近段期間愛奇藝推出的《聲林之王》讓我們重新走進了臺灣綜藝這個圈子。

讓我們將臺灣跟大陸的選秀節目做了一個對比，大陸沒有音效卡的音樂秀是有多麼的不堪一擊。

以前臺灣綜藝與後來發展大陸綜藝:

大陸綜藝模式對於“主持人”的弱化也導致了臺灣綜藝咖們的“不適應”。受到日本文化的影響，臺灣綜藝以對話訪談類節目為主，其中，帶動氣氛的MC角色至關重要。小S、蔡康永等優秀主持人必須積極地拋梗接梗，才能更好地達到搞笑的節目效果；但內地綜藝近年來普遍學習歐美節目的製作模式，以劇情式真人秀為主，更加重視節目的模式和內容，MC角色被明顯弱化，比如現象級爆款綜藝《中國有嘻哈》甚至沒有主持人的角色，而是由總導演車澈親身上陣報幕。主持人的存在感減弱，臺灣綜藝人們按照過去的套路拋梗接梗，就容易顯得“用力過猛”。

大陸的如奔跑吧-跑男;爸爸去哪兒;去年紅火:這就是街舞，熱血街舞團等綜藝節目，很多真人秀演戲方式加入劇情;結合設定的個人人設結合;

綜藝和單靠如相聲這種純聲音與肢體動作藝術，還是很大差異;能體現個人主張的

主持人:一虎一席談等這種談話類非綜藝;

無論大製作還是小製作，先對普通網民，瞭解大陸不同年齡段喜好

先說結論，其實挺難了。

臺灣綜藝當年在大陸的走紅，第一是因為大陸綜藝產業尚未發興；第二是因為網路初起，臺綜天馬行空的創意、明快的節奏、數不盡的明星、主持人及嘉賓葷素不忌的風格讓人眼前一亮；第三因為同宗同文，同是國語發音的臺綜比韓綜日綜港綜美綜少了一道門檻。

而如今，幾個優勢除了語言都不復存在了。臺綜目前就像大陸綜藝的低配版，你能看到的臺綜所有型別，都能在大陸看到製作更精良、嘉賓更優質、創意更突出的版本，你說你會看哪個？

另一個問題是，留給臺綜的空間基本沒有了。以一線衛視和一線平臺的野心和實力，頂級的資源都傾向於自制的頭部內容，眾多投資不小、陣容不弱的內容尚且生存堪憂，更何況臺綜？

二十年來，臺灣人民不僅丟失了經濟上對大陸的心理優勢，也讓臺灣文創方面的軟實力落後了。和港片一樣，重新迴歸區域文化地位的臺灣綜藝，或許沒法再重返之前風靡整個華人圈的榮耀，但也不是說會就此沉淪。臺灣綜藝敏捷的臨場反應、對話題邊界的試探，都讓他們能做出和大陸有差異性的節目來。差異性，或許是小製作、小成本綜藝試水內地綜藝的敲門磚。

以上。