藝術源於“六藝”

《周禮·保氏》：

“養國子以道，乃教之六藝：一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五御，五曰六書，六曰九數。”

這就是所說的“通五經貫六藝”的“六藝”。要說是高雅的，那肯定是的。

因為這是周王官學要求學生掌握的六種基本才能，王官的教育物件是周朝的貴族子弟。

但是，春秋以來，王官學術的傳承出了問題，周公所制定的禮樂制度，因為周王室的式微，各諸侯不斷僭越犯上，已然到了“禮壞樂崩”的地步。

所以，孔子應運而生，他的主要使命就是四個字：

克己復禮！

成了嗎？很遺憾，沒有。

“《易》曰:‘天下同歸而殊塗，一致而百慮。’今異家者，各推所長，窮知究慮；以明其指，雖有蔽短，合其要歸，亦六經之支與流裔。使其人遭明王聖主，得其所折中，皆股肱之材已。

仲尼有言:‘禮失而求諸野。’方今去聖久遠，道術缺廢，無所更索，彼九家者，不猶愈於野乎？若能修六藝之術，而觀此九家之言，捨短取長，則可以觀萬方之略矣。”

大意是：《易經》說：“天下的道理途徑雖然不同，目標卻是一樣的。”見解雖然紛歧，理想卻是一致的。現在各有它的缺點短處，但綜合各家的要旨，也都是六經的旁支和末流。假如他們能夠遇到聖明的君主的話，受到中正不偏地截斷(適才適所)，他們將都可以成為輔佐君主的股肱大臣。

孔子曾經說過：“禮制淪喪後，要到民間去訪求。”現在距離聖王的時代久遠，道術殘缺荒廢，無法再去尋訪了。這九家的學派，難道還沒勝過民間嗎？假如能夠好好修習六藝的道術，參考這九家學派的言論，捨短取長，那就可以通達各種道術的要旨了。

戰國楚宋玉《對楚王問》：

“客有歌於郢中者，其始曰：《下里》《巴人》，國中屬而和者數千人。……其為《陽春》《白雪》，國中屬而和者不過數十人。”

按宋玉的說法，大約是老百姓的，就是流俗的，而貴族的，就是高雅的。

千百年來，士族文人大體也這樣認為的。

而現在，彈鋼琴的就一定比拉二胡的高雅？

喝咖啡的就一定比吃大蒜的高雅？

吃西餐的就比下館子的高雅？

歌劇就一定比民間小調高雅？

宮廷畫就一定比民間畫高雅？

不見得！現在的評判標準應該“以人民為中心。”

能引發人民群眾共鳴的、能提高人民群眾愛國情懷、提升民族自豪感，能讓人民群眾從中獲得正能量，能帶來風清氣正的社會習俗的，都可以叫高雅藝術。

英雄不問出處，高雅也不必問來處。

什麼樣的藝術是“高雅”的呢？是要官方認可呢，還是隻能有錢人擁有呢。

是不是隻要老百姓喜歡的藝術都不能跟高雅沾邊？是不是我喜歡的藝術比你喜歡的藝術高雅，就能證明我比你有內涵、有修養、有眼光呢？

穿戴奢侈品、住豪宅、開豪車都是要體現與眾不同的優越感。我有你沒有，所以我比你強，比你幸福。

喜歡流行音樂的人多，喜歡古典音樂人少，所以古典音樂比流行音樂高雅。

在中國吃中餐的人多，吃西餐的人少，所以吃西餐比吃中餐高雅。

真的是這樣嗎！

並不覺得。

或許有人喜歡這樣區分，要不然他們會覺得自己就是一個普通人，這是接受不了的事實！

哈哈，聽完了笑一笑，繼續吃著中餐、聽著相聲和流行音樂。誰會跟個xx爭論呢!

