主要是為考前學生服務。

他們需要大量的練習，所以材料的費用開銷特別大，再說油畫拋開經濟開展大不說，雖然它覆蓋能力強，但是不容易乾燥，至少需要一個星期的時間，沒法做為考試材料。水彩不方便覆蓋，很多考生水平有限，水彩容錯率太低。

水粉覆蓋能力修改能力不如油畫，水粉也很難深入刻畫，材料本身粉氣。

水粉畫有點不倫不類，所以只適合美術生考學使用，你看不懂也很正常。

各個展覽沒有水粉畫種……如果考完學，建議早點放棄水粉，沒有多大意義。

當然日本的櫻花水粉，主要是畫漫畫用，但是它那個水粉和國內的水粉不是一回事，櫻花水粉價格高，其實它應該屬於水彩的範疇。

我覺得，明明可以試試，藝術都有共通性，技法不同而已。學習美術是提高審美與表達的過程。相信明明學習學習，就會了。水粉好玩著呢，明明加油。

幹一行愛一行，沒有努力和時間付出，多聰明的人有不會進步，水粉和其他畫種一樣，只是紙質和顏料的屬性不一樣，理論知識是相同的，每個學美術的人，都有可能對畫種的一兩項排斥，但是作為追求藝術者，多體驗一下各種畫種畫法，對我們的藝術創作有幫助，遇見這樣的問題學會克服，慢慢的入了門，就感興趣了。培養興趣很重要。

對於一個真正的畫家，水粉雖然算不上真正意義上的畫，只能算做美術基礎。但並不代表他們不是畫，不能成畫。畫好了一樣是藝術品。真正可算的上畫的只有素描，水彩和油畫。素描的隨意性，創造性，可塑性，遠遠大於水粉。他是理解空間視覺，造型以及塑造的基礎。同樣的水粉是認識色彩，理解色彩空間，以及色彩初級塑造的基礎，為水彩和油畫作鋪墊，但它難以儲存，容易變色，他的藝術價值只有曇花一現 。所以水粉只是個半吊子的過渡品。彈藥通往藝術之路你必須要通過這兩個緩解，缺一不可。小夥子，靜下心慢慢來，實在不行就這畫素描畫精他，一樣能成家。