1、2018年《暴裂無聲》：普通人家的孩子，卻淪為富人陰謀下的亡魂！

2、2018年《無名之輩》：全程貴州話飆起來，帶你看盡小人物的悲歡離合！

3、2017年《老獸》：兒女眼中，他是個做事荒唐的老混蛋，可有誰真正瞭解過他？

4、2015年《一個勺子》：為了一個素不相識的傻子，他最終也淪為了一個傻子。

《墊底辣妹》

年級倒數第一的少女，如何在一年內考入精英大學，這是醜小鴨絕地逆襲的真實故事。有目標，並付出實際努力，一定會改變現在不夠好的你。特別適合目前沒有信心，還不夠優秀，但又心存目標的你！

以大多數人的努力程度之低，根本輪不到去拼天賦。

《錄取通知》

這個電影講述了一個屢遭失敗的高中生，因為自己考不上大學，所以召集了一群都考不上大學的小夥伴自己搞了個學校的故事。如果你當下正處迷茫，不妨去看看這個電影。認真思考自己未來應該成為一個怎樣的人，做怎樣的事。

學習是什麼？就是集中注意力，向著被我們稱為生活的大舞臺張開自己…

《當幸福來敲門》，《追夢赤子心》，《聞香識女人》，《楚門的世界》，《天堂電影院》，《肖申克的救贖》，《阿甘正傳》，《死亡詩社》，《荒島餘生》，《心靈捕手》，《十月的天空》。

我最喜歡的是阿甘正傳，每年都會看兩遍，已經連續五年，好電影很多，俗話說沒有最好的只有更好的，我覺得適合自己看的就好，阿甘在不同年齡看你的觀後感都不一樣

1，《阿甘正傳》，告訴我們不論我們先天條件咋樣，憑藉著努力和信仰，不屈不饒，一定會去的收穫，人生沒有遺憾。

2,《當幸福來敲門》，告訴我們落魄了，失敗了，身上的責任還在，勇敢面對，努力改變，為了你愛和真正愛你的人，再活一把，爭取美好生活。

3,《肖申克的救贖》，告訴我們，即使到了絕經，甚至死路，也不要放棄，發揮潛力，勇於突破，置之死地而後生。

個人推薦《那些年我們一起追過的女孩》《 艋舺》《肖申克的救贖》

主要的看點就是情懷·正義·智慧，它需要我們看完之後去感受背後的意義。

1.《當幸福來敲門》

別讓別人來告訴你，你成不了大器

克里斯的生活過的像一個流浪漢，生活的倒黴事接踵而來，但他沒有想過放棄，因為能改變自己現境的方法，只有自己不斷努力努力

當他走出公司大門的時候，他走大街上，他在為自己鼓掌，在這一刻，努力也是有回報的

也許你的努力不一定會得到相應的回報，也許有時候命運就是捉弄你

人要麼忙著活，要麼忙著死

生活就是一場逃亡，不能坐以待斃

安迪二十年來用小鶴嘴鋤挖洞，日復一日，為的是心中的自由

超勵志影片。

智商低於正常人的阿甘沒有接受命運給自己的安排

他熱愛跑步，他的生命就是一場精彩的馬拉松

個人覺得這三部電影《肖恩可的救贖》，《阿甘正傳》，《當幸福來敲門》人生必看的勵志電影，其中最對我啟發很大的就是其中的一部電影

《當幸福來敲門》這是一部關於夢想，關於堅持的電影，也是其中最早看的電影，人不能選擇你的出身，但可以選擇自己的未來。

《肖恩可的救贖》主要講述的是兩位主人公安迪和瑞德在監獄裡發生的一系列事情以及安迪如何一步步救贖自己和監獄裡的人。這部電影最令人感動的是安迪對待自由和希望的堅持與嚮往，沒有放棄的信念。

《阿甘正傳》這部電影教導所有的人要去寬容別人，對親情，友情，愛情，所有人都有善的對待，傻就是福氣。

現今哪有什麼勵志電影啊！

不讓人頹廢墮落就不錯了 !

現今都是奔票房、創收入拍電影的。

要說勵志電影，就去看八十年代前的電影。

比如《英雄小八路》《草原英雄小姐妹》《春苗》《青松嶺》《創業》等等，不勝列舉的優秀電影。

推薦以下3款勵志電影

1、縫紉機樂隊

2、摔跤吧！爸爸

3、跳舞吧！大象

說到勵志、充滿能量的的電影，樓主看看這幾部

一：《觸不可及》（真正的沒有歧視的友情）

但是，我今天著重介紹一下這一部

《叫我第一名》（和印度版的嗝嗝老師相似）

因為自己的奇怪行為還導致了父母離婚

至於為什麼儘管不能控制自己的妥瑞氏症，還有想當老師的想法呢，這離不開小的時候一次學校禮堂的演出，他因為總是發出怪聲而被校長叫上舞臺，但是意外的是校長並沒有批評他，反而給了他很多的鼓勵

那次以後，他就有了想成為一名教師的理想，疾病並不能打敗自己

現實卻是殘酷的，長大以後，找工作總是碰壁，面試官總會以此來找藉口不錄用他

面試了很多次都是如此，但是男主多少年的妥瑞氏症都挺過來了，還會在乎這點兒挫折麼，雖然求職的路上給自己帶來了諸多的煩惱，男主從沒有想過放棄，功夫不負用心人，終於有一家小學接受了他