民間藝術是我們普通老百姓所製造出來的一種藝術，它包括：民間手工、民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈等。

在這裡我就說說我們雲南民間的一些藝術文化吧：

我們雲南是一個少數民族聚集最多的地方，我們這裡有傣族、白族、傈僳族、彝族等。我們的少數民族他們都有各自的民族文化，他們用自己靈巧的雙手和智慧的頭腦，以天然材料為主，就地取材，以傳統的手工方式製作出帶有濃郁的民族特色和民族文化與民俗活動密切結合，與生活密切相關的服飾、歌舞，還有飲食文化……具有獨特的民間藝術韻味。

民間藝術非常接地氣，它服務於廣大的社會大眾，是大眾生活的一部分，我們熱愛這些藝術，它在民間薰陶著一代又一代的人們，讓一代又一代的民間藝術人才在藝術的道路上不懈的努力追求他們的夢想。

民間藝術雖然不屬於高雅藝術，但是它有它自己獨特的風格，它源於民間的生活，是一種民間平凡樸實藝術的傳承。

藝術和民間藝術

我們所知的藝術,在我看來分為兩類,一類是

高階藝術,一類是低端藝術。高階藝術是指什呢,高高在上不可觸控。比如畢加索的油畫,擺在博物館裡只能遠觀不可褻玩。它只在神偷兒和富翁的手裡轉悠,不會到平民老百姓的手上走一遭。那麼什麼是低端藝術呢,它是30塊錢就能聽的相聲段子或者搖滾樂演岀,也是街邊兒上拿著墩布寫大字,或者乾脆就是磨剪子的在衚衕兒裡的一聲吆喝。藝術本身是兩種都囊括的。你去畫廊一看是天,你去市井菜市場看看賣菜的打架也是一天,其實兩種生活方式都可以很藝術,總是有人說藝術要平民化,要普及。其實真的“不識廬山真面目,只緣身在此山中”的不是那些藝術家們,而是那些沉浸在藝術的生活中卻不自知的老百姓們。藝術需要的是發現和覺醒,而不是平民化。說到“平民化”,讀者

腦子裡可能會浮現出這樣的畫面高雅的古典樂表演現場西裝革履的紳士們和農田裡揮汗如雨的耕田的老農們。這兩種對比鮮明而易懂。能被欣賞的藝術是高雅的,而沉浸其中的藝術不一定是高雅的,或者說,平民藝術因為“平民”兩個字的字首,而不“高雅”。在這裡我們可以用宋莊的畫家們來做個例證。宋莊本身是北京通州的農村,有了畫家的聚居,才開始逐漸被注意到。在離宋莊尚屬遙遠的798藝術區,這裡的畫家們是另外一個天地的。798的畫家屬於經濟狀況較好的藝術家,而宋莊則是相對貧寒。在藝術本身上來說,藝術是不分高低貴賤和貧富的。但在現實生活裡,不區分就會造成過於

理想化而生活落魄化的窘境。宋莊的畫家要兼職生活,要不斷的繪畫,要等待畫商的慧眼。他們站在畫室門口看著土路,和798的畫家站在門口看著水泥路的效果是一樣的,都想獲得別人的認同。那麼認同就需要有藝術眼光的人岀現。我們現在就可以把問題細分,我們缺少的是有藝術欣賞眼光的平民化藝術,還是需要有藝術創作能力的平民化藝術

我選擇的答案是兩者皆可。有了藝術的欣賞眼光,自然也會對藝術創作感興趣。我們經常說藝術發源於民間。這話其實不全對,因為真的藝術來源於人的內心對意識的塑形,而意識來源於生活。藝術發源於民間,不如改成“藝術來源於生活”。我一直都反對“藝術高於生活”這句話,它為什麼要高於生活呢,高於生活的是藝術,低於生活或者生活本身就不是藝術了嗎,藝術無處不在,《蒙娜麗莎》是藝術,“十八摸”也是藝術,它們都不缺乏美,只是觀念造成了他們在藝術上的高低貴賤之分。

