一提及古典音樂，很多人覺得“古典音樂太過高雅、小眾，離自己的生活很遙遠”；或者“古典音樂欣賞充滿門檻，自己不懂樂理，很難去‘聽懂’”。其實，脫下古典音樂的高冷馬甲，你會發現它就在我們耳邊：

經典電影經常用古典音樂作為高潮配樂，來表現人們最深層、最熾烈的情緒變化。如在豆瓣獲得最高評分的電影《肖申克的救贖》中，主角安迪偷偷通過監獄廣播播放了一首樂曲，在這短短的曲子中，他獲得了生命中最自由的時刻，連那些早已習慣了絕望的囚犯臉上，也出現出對未來的憧憬，對美麗人生的渴望。

這首神奇的曲子就是莫扎特的《費加羅的婚禮》。

平日裡，這首曲子的名字可能並不足以吸引你去聽，但當它出現在《肖申克的救贖》中，就可以輕易打動任何人。

當你聽到上面這首《流浪者之歌》是不是想到了周星馳電影《功夫》裡被包租婆追趕的場景？

除了這些曲子之外，小時候玩俄羅斯方塊時，你不知覺地跟著背景音樂哼唱的，其實是柴可夫斯基芭蕾舞劇《胡桃夾子》中的“特列帕克舞曲”；

別再說你對古典音樂一無所知，很多古典音樂你明明聽過，被震撼、感動過。

無論是主動認知，還是被動獲取，只要你還在看電影、逛商場、玩手機、刷網頁，古典音樂就在我們耳邊，並不是想象中那麼高冷。

而這樣無處不在的古典音樂，已經擁有超過 1000 年的歷史：中世紀時它是修道士們齊聲吟唱聖歌，聲音在空曠修道院中發出迴響；到了兩百年前，它演變為貝多芬的《獻給愛麗絲》，用來對心儀女孩的表達愛意；接著，它成為帕格尼尼和李斯特用來展露自己高超技藝的曲目……

古典音樂在歷史的程序中不斷劇烈變化，它不再是貴族專享的音樂了，我們每一個普通人都可以感知它的美妙，它們好聽，更重要的是，古典音樂向我們傳達著各種微妙細膩、複雜豐富、難以言傳的情緒與情感，它訴說著人們日常生活的一部分，是人們精神世界的底色。

但不可否認的是，古典音樂的世界有著自己的常識和規則。感知古典音樂的“好聽”之外，如果想要更深入鑑賞古典音樂，確實需要破除樂理知識、歐洲歷史等障礙。

希望廣大發燒友也要多學習，讓古典音樂不再高深晦澀，把欣賞古典音樂的“障礙”變成深層次理解古典音樂的“階梯”，感受它的溫度和活力。

◎ 莫扎特：我是天才，也是凡人

◎ 貝多芬：命運的至暗時刻，我還有音樂

◎ 車爾尼：音樂，最能培養人的心智

◎ 舒伯特：創作，是我存世的使命

◎ 門德爾鬆：真摯的，才是有價值的

◎ 舒曼：普通人是在工作，天才則是在創造

◎ 勃拉姆斯：作曲，不需要過多的激情宣洩

◎ 柴可夫斯基：不要刻意追求深奧和新奇

◎ 肖邦：好的演奏，追求觸鍵的優美

◎ 李斯特：天才就要有天才的德行

◎ 柏遼茲：窮困在左，“幻想”在右

◎ 聖-桑：完美並不需要存在

◎ 裡姆斯基-科薩科夫：我不喜歡給作品硬找明確的標題

◎ 德彪西：藝術絕不是少數人的表達方式

◎ 拉威爾：“我的座右銘是：複雜不等於混亂”

◎ 薩蒂：一個藝術家必須過有規律的生活

◎ 普羅科菲耶夫：迎合，只會產生不出好的結果

◎ 肖斯塔科維奇：卑下的靈魂必然會反映在音樂裡

◎ 斯特拉文斯基：樂評人常常把聽眾引入歧途

◎ 勳伯格：天才都是從自然界學習的

音樂精品鑑賞、音樂知識普及、演奏技巧傳授……多讀相關文獻的人物傳記都能很好的去理解每首曲子背後的創作故事和相關的音樂常識。

沒聽說過，又不是歐洲人，聽那些讚美詩，憤怒的日子（歐洲古典音樂核心）和廣大人民群眾沒關係，多數人喜歡樣板戲，打擊侵略者的，有模有樣，有板有眼，鏗鏘有力，精氣神都不一樣了，還有喜歡地方戲的，家鄉戲呀，沒聽說有人喜歡歐洲古典音樂，看蝦米音樂也是，古典音樂評論一片空白，中國愛樂團的評論。地方戲，樣板戲，一片火熱

看書和睡前喜歡聽古典音樂，放空思緒感受音樂的律動能讓情緒平穩下來。最喜歡石進的曲子！夜的鋼琴曲感覺每一首都是一段故事！