文學是語言藝術。最接地氣的、口語化的語言，才更能讓人所接受。文藝作品中，電視劇、電影，曲藝等等。說，唱，表演為主要的藝術表現手段。相聲、小品都是說與表演的藝術。

小說是最令人喜愛的一門文學藝術。各類文學網站層出不窮，現在社會上受熱捧的科幻、穿越、歷史古裝、軍事武俠等等門類，已經完全通俗化了。

曲藝是中華民族各種說唱藝術的統稱。它是有民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變，形成的一種獨特的藝術形式。

喜劇小品是文藝作品的一種，為什麼那麼讓人民大眾喜愛？因為它貼近生活，人民大眾才喜聞樂見，才易於接受。喜劇小品屬於文化快餐，它短小精悍，情節簡單。

有的小品內涵深刻的哲理，透過表面的現象，挖掘出小品本身的魅力，寓教於樂，諷刺一些不合理的事物。

戲劇小品藝術，現在也非常的熱門，深受人們喜愛。舞臺劇包括歷史和現代，正一步步深入人心。

郭德綱將相聲這一藝術門類演繹到二次復興。

電影歷來是年輕人追捧的目標。好的一部文藝作品，語言的精準，內容的健康蓬勃，經過編劇，導演的精心雕琢，演員的精湛表演，契合了大眾的心靈，在社會上就會引起強烈的反響。

創新是文藝作品的生命力。創作方式以及作品內容都能隨時代的發展而發展。關注群眾，關注現實，表現的藝術手法能夠更加豐富多彩和具有民族特色，時代特色。創作反映本民族社會生活的文藝作品，才是有鮮活的生命力的作品

文學藝術作品的傳播當然需要語言，語言在文學藝術作品中，具有舉足輕重的重要作用。作品的風格特徵，必須通過語言這個元素去完成。語言是讀者或者觀眾認識文學藝術作品諸多元素中最直接的作用於人們感觀，喜歡的或者不接受的開始。文學藝術作品中的語言表達，應遵循一定的規律，讓讀者或觀眾獲得美感和身心感受教益。個人觀點，交流分享。

首先，文學藝術作品的語言，要有時代感，通俗易懂，貼近生活。文學藝術作品都要有特定的歷史時代背景，和故事發生的環境，在不同的時代環境下，人物的關係的變化推進，都具有當下感。語言在表述的時候，能讓人感受到當時的語言方式，能夠準確而又是從生活實際中的語言，好懂又明白，清楚領會意思和情感。比如，有些古裝電視劇裡的人物對話，全用白話文，甚至出現網路語言，脫離了生活的通俗，太假，觀眾反感，難接受。

其次，文學藝術作品中人物的語言，要符合人物的身份、性格等。文學作品裡的人物語言，要反映和體現出人物的身份職業特徵。身份不同的人說話方式是存在差異的，同時，不同性格的人，在對話中也應該有明顯的特點。這些不同之處，往往通過人物談吐中的用語、語速的快慢、性情的急緩、粗俗和文雅程度、含蓄和直白等等，表現出人物關係中友往深度、經濟聯絡、地位差距、輩分大小、男女性別等等，從而形成不同人物的不同特徵。千人一面，讀者或者觀眾不接受。

最後，要創作出大眾喜歡的文學藝術作品，要基於受眾能夠理解，認識，要吸收生活中鮮話的體驗，讓作品裡的人物說屬於自己的個性語言，什麼人說什麼話，表現和刻畫出人物說話語言的性格邏輯和身份語言。

