粉絲經濟就是一把雙刃劍，有利有弊需謹慎。

而相聲演員被粉絲經濟青睞，也就郭德綱之後興起的事情，在他之前觀眾都是隻挑刺不捧臭腳的，演員在臺上神經都高度緊張，生怕說錯一個字被抓包，然後一世英名就毀了。

比如侯寶林先生，一次口誤之後，徹底退出相聲舞臺，畢竟人家是真正的大師，哪怕觀眾都覺得可以接受，候大師自己也過不去這道坎。

大師這種稱號，一方面是觀眾給的，一方面是同行認可的，更重要的是極高的業務自覺，對自身有極度嚴苛的要求，就像匠人精神一樣極致。

但粉絲就不一樣了，粉絲壓根不知道你業務能力如何，因為粉絲就是看人來的，哪怕你在臺上嘴瓢口誤看小抄，粉絲也覺得這就是大師風範，誰敢說我們家愛豆業務不行，舉報到你刪號，不行就人肉網暴你，讓你感受下飯圈的神祕力量。

孟鶴堂周九良在薇婭感恩節上表演了幾個小段相聲，只是小段而已，孟鶴堂老師被人抓到看小抄。大概節目方也是孟老師黑粉，這種東西竟然不主動剪掉，還被人發到抖音上去擴散。話說回來就這麼個十幾分鐘的段子，而且腦筋急轉彎這種包袱，不說郭德綱于謙岳雲鵬孫越這種級別，張鶴倫燒餅這些都能隨便演下來吧，孟鶴堂竟然要看小抄才能撐下去，之前是沒對詞兒呢，還是喝了酒對過就忘了~

粉絲濾鏡真的是幾萬公里厚，當時的語境就是薇婭念一段商品貫口垮了，所以孟鶴堂作為專業人士給展示一下，本來就是炫技環節。結果孟老師也追加一個嘴瓢失誤，那到底這算是專業展示還是業餘爆醜呢？

時至今日，德雲社相聲變成追星現場，演員無論怎麼表現臺下都是山呼海嘯，每次出點什麼事情，粉絲也是佇列整齊的控評刷贊，根本不讓愛豆聽到一點反對聲。

久而久之，尤其是一些年輕演員基本都陷入了一個惡性迴圈，小劇場或者商演舞臺上表演全是正向反饋，一旦到了沒有觀眾互動的大熒幕，要麼找不到節奏，要麼各種失誤。

其實這就是典型的粉絲依賴症，平時小劇場演出，失誤跟忘詞嘴瓢什麼的，都是粉絲當成包袱再看，而且反響比正經說相聲還熱烈，久而久之，演員進入一種舒適區，或者說是思維慣式，一旦到了沒有粉絲的舞臺上，沒人幫著遮醜了，就會一個失誤接著一個失誤，直到徹底垮掉。

但以後還是把相聲當副業或者業務愛好比較好，畢竟當偶像才是正行。

雖然都是吃開口飯的，但是說相聲跟做直播完全是兩回事，不是一個專業領域，另外，面對的場景和交流的方式也不一樣，出這樣的情況也屬正常。