“民間藝術”，是藝術領域中的一項分類，冠以“民間”字樣，顯然是要與所謂的“宮廷藝術”與“貴族藝術”等有所區隔。不過“民間藝術”的領域很寬廣，而且也不乏很多“絕活”，像皮影、剪紙、編織、繡花、獅子舞等等，都是很著名的民間藝術，也是中華文化的瑰寶。民間藝術是針對學院派藝術、文人藝術的概念提出來的。廣義上說，民間藝術是勞動者為滿足自己的生活和審美需求而創造的藝術，包括了民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈和戲曲等多種藝術形式；狹義上說，民間藝術指的是民間造型藝術，包括了民間美術和工藝美術各種表現形式。剪紙按照材質分類，有紙、布、竹、木、石、皮革、金屬、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料製成的各類民間手工藝品。它們以天然材料為主，就地取材，以傳統的手工方式製作，帶有濃郁的地方特色和民族風格，與民俗活動密切結合，與生活密切相關。一年中的四時八節等歲時節令、從出生到死亡的人生禮儀、衣食住行的日常生活中都有民間藝術的陪伴。

按照製作技藝的不同，又可以將民間藝術分為繪畫類、塑作類、編織類、剪刻類、印染類等等。

當然可以啦高雅指的是，受良好的教養，和高尚舉止、或情趣，有句話說得好，高手在民間，好的作品不是說你畫的多真多像，而是你能夠把你的情緒跟想法融入到畫裡頭，表現出自己對某一件事的看法，用繪畫的手法融入進去，這就是高雅

人類在歷史上創造並以活態形式原汁原味傳承至今的民間草根藝術。無論哪個國家，一旦經濟進入高速成長期，都會特別關注那些源自民間的草根藝術，並將其命名為“非物質文化遺產”，實施特別保護。日本是這樣，南韓是這樣，中國也是這樣。

一、民間藝術是民族精神、民族意志、民族性格在文化中的體現。春節的門神、對聯、窗花和剪紙；元宵節的燈市和舞龍；端午的彩粽和龍舟；伴隨著人們渡過童年的鄉土玩具、多彩的糖人、多音的叫子、土布衫上和陶瓷器上的美麗紋樣，五光十色的廟會；令人眩目的香市、社火、群眾性的歌舞，民間精美的石雕、磚刻，巨集偉的壁畫……。我們生活在令人陶醉而神往的精神大千世界裡，即使是現代文明和現代科技很發達的地區，也難以抹去這深深埋在人民心靈裡的東西。

藝術沒有高雅與庸俗之分，特別是針對民間藝術的時候，說是民間，或是官方，名稱只是用來區別工作場所的，不代表藝術身份，藝術沒有貴賤，民間及官方，最後觀眾欣賞的是藝術。 常有人清高自己是某領域的專家，貶低民間藝術的低下，民間藝術登不了大雅之堂，展露自己看法的同時，無形中在貶低自己。

民間藝術高雅，因為所有的藝術來自民間，優秀的藝術產自民間，音樂裡的《二泉映月》，瞎子阿斌高雅否？西部歌王王洛賓的民歌高雅否？ 藝術來自民間，高雅來自民間，民間藝術就是高雅的藝術。

民間藝術是藝術領域中的一項分類，它包括了民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈和戲曲等多種藝術形式，經過長期的發展，形成了自己獨特的風格和魅力，深受廣大人民群眾的喜愛。

戲曲是中國傳統的戲劇形式，包括京劇、崑曲、越劇等多種形式，尤以京劇流行最廣，遍及全國；皮影戲，發源於中國西漢時期的陝西，是世界上最早由人配音的活動影畫藝術，對近代電影的發展和現代美術片的發展起到了重要的先導作用：剪紙是中國最普及的民間傳統藝術之一，有不同地方的風格流派，造型特點獨特，有著豐富的傳統文化內涵和本質……