電影是非常勵志和感人的，小夥伴們有時間可以去看看，真的很有意思

電影真的相當的勵志，強烈建議樓主去看看這幾部電影

美好一天很榮幸為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

1. 《阿甘正傳》

該片由湯姆·漢克斯主演，於1994年在美國上映。

改編自一部同名小說，講述了先天智障（智商只有75）的小鎮男孩福瑞斯特·甘（阿甘）自強不息，最終“傻人有傻福”地得到上天眷顧，在多個領域創造奇蹟的勵志故事。1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。

這部電影有句經典臺詞：

人生就像一盒巧克力,你永遠不知道下一塊會是什麼味道。

2. 《國王的演講》

該片講述了1936年英國國王喬治五世去世，愛德華八世繼承王位，但他卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位。於是，王位只好留給了患嚴重口吃的艾伯特王子，他成了喬治六世。

國王喬治六世因為口吃，無法在公眾面前發表演講，這令他連續多次在大型儀式上丟臉。賢惠的妻子伊麗莎白為了幫助丈夫，到處尋訪名醫，但是傳統的方法總不奏效。一次偶然的機會，她慕名來到了語言治療師萊納爾·羅格的宅邸，因為她聽說他的治療方式與眾不同。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

勵志電影必看！它不僅豐富了我們的生活，更豐富了我們的思想，克服困難嚮往美好的生活！經典的勵志電影很多，小生在此以中國產片和外國片各舉例介紹一下。

一、勵志中國產片

1、《喜劇之王》

這是一部由周星馳和張柏芝主演的愛情喜劇片。主要講述了小人物尹天仇的在追求自己的理想的過程中遇到的一系列事情，包括和柳飄飄的愛情。

　　在這部電影裡，其實有著周星馳自身的影子，雖然是一部搞笑的無厘頭電影，但是也想我們展示小人物逐夢的辛酸歷程。

2、《海洋天堂》

這是一部由李連杰和文章等人主演的一部講述親情的片子，這部電影講述了一個父親為了守護患有孤獨症的兒子而付出一切的故事。

二、勵志外國片

1、《當幸福來敲門》

2、《永不妥協》

該影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心絃。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會裡，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。

勵志題材的電影往往有著完美的劇情及深刻的教育意義，不但能夠催人奮進，還可以激發人體內潛在的力量。勵志題材的故事普遍有著很高的關注度，下面這幾部經典勵志片堪稱人生必看：

1. 《肖申克的救贖》

這部常年在影史榜單上佔據著首位的鉅作，始終傳遞著一個信念，那就是——自由。鐵窗可以囚禁一個人的肉體，但卻永遠無法束縛靈魂，只要追求自由的信念不止，就沒有一座高牆能夠將其束縛。追求自由實際上也是一種對自我的改變與完善，它是一種經歷也是一種歷練的過程，就像是在穿越迷宮，走到了終點，也就完成了救贖。

2. 《阿甘正傳》

奧斯卡影帝湯姆·漢克斯的生涯重要代表作之一，講述了來自美國奧拉巴馬州的智力低下青年阿甘坎坷而又輝煌的一生。上天對待每一個人都是公平的，沒有聰明的頭腦，必然擁有過人的毅力與堅持。就如同阿甘那樣始終腳踏實地、一步一個腳印向著目標前行，從未停止。阿甘精神激勵著每一個為了理想而努力拼搏的年輕人勇往直前、奮發向上。

3.《當幸福來敲門》

這部由威爾·史密斯父子本色出演的經典勵志片一經上映就好評如潮，根據真實事件改編的劇情十分貼近現實生活。片中克里斯的種種遭遇也是現實社會中成千上萬為了生活而奮力拼搏的年輕人的一個縮影，他就像是一面旗幟、一個榜樣激勵並告誡我們：生活雖然無情和艱辛，但要時刻保持樂觀清醒的頭腦，並且始終相信自己能夠成功，為了夢想而努力拼搏、終有一天會實現。

4. 《遺願清單》

本片由美國“國寶級”男星摩根·弗里曼和老牌影帝傑克·尼科爾森聯袂主演。講述了身患絕症的兩位古稀老人，他們不向死神屈服，為了達成各自尚未完成的心願而努力拼搏的故事。影片背後所引申的意義非凡，一個人的願望和目標不是由生命的長短決定的；生命不息，為實現自己的願望而付出的行動就不應停止。

5. 《鐵拳男人》

一部勵志題材的拳擊電影，由好萊塢著名男星羅素·克勞、女星蕾妮·齊薇格共同出演。講述了上世紀三十年代的著名拳擊手詹姆斯·布洛克為了家庭生計而再次站上擂臺的故事。雖然本片是以講述拳擊手的傳奇生涯為主線，但故事背後卻向觀眾傳遞了一個非常重要的信念，那就是責任。片中的布洛克為了家庭的溫飽，放下了傳奇拳擊手的身段，捱餓、受苦並最終再一次站上擂臺。履行了作為一個男人應具有的擔當與責任，為了家庭，勇往直前、全力付出。

