老說藝術來自生活，其實就是來自生活中鮮活的形象，不管是自然形象，還是人物形象，藝術家需要一雙慧眼，深入觀察，深入思考，得到藝術創作的形象主體，即原始的主體形象。

沒有觀察，就不會得到藝術形象。生活中的形象在藝術家腦裡日積月累，根深蒂固，發酵後觸動藝術家，再經過藝術家的重新編排，構成藝術作品。

沒有生活，就沒有素材，沒有素材就無從創作。生活裡千姿百態的素材和創作主體，是透過藝術家仔細觀察得來，學習藝術的人從一開始，老師都會特別強調觀察方法，深入觀察，感知形象，認知形象，創造藝術。

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為什麼有人說透過視覺器官所感知的形象是藝術創作的主體？

（一）：形象思維，顧名思義，用自然界中萬千形態為創作題材，用視覺感官所感知的形態出發，用藝術的語言把感官視覺看到的美景呈現在畫布上，在製作的過程中傾注藝術家的個人情感，這也就是我們常說的"神同物遊，以象顯物"。

（二）：抽象思維，是透過視覺器官感知物體形態的基礎上，完成從具象到抽象的過程，在認識深化的過程中放棄具象，這是抽象行程的過程。雖然也有想象情緒的發生，但是所有的想象都來自視覺成像傳輸到記憶裡的"舍形留意"。

無論是抽象還是具象，都建立在視覺器官感知的基礎之上。