以上種種，都表明了民間藝術它是高雅的，也是獨特的，更是全人類的，讓我們共同來傳承和發揚光中國傳統民間藝術！

我認為藝術不分高雅與低俗之分，而是在每個時期人們的審美觀念不同而已，只要符合當時的審美，只有符合當時的環境，只所謂的就是說每個人的觀點不一樣，然後美的形式不一樣，美的標準不一樣！

1、首先民間藝術形式通俗，易於接受。民間藝術普遍存在於人民群眾的勞動和生活之中，人們對它不但熟悉而且天然有一種強烈的親切感。

2、民間群眾的廣泛參與性。民間藝術從形式到內容，其創造主體多為廣大人民群眾。

3、民間藝術與日常生活緊密相關。民間藝術本質上是人民群眾在社會實踐中基於對生活的感悟而開展的具有群體性特徵的藝術創造活動，是一種基於日常生活的美的創造活動。它天然具有與人民群眾日常生活密切相融的特點。

4、民間藝術具有一定的儀式性。第一是模式化和規範性。作為傳播手段，具有儀式化特徵的民間藝術活動具有以下重要特點：

5、民間藝術的模式化和規範性。模式化特徵保證了民間藝術在一定的時間內在其所流行區域內能夠被不斷重複，使得傳播具有極強的穩定性。

6、民間藝術的神聖性和潛在性。儀式通過使社會成員對傳播過程產生敬畏感，從而強化傳播效果。民間藝術植根於民眾生活，總是在不知不覺中對廣大民眾發揮作用。

所以綜上所述我們可以發現，民間藝術是通俗的，是大眾的！不是所謂的高雅的！

我來回答這個問題：首先，任何事物都有其兩重性，高與低、是與非、雅與俗都是相對的。

綜上所述，總之，不能把民間藝術用高雅或低俗來一概而論。

藝術沒有高雅與庸俗之分，特別是針對民間藝術的時候，說是民間，或是官方，名稱只是用來區別工作場所的，不代表藝術身份，藝術沒有貴賤，民間及官方，最後觀眾欣賞的是藝術。 常有人清高自己是某領域的專家，貶低民間藝術的低下，民間藝術登不了大雅之堂，展露自己看法的同時，無形中在貶低自己。

1、首先民間藝術形式通俗，易於接受。民間藝術普遍存在於人民群眾的勞動和生活之中，人們對它不但熟悉而且天然有一種強烈的親切感。

2、民間群眾的廣泛參與性。民間藝術從形式到內容，其創造主體多為廣大人民群眾。

3、民間藝術與日常生活緊密相關。民間藝術本質上是人民群眾在社會實踐中基於對生活的感悟而開展的具有群體性特徵的藝術創造活動，是一種基於日常生活的美的創造活動。它天然具有與人民群眾日常生活密切相融的特點。

4、民間藝術具有一定的儀式性。第一是模式化和規範性。作為傳播手段，具有儀式化特徵的民間藝術活動具有以下重要特點：

5、民間藝術的模式化和規範性。模式化特徵保證了民間藝術在一定的時間內在其所流行區域內能夠被不斷重複，使得傳播具有極強的穩定性。

6、民間藝術的神聖性和潛在性。儀式通過使社會成員對傳播過程產生敬畏感，從而強化傳播效果。民間藝術植根於民眾生活，總是在不知不覺中對廣大民眾發揮作用。

現在普通的高雅音樂是和通俗音樂分類的，通俗音樂，現在主要指的是流行歌曲，爵士樂等這類它叫通俗音樂。凡是商業音樂應該都是通俗音樂，就包括電影，應該也有一部分是通俗音樂，但是電影音樂根據情況不同，有的你要用交響樂做的，而且音樂寫得很好，也是很高雅的。還有就是流行歌曲，和這個爵士樂或者一些輕音樂大致屬於通俗音樂的一部分。而這個交響樂，民族器樂和民間音樂戲曲，這些都是屬於高雅的。