關鍵不在語言風格而在表達的內容和思想感情。受眾的閱讀理解能力是參差不齊的，即便同一教育程度的人差異也很大，也就是說同樣一段文字在不同的人眼中理解不盡相同從而使得接受程度不同，最貼近的例子就是方方日記，為什麼會形成爭論？其實其根源就在閱讀理解能力的差異，而並不來自於思想的差異，有人看到公民意識和悲憫情懷，於是不僅接受而且支援；有人看到陰暗面和恨國論，於是不僅反對而且仇恨。而事實上呢？雙方都是愛國者，只是有人讀得淺有人讀得深。非常類似的情況在魯迅身上發生過，他曾在一段時期遭受到“四條漢子”的口誅筆伐猛烈圍攻，而這四條漢子全是我黨文化戰線的地下黨員！難道這四位同志是叛徒嗎？當然不是，他們只是沒真正讀懂魯迅而已！“智識階級”（當時的名詞）尚且如此更不必說廣大受眾了。因此，想要為大多數受眾接受並不在語言風格和表達方式而在於思想內涵。我只能說“媚眾”是很容易的，熱血誰不會？慷慨激昂誰不會？安全又受捧！但我們也時常需要於頭腦過熱時來一盆魯迅式的冷水，也許會澆得我們很不舒服，但至少讓我們避免燒壞了腦袋！

通俗文學有很多易於傳播的特點，但文字不夠凝練，故而閱讀之後不夠深刻。

而古典文學文字凝練，但語言習慣區別與現代，閱讀的障礙太大。

如果能夠將現代文學的可讀性，結合到古典文學的意境之中，那就應該有效果的。

原來不是有一種說法說大學裡培養不出作家嗎，可能就是相對於受眾說的，受眾和作者交集就在對生活中的共同反應，一切來源於生活又高於生活，實在是它存在的法則，曲高和寡講出了作品語言存在的價值在那裡了，比方說汪國真的詩，總會有擁泵者，是作品語言和受眾相互的擁有的選擇，儘管有聲音說是現象，也沒有貶低兩個群體的存在價值，還帶動了一個時期的文學繁榮。

文學和文藝通常由文字語言，音樂語言(聲音)，畫面語言組成。這三種形式如何才能讓受眾更好的接受。這個問題太難了。

一般要看文學藝術作品的受眾是針對那一類人群的。簡單點說，兩大類。一是陽春白雪，而是下里巴人。

文藝作品一般歸納為，藝術領域。藝術來源於生活，而已高於生活。它的語言會有不同藝術類別的區分。比如戲曲，器樂，說唱等等吧。耽誤我是高度概括和凝練的。猶如，繪畫和攝影等，他是畫面語言，這種語言就會比較複雜，不是用一句話可以描述的。重在內心獨白和個人感受。

藝術有許多不同的語言，表達方式也不盡相同。沒有一個統一的標準。因此也很難說，怎樣才能讓受眾最容易接受。

語不驚人死不休，是所有寫文字人的追求。四大名著的語言各有特色，可說是中國小說語言的典範。至今無人超越，有人會說現代作家不少人得過各種獎項，甚至諾獎，但還沒有人敢說超過四大名著。因為，這些人急功近利，為獎而謀，浮燥之心怎能出好作品？四大名著，是嘔心瀝血之作，曹雪芹耗其一生才寫出一部《紅樓夢》。今人成書之快真是前無古人。

當然，時代不同，語境也不一樣，也有不少適合當代人口味的佳作，像魯迅先生作品的語言如匕首，投槍，為中國的革命起著推動的作用。

《豔陽天》是已故作家浩然之作，筆者認為他的語言，鄉土氣息馨香，抓人心魂。類似的還有陳殘雲的《香飄四季》等。

語言好似名酒各有所愛，只要能入口香醇，慢醉進入溫柔鄉的就是好酒。能看一小段就抓心撓肺，如痴如傻，廢寢忘食的語言就是你最想要的語言。

文藝作品是為人民大眾服務——為老百姓服務。語言就得生活化，融入到他們當中，為他們想而想，為他們哭而哭……

謝謝邀請。文學作品的受眾是老百姓，既然是寫給老百姓看的，就必須採用老百姓易懂易明白易接受的語言來表達作品內容。而找到老百姓所喜歡的生動的貼近生活的語言，就必須深入社會，與老百姓交朋友。空洞乏味沒有生活氣息的語言，是不接地氣的，肯定不會被老百姓所接受。謝謝！