好電影能讓你在迷茫的大海里找到前進的方向，也能解開我們心裡的很多疑惑！在困難的時刻，有很多電影能夠讓你的人生重拾信心。下面給大家推薦幾部自認為還不錯的電影！

《肖申克的救贖》現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排洩管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

《地球上的星星》八歲的問題兒童，被父母和老師都視為包袱。直到新的美術老師來到，挖掘出八歲的伊夏潛在的天賦，才讓金子沒有被世俗偏見淹沒。

《青春派》—努力的人生不後悔。高考的時候老師總是給我們看。這部電影，我看了不下五次！每一次看都有很深的感觸，進而激發出濃濃的鬥志！更加發奮學習！

這部電影，老師的話已經成為經典！相信很多高考過來的孩子都看過這部電影。

老師說的，特別在理。只有考上好大學，才能找到好工作，所有學生都在向前拼！

但是啊，高考過後，留下的，是深深的情誼，那種感恩，無法言說。

相信高考肯定是大家人生第一件大事。印象是很深刻的。當初的拼搏，源於勵志！

《三傻大鬧寶萊塢》講的是三位學生，在大學期間，反抗學校的填鴨式教育，用自己的方式，打破舊的不合理的制度，從而實現獨立特行人生的過程

人的一生並不是一帆風順的，困難總是難免的。在困難面前最重要的就是一個心態，勇敢的邁出第一步你才知道困難並不怎麼樣。筆者每次看勵志的電影都會有一種""生命滿希望，前路由我創""的興奮感。就像美國電影學院執行主管瓊皮克費斯坦伯格所說的：""放我們身處黑暗的時代、戰爭和消沉中時，電影為我們提供了一條不平凡的捷徑，幫助我們重新發現自我。下面小編就來和大家一起看看人生必看的10部電影，這十大勵志電影朋友們一定要看哦。

　　一、人生如夢：《美國往事》 課程：人生

　　《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、想、 責任、衝突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的麵條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。

什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白髮蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鐘的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。 這是萊翁內“美國三部曲”之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。

導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。 劇情介紹： 二十年代的美國，綽號“麵條”的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的 麥克斯。他們開始從事走私活動。不久，麵條在一場械鬥中殺傷人命，被關進監牢。 若干年後面條被釋放出獄，當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下，他們重操舊業，開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。

隨著犯罪活動的不斷深入，麥克斯似乎被勝利衝昏了頭腦，竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。 有過鐵窗經驗的的麵條不忍眼看好友走向毀滅，偷偷打電話報警，想逼迫麥克斯手。警察與麵條的朋友展開激烈槍戰，麥克斯等人全部被殺。麵條在極端的悔恨與痛苦之下，離開了自己生長的地方，離開了心愛的姑娘，遠走他鄉。 幾十年後，幾近垂暮的麵條潦倒回鄉，意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借麵條和警察之手除去夥伴，自己則金蟬脫殼，吞沒了團伙的鉅款，改頭換面之後躋身政界，成為上層社會的名流。

麥克斯懇求麵條殺死自己，幻想以此贖回自己的罪孽，，被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。 本片獲1984年美國影藝學院最佳陪樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　所謂責任，就是未必做得成卻必須去做的事。對於辛德勒來說，救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕，則是斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠，對拯救者的敬意，和對光明一定到來的信念。

在影片放映後的一片讚譽聲中，斯皮爾伯格平靜地把影片的全部收益捐給了美國的納粹大屠殺紀念館。 劇情介紹： 《辛德勒名單》真實的再現了德國企業家奧斯卡.辛德勒在第二次世界大戰期間保護1200名猶太人免法西斯殺害的，真實的歷史事件。 德國投機商人辛德勒是個國社黨（即納粹黨）黨員。他好女色，會享受，是地方上有名的納粹中堅分子。他善於利用與關係攫取最大的利潤。

在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。然而這些人得到這份工作也就得到了暫時的安全，作為戰爭產品的生產者而免受屠殺。辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。 然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的可怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，儘可能多的保護猶太人，使其免 受奧斯威辛的死亡。

他制定了一份聲稱工廠正常運轉所“必須”的工人名單，通過賄賂 納粹官員，使他們得以倖存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑，但他每次都很機智地躲過了迫害，一如既往地不惜冒著生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛時，他還破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。 不久，蘇聯紅軍來到了克拉科夫市，向在辛德勒工廠裡幹活的倖存的猶太人宣佈：戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。

他們把一份自動發起簽名的證詞交給了辛德勒，以證明他並非戰犯。同時，有人還敲下自己的金牙，打製了一枚金戒子，贈送給辛德勒，在戒子上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。辛德勒為他的救贖行動，已竭盡所能。他的全部財產都已用於挽救猶太人的生命。

大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人們銘記在心。 評析： 影片《辛德勒名單》是大導演斯蒂芬·斯皮爾伯格於1993年拍攝的一部轟動世界的巨集篇鉅製。影片深刻地揭露了德國法西斯屠殺猶太人的恐怖罪行，並以其極高的藝術性成為94年全球最為矚目的一部影片。其思想的嚴肅性現非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度。影片於1993年12月15日在美國上映，當即引起了轟動，獲得了金球獎最佳影片獎和最佳導演獎，並獲得了美國導演工會獎。在94年第66屆奧斯卡金像獎中， 《辛德勒名單》一片毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影以及最佳電影剪輯等6項金像獎。

