美術素描最重要的是光線，即是對明暗灰部分的準確表達，這樣才能很好地表現出描繪物件。

物體，對著光線的比較明亮，與之相反的地方最黑暗，明暗的過度部分是灰色的。

物體的影子，自然是灰暗色的，影子與物體的連著處比影子要明亮些，這是光線反射的緣故。

所以，進行美術素描時，最先應該考慮光線問題，瞭解光線對描繪物件的影響，才能處理好物體的立體感。物體的立體感就是從明暗的變化中來的。

素描用的筆芯雖然只有單一一種顏色，但是透過作者的書寫變化，可以得出多種顏色的，就是灰、暗、白色。

可見，物體的立體感和顏色都與光線有關，所以說美術素描最重要的是光線。

參考過其它答案，都非常有道理，那我就總結一下吧

首先我說一下素描中有哪些是重要因素，例如基本的 造型，構圖比例，結構，體積，透視，光影，還有比較深入的，畫面協調，氛圍，神韻，格局

那素描有這麼多重要的因素，如果一定要它分個主次輕重，我認為要按階段來劃分而論，如果你是初學者，那型體結構肯定是最重要，剛開始你可以先不講究氛圍啊神韻啊，能把造型解決就可以了，這個階段最重要的因素就是形體透視，光影體積啦，因為水平能力有限，能達到的高度也有限，所以就只能考慮這些興趣，不然就會造成眼界跟不上水平的地步，怎麼畫都覺得自己的醜。

如果水平是高層次的那講究的重要因素就更多了，在本來基本因素的基礎上，還要講究畫面協調，或者空間氛圍，甚至是畫人物的形神兼備，有形體結構了還要神態生動，或者是簡約畫面，達到畫面協調一致，韻律節奏，這些都可以在素描上運用

總而言之，素描基礎先掌握好，再講究高階的因素，沒有最重要的因素，因為素描體現的因素太多了，只能說相對而言！