對於影片的成就來說，這是當之無愧的。而斯蒂芬·斯皮爾伯格也以此片第一次奪得了奧斯卡最佳導演獎。對於他的才華來說，這是一份遲到的肯定。 在影片的拍攝過程中，斯蒂芬·斯皮爾伯格投入了巨大的精力和熱情，實際上，影片的 改編權和製片權早在1982年就已買下。但直到10年後，影片的拍攝計劃才真正得以實行。為了拍攝這部影片，斯皮爾伯格首次放棄了慣用的電影特技，也拒絕請好萊塢影星主演，而是收集了大量的相關資料，請來了當年集中營的倖存者作副導演，並請被辛德勒拯救的猶太人作影片的顧問。斯皮爾伯格耗費了 2300萬美元就完成了這部長達3小時15分鐘的影片，並謝絕了片酬而將全部個人贏利捐獻給美國大屠殺博物館。

作為一個猶太人，拍攝這樣的一部影片也是斯皮爾伯格長期以來的心願。《辛德勒名單》一片雖然是以黑白攝影為主調，但其製作規模卻不亞於任何一部彩色大製作的影片。 影片共有126個角色，動用了3萬名臨時演員參與演出。影片情節感人，氣勢悲壯，而以黑白攝影為主調的紀錄片式的拍攝手法更使影片具有了一種極其真實的效果，感人肺腑，發人深思。影片中電影語言的運用十分出色，在表現猶太人的悲慘遭遇時，有一個鏡頭中出現了紅色，在衝鋒隊屠殺猶太人的場景中，穿紅衣的小女孩與畫面形成了極其強烈的對比，產生了極具藝術衝擊力的視覺效果，而當小女孩再次出現時，她已經是運屍車上的一具屍體。這一處理手法堪稱經典。同時也點明瞭主人公思想上所受的衝擊。

對於辛德勒來說，這一小女孩代表了他所有看見的猶太人的不幸，代表了他心理中發生的變化。這一鏡頭具有的深層內蘊和藝術價值都是足以載入史冊的。它的藝術性達到了經典的地位。 當影片進行到猶太人走出集中營，獲得自由時，銀幕上驟然間大放光明，出現了燦爛的彩色。這一明顯的電影語言技巧的運用，起到了極好的效果。由壓抑陰沉的黑白兩色到豐富的自然色彩，極其形象地盡顯了人們解除死亡危險，重獲自由後的開朗心情。

此時此刻，幾乎每個觀眾都會不由得鼓起掌來。這既是對猶太人獲得自由後的欣慰，也是對導演斯皮爾伯格祕作的最高讚賞。影片的結尾同樣具有其感人的藝術魅力。它體現出了猶太人對辛德勒的無限敬意，同時也使影片具有了回顧歷史、發人沉思的藝術效果，極大地拓展了影片的表現空間。 《辛德勒名單》一片將作為電影史上永恆的光輝而存在，它是電影史上一部經典的作品。斯蒂芬·斯皮爾伯格的名字也將與這部影片聯絡在一起而永遠流傳下去。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　三《肖申克的救贖》 課程：信念

　　“有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。”一 個人能夠在十五年痛苦的牢獄生活裡，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。

想想看，我們的身體已經有多大一部分被體制化了？ 行業者安迪，被誤判殺妻服刑。在惡棍橫行的鯊魚骨監獄，安迪憑智慧求生存，漸漸贏得監獄長官的倚重和身邊監躉的愛戴。可是，他在處理稅務報表上的能力換來的是監獄長官要把他永遠囚禁的決心。 劇情介紹： 20年的鐵窗冤獄，安迪的唯一希望，就在牢房牆壁的大海報後面！ 肖申克的監獄的鐵門開啟。一個身著彆扭的舊式西裝的老年黑人囚犯走了出來，站在門口他下意識地四處看了看；在明媚的Sunny的照耀下，一切是那麼地似曾相識，一切又是那麼的新鮮。

他遲疑了一下，扶了扶頭上的帽子，擒起破皮箱向陌生的自由走去。 這是個被關押了40年的囚犯，對自由他早已失望，在監獄中他生活得遊刃有餘，有很多人需要他。而從這裡出去卻是一件需要極大勇氣的事，因為在真正的現實生活中已沒了他的位置，他是個局外人，因為已經被監獄“制度化”了。這是一個近乎完美的囚犯形象，是摩根·佛裡曼創造的表演境界。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　四《現代啟示錄》 課程：痛苦

　　戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭，最痛苦的戰爭電影莫過於《現代啟示錄》。《現代啟示錄》講的是人性的倒退，秩序的破壞。但文明的程序卻沒有人能夠阻擋。 劇情介紹： 越戰期間，美軍情報官員威爾德上尉奉命“毫不留情”地除掉庫爾茲上校，一個叛逃美國軍人。接到命令後，威爾德率領小分隊，乘小艇逆河而上，冒險深入高棉。

在一處偏僻的熱帶叢林內，精神失常的庫爾茲上校以其嗜血成性的殘暴統治著當地土著居民，成為他們盲目崇拜、迷信的圖騰。隨著小艇駛入高棉，威爾德一行人似乎捲入一個超乎現實、徹底瘋狂的世界，淹沒在人類靈魂最黑暗、卑劣的陰影裡…… 《現代啟示錄》是弗朗西斯·福特·科波拉1979年拍攝的經典名作。當時，受政治環境的影響以及為了迎合主流觀眾的胃口，該片曾刪掉長達49分鐘的內容。 20年後，科波拉在電視上收看這部舊作時，深感當時的“順從”給它帶來的缺憾。

也許，經過這二十年的風雲變幻，如今的觀眾已趨向成熟，可以承受當初大刀闊斧剪去的那些個性獨特和帶明顯政治意味的情節。於是，在科波拉的策劃下，這部驚世之作終於恢復其本來面目。 果然，科波拉此舉令觀眾大開眼界：新版《現代啟示錄》顯得更為豐滿、成熟。不僅主題表達更加中肯、深切，其節奏、氣氛也更加富於變幻，196分鐘的放映時間於不知不覺中一晃而過，毫無臃腫拖沓之嫌。 該片情節框架大體取自英國作家約瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）的小說《黑暗之心》（Heart of Darkness），只是對時代、背景和人物作了一番調換而已。影片追隨美軍情報官員威拉德（馬丁·西恩）上尉逆河而上深入高棉國境——他此行的任務是除掉庫爾茲上校（馬龍·白蘭度），一個精明強幹又狂妄自大的職業軍人。

庫爾茲在深山密林內糾集一些土著居民組成軍隊，佔山為王，獨霸一方，成為不可一世的獨裁者。影片真實、生動地描述了千奇百怪因戰爭而引發的瘋狂：高視闊步、目空一切的基爾戈上校（羅伯特·杜瓦爾）率領直升機打擊目標時竟瘋狂地陶醉在瓦格納歌劇的樂聲中；前來慰問的“花花公子”俱樂部聯歡會一開場便陷入不可收拾的混亂；在一個被越軍圍困的營隊裡，官兵嗜毒成性，指揮部門形同虛設，士兵一派散沙。所有這一切不過是威拉德上尉叢林之旅的序曲而已。

在庫爾茲的據點周圍，展現在眼前的更是一幅可怖的畫面：掛在樹枝上的屍體在烈日下東搖西晃；叛逆者的頭顱被割下示眾。 誠然，79年版的《現代啟示錄》仍不失為一部傳世之作，但它所表現的無情和殘忍確實叫人有點透不過氣來。而新版本不時讓觀眾緊繃的情緒從威爾德上校充滿殺機的冒險之旅緩和過來。影片開始不久，威爾德和他的部下一道竊走基爾戈上校視如珍寶的衝浪板，在這裡，我們第一次看到威爾德上校開心的笑臉。

另外，“花花公子”俱樂部成員再次拋頭露面。在航行途中，威爾德一行與她們邂逅。由於她們乘坐的直升機燃油耗盡，只得向威爾德求助。威爾德則提出一筆交易，要求姑娘們陪他們每人半小時以換取燃料。這一充滿猥褻、滑稽的場面讓人體味到一種難以忘懷的天真和酸楚。 不過，最重要的新增內容當屬那段在法國種植園內頗富傳奇色彩的情節。威拉德的隊伍在逆河而上的途中偶然遇到法國種植園主赫伯特·馬萊斯（克里斯汀·馬昆德扮）和他的龐大家族。家族內的種植園主們長期恪守上流社會的生活方式，儘管死亡的陰影無時不刻籠罩著他們。

這段情節主要包括：在一次喧囂的晚宴上，客人們慷慨激昂地爭論著政治問題，以及威拉德同一位迷人的法國寡婦之間的風流韻事。看過這段情節後，我們會覺得，它彷彿那種超現實主義的夢境，有如西方殖民主義可望不可及的蜃樓幻景。不過，請聽馬萊斯在晚宴上意味深長的話語：“我們為守住屬於自己的東西而戰，而你們美中國人總是為那些毫無意義的東西拼命廝殺。”

由於新版本採用了先進的染印著色技術並以杜比數字技術重新灌錄了音帶，因此，時隔22年，無論在音響和畫質方面，該片依然堪稱一流。 此外，新版《現代啟示錄》並不是簡單地摻進原先剪掉的情節，導演對影片作了一番整體修改，使之更為豐滿、細膩，對主題的思索也更加深入、透徹。可以這麼說，經歷一番脫胎換骨，這部作品終將成為世界電影史上當之無愧的永恆經典。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　五 第七封印 課程：哲思

　　不敢說能懂《第七封印》，但如果要在臨死之前看一部電影，一定選擇《第七封印》。 馬丁·斯科西斯曾經說過“如果在死前一定要我選擇一部電影的話，我一定會選《第七封印》。”這句話有兩個層面的意思，一方面表達了老馬丁對該片的喜愛和對伯格曼的崇敬；另一方面也揭示了這部電影深邃的思想是值得探索一生的。現在總有個別導演叫囂說他們的電影是給10年以後的人們看的什麼之類。在真正的電影大師面前，他們就仿如耍戲的猴子。

伯格曼從來不解釋他的電影，因為他知道他的電影不是給某某年的人看的，當年看得、10年後的人看得、50年後依然看得。就如同50年後的我，一個生活在《變形金剛》和《蜘蛛俠3》的年代的小孩兒，在大師面前，能做的只有虔誠地跪拜，崇敬地瞻仰。 頹廢、墮落、殘忍、憂鬱、禁慾、狂野、偎褻、神祕、邪惡、虔誠，奇怪的組合在一起。而不同的人，在這世紀末黑暗中，也有不同的處世之道。這正是博格曼電影《第七封印》要探討的內容。

博格曼將死亡擬人化成死神，透過死神追逐網羅人們，讓不同的人與死神相遇、或被死神追逐時，各自呈現出不同的態度。這些人變成為世間人的“典型”，把身為觀眾的你、我圈進去。 劇情介紹： 故事發生在中世紀，一名十字軍騎士帶著侍從東征返回，在途中他遇到了死神的化身。當時正值歐洲大瘟疫肆虐，他拖著疲憊不堪的身子，內心充滿了需要時間才能解開的疑問：生命的意義何在？死的本質是什麼？他決定和死神賭一盤棋，如果他輸了就讓死神帶走。棋局斷斷續續地下著。

騎士也著繼續自己的旅程。在途中的所見所聞讓他漸漸明白真理就是人世間的幸福，拯救他們的不是靠上天的法力，而是人類孕育生命，相親相愛。然而此時，死神追上了他，要求和他把未下完的棋下完。結果是騎士輸掉了。第二天，流浪者似乎看見死神把騎士帶走，拖進了一個“骷髏舞”的圓陣中。 影片透過理想主義的騎士布羅克以及他的同伴在蔓延瘟疫的歐洲大陸上的漂泊生涯，向觀眾展示了不同的人在面對死亡時不同的表現方式，同時對人類生存的意義、對信仰的根源以及上帝的存在性提出了針鋒相對的疑問，同時又通過演員約瑟夫一家的生活來肯定信仰本身的力量。

影片本身充滿了晦澀的隱喻和象徵主義的構圖，可以說是最能代表伯格曼風格的一部影片。 騎士布羅克和他的隨從可以說是影片中最重要的人物，布羅克是一個理想主義者，他在參加了十字軍東征歸來後，發現自己的祖國被瘟疫吞噬，而東征的行動也是一次十足的虛妄之舉。在他最痛苦的時候，他遇到了迎接他的死神，但他不甘於在空虛中死去，他與死神展開了一場戰鬥--以棋對弈，布羅克一直在思索的痛苦中，他感覺到生命的虛空和上帝的飄渺，感覺到自己的生命似乎毫無價值，於是他說"我要利用這個緩期，做一件最有意義的事"。他在向神父（其實是死神假扮的）的懺悔中，對上帝提出了根本的質疑"空虛像一面鏡子，在裡面映出空虛的自己，真是令人可怕、恐懼。

難道人真的無法看到上帝本來的面目麼？他為什麼總是隱藏在那些不切實際的神蹟之中？連自己都無法相信自己，我又怎麼去相信其他的人，那些願意信上帝卻無法真正做到的人以及那些既不願意相信也無法做到的人，他們的命運會怎麼樣呢？我要的不是假設，是智慧，我要上帝親手來顯示他自己......"布羅克是一個痛苦的追求真理的理想主義者，他的生命充滿了重負，同時他是唯一與死神能夠彼此溝通的人，也因此而被自己折磨著。而布羅克的隨從卻是一個典型的現實主義者，他對一切事物抱著平靜而習以為常的態度，同時也時常用自己敏銳的觀察力提醒著周遭的人保持自我的清醒。

對於死亡和命運的荒謬他從不報以任何的不滿和疑問，他明白一切，也接受一切。他是一個順應著生活並學會在其中嘲謔的人。 假冒偽善的人便是那個神學院畢業的拉法，他徒然地有著上帝的學問和道德卻行使著不義的事，他盜竊死人的財物轉手倒賣，他也挑撥人與人的關係自己做看客。當年正是他欺騙了布羅克加入十字軍，而如今他的欺騙手段越來越卑劣，最終他的生命被瘟疫吞沒。在混沌中生活的人或許代表了很大多數人的形象--鐵匠、鐵匠的妻子、劇團裡的斯卡。

而這樣的人恰恰在現實生活中也是最多的，他們*一些生活的本能維持著，沒有明確的信念和道德觀，也沒有對自我的反省意識，生活對於他們來說就是滿足物質和身體的需要。斯卡曾說自己最適合扮演死神的角色，而且還唸了一段臺詞，可惜這一切對他的生命毫無觸動，當死神真正找上他的時候，就表現出卑微的奴性和殘缺的人格。

六 《阿甘正傳》 課程：執著

　　每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，心裡都會止不住的傷感，還有振奮。你相信一個智障兒的成功嗎？你相信這世上得到最多的人正是那些不計得失的人嗎？阿甘不懂得他不能總跟著一個女人幫她打架，也不懂得一個成年人不該總把他*的話掛在嘴邊。阿甘什麼都不知道，他只知道憑著直覺在路上不停地跑，並且最終他跑到了終。 媽媽總說，生命就象一盒巧克力，你從不知盒裡會有什麼東西。 Life is like a box of chocolates. You never know what you"re gonna get. Who is Forrest Gump? 劇情介紹： 影片講述了一個殘疾人的非凡一生。

50年代的美國，在阿拉巴馬州的格林堡鎮發生的故事…… 他名叫福雷斯特.甘，家在阿拉巴馬州的格林堡鎮。40年代他還是個孩子的時候，*著母親獨自撫養，他愚笨，臂上必須佩戴一個表示低能的臂章，但他覺得能理解母親的每一句話。要上學了，可是當地的公立學校不能接受他，因為他的智商只有75。經過他的親愛的母親再三懇求，他才上了學校的車。那位唯一願意讓他坐在身旁的女孩子珍妮成了他唯一的朋友。別的孩子則欺負他、捉弄他。這時候，珍妮只好對他說：“快跑，福雷斯特，快1但是他跑不快，他拚命的跑啊，跑，奇蹟發生了；他腿上的鋼架散落開來，他像出籠的鳥一樣飛快地跑了起來……跑啊，跑啊，就這樣向前跑。一直到他是個中學生的時候，他也是這樣跑著躲避一夥無賴的捉弄，他就這樣跑進了一所大學的橄欖球場，從而跑進了大學。

橄欖球教練發現了他奔跑的天才，他被破格錄齲甘成了橄欖球奇才，受到了肯尼迪總統的接見。 甘經歷了世界風雲變幻的歷史時期，體驗過種種新奇的時尚，但無論他在何處，同誰在一起，他都依然如故。 在隱居生活中他時常思念著珍妮。而這時的珍妮已誤入歧途，陷於絕望。終於有一天，珍妮回來了，他們共同生活了一段時間。最後一晚，珍妮投入了甘的懷抱，然後在黎明時悄悄離去。甘一覺醒來，發現人去樓空，木然坐在走廊裡的長椅上，然後，突然，他大步跑到草坪，一直向前跑去。他跑出了鎮子，跑出了阿拉巴馬州，跑啊，跑啊，跑向路的盡頭。

他跑出了鎮子，跑出了阿拉巴馬州，跑向路的盡頭，跑到了海邊，然後返過身，跑到了另一面的海邊。一群的狂熱的崇拜者追隨著他。一向留短髮的甘漸漸地鬚髮滿面。他數次橫穿美國，又一次成了名人。回格林堡鎮的途中，他收到了珍妮的來信，在對路人講述自己的故事。路人告訴他，信上的地址就在附近，走過一兩個街區就到了。他二話不說，一把抓起行李，邁開大步向前跑去。珍妮，他又見到了珍妮，而且，見到了一個非常可愛的小男孩。珍妮說，孩子的名字叫福雷斯特。珍妮又對說他，這是你的孩子，甘愣了一下，然後向正在看電視的小福雷斯特跑去。

這時的珍妮染上了一種病毒，這是一種不治之症。甘平靜地說，跟我回去，我照顧你。三人一同回到了格林堡鎮，一起度過了一段幸福的時光。之後，珍妮終於永遠地離開了甘，而小福雷斯特也到了上學的年齡。甘坐在母親曾經送他上校車的同一塊石頭上，看著兒子上了校車，默默地想著什麼。一片柔軟的羽毛從他腳前飄起，飄向藍天白雲之間。 阿甘：我答應過布巴，我一直儘量信守諾言。 阿甘：媽說蠢人就做蠢事。我不是蠢人，我是阿甘。 《阿甘正傳》評析 ： 在1995 年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角逐中，影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺效果等六項大獎。影片通過對一個智障者生活的描述反映了美國生活的方方面面，從一個獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。

影片改編自溫斯頓· 格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿了諷刺意味的荒誕小說，而影片則對故事進行了修飾和美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味，為影片增添了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的口味，但卻犧牲了原著的叛逆鬥爭精神，使影片成為了一種理想化道德的象徵。 阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情。在影片中，阿甘是十分純潔的形象，而珍妮則成了墮落的象徵。這與原著有著極大的出入。對於所敘述的一切，影片自始自終都是以一種溫情和善意的態度來表現的，甚至還加入了詩意化的成分，這使得影片顯得柔和而無傷害性。影片對傳統道德觀念的宣揚和體現。

使影片變得易為人們所接受，導演高超的編排技巧和電影語言的運用也使影片十分吸引人。影片的內容為影片商業上的成功提供了保證，而導演藝術上的處理也使得影片更加精彩，這就是影片成功的原因所在。《阿甘正傳》成了美國當年最為賣座的電影之一。 湯姆·漢克斯在影片中的表演十分樸實自然。他以在此片中的表現獲得了奧斯卡最佳男主角的桂冠。這已是他連續獲得的第二個影帝金像。《阿甘正傳》的成功，也使湯姆·漢克斯成了好萊塢最受歡迎的影星之一。對湯姆·漢克斯來說，那兩年是他演藝生涯中最為幸運的一段日子。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　七《東方不敗》 課程：才華

　　男人不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我想應該是《東方不敗》.滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州，劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲江湖》講的是對自由的追求，徐克、程小東、張叔平、李連杰等一干天才用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　八、愛情與責任：《羅馬假日》 課程：愛情

　　也許《羅馬假日》有點瞎浪漫的嫌疑，但奧黛麗。赫本的出現使它真的成了一部童話。她就像是遊歷人間的天使，美麗得不染纖塵。記者吻過溼淋淋的公主，然後看著她慢慢地走向自己的官邸。那一刻，你是否會在心裡默默地說，“別走”？在羅馬的宮殿裡，兩個人站得那樣近，也離得那樣遠。喬只能說：“你的朋友絕不會讓你失望。”而公主也只能這樣回答，“羅馬，當然是羅馬。”

在人的一生裡，即便只有這樣一刻心靈的相通，也會少卻多少遺憾！ 奧黛麗.赫本一鳴驚人的處女作，不但當選金像獎影后，並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了“赫本熱”，不少女孩模仿其髮型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言，本片也是叫好叫座的經典作。劇情描述英國公主到古都羅馬訪問，對繁文褥節視為苦事，晚上偷溜到市區欣賞夜色，巧遇善心的美國記者，兩人把臂同遊，暗生情愫。

但英官訪問團發現公主失蹤，都捏一把冷汗。最後公主為了本身的職責而忍痛犧牲愛情，令人黯然神傷。導演威廉．懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高裡．派克亦與奧黛麗赫本十分登對，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　九、自由的勇氣：《勇敢的心》 課程：勇氣

　　也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這麼莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。“Freedom！”華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。

劇情介紹： 在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的鬥爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒佈法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。

然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼“英雄之後”的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣佈起義。 蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。

伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。

羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。 華萊士刑前高呼“自由”震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。 賞析： 1995 年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。《勇敢的心》一舉奪得了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳攝影、? 人生必看的10部電影 十大勵志電影

　　十、童心未泯：《E.T》課程：童心

　　如果看《E.T》時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為E.T 的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的E.T 用超能力讓孩子們的自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自己一些已經習慣了的東西產生了懷疑？ 劇情介紹： 1982年,斯皮爾伯格執導了一部溫馨的科幻片《E.T.》(外星人)。

艾里奧特，一個充滿著幻想的小男孩，有個老想著作弄他的哥哥和一個還不太會講話的小妹妹歌蒂，兄妹三個和不久前離異的母親住在一起。由於工作忙碌加上心情糟糕，所以母親時常會忽視和孩子們的關愛和溝通。 E.T.，一個被同伴不小心留在地球上的小外星人，卻幸運地被善良的小艾里奧特發現，他瞞著媽媽偷偷收留下了孤獨無助的E.T.，給它吃巧克力，還把它介紹給自己的狗狗、哥哥和妹妹，雖然語言上E.T.和艾里奧特還無法溝通，但是他們的感情卻跨越了一切外在的障礙聯絡到一起，雖然他們的外型有如此大的差異，但卻都有著一顆善良敏感、渴望著愛和呵護的童心。

在他們之間，建立起一種奇妙的心靈感應，E.T.難過的時候，艾里奧特也會感覺憂鬱，E.T.病了，艾里奧特也跟著不舒服。孤獨的E.T.和孤獨的艾里奧特成了最好的朋友，於是他們都不再孤獨。 直到有一天，E.T.不可避免地被大人們發現了。一個活著的外星人！這還得了！於是人們如臨大敵，警察、軍隊、FBI……蜂擁而至，大人們不顧孩子們的苦苦哀求，無情地抓走了E.T.，根本無視此時的它是那麼的無辜、脆弱和絕望，他們只想把這個外星人當成千載難逢的珍貴試驗品進行研究。

艾里奧特在哥哥和夥伴們的幫助下終於從研究中心救出了九死一生的E.T.，不料大人們根本沒有放過他們，沿路設下重重關卡意圖攔截這支“營救小隊”，就在大人的眼皮底下，E.T.展現了它不可思議的神奇力量，帶著大家擺脫了“包圍圈”。 在當初發現E.T.的樹林裡，來接E.T.回去的外星飛船趕來了，一直念念不忘要回家的E.T.終於要走了，艾里奧特和戀戀不捨地和他的外星朋友告別，望著遠去的飛船劃破天際豔麗的夕陽，艾里奧特知道，他將會永遠永遠記住這段短暫卻美麗的友誼…… 而E.T.已經成為外星人的代名詞。 E.T也一直是一個謎.......

1、《肖申克的救贖》

　　

　　現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排洩管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

　　

　　2、《阿甘正傳》

　　

　　美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手.

　　

　　3、《勇敢的心》

　　

　　史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面巨集大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。

　　

　　4、《美麗心靈》

　　

　　影評人說“2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。”學過經濟學的人都知道，什麼叫做“那什均衡”。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做鬥爭。

　　

　　5、《百萬美元寶貝》

　　

　　對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，“這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事”，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。

　　

　　6、《心靈捕手》

　　

　　一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嚐，方能享受到其中的濃濃香味!

　　

　　7、《黑暗中的舞者》

　　

　　一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK！唯美而質樸的偉大讚美詩。

　　

　　8、《當幸福來敲門》

　　

　　已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯)，是一名普普通通的醫療器械推銷員。這種不安定的生活已經影響到家庭的和睦，最終妻子琳達忍受不了經濟上的壓力，離開了克里斯，留下他和5歲的兒子克里斯托夫相依為命。這時候克里斯銀行帳戶裡只剩下21塊錢，因為沒錢付房租，他和兒子被攆出了公寓。費盡周折克里斯贏得了在一家聲名顯赫的股票投資公司實習的機會，但是實習期間沒有薪水，而且最終只有一人可以成功進入股票投資公司。為了通向幸福之路，克里斯決定走下去。為了省錢，每天晚上克里斯帶著兒子去住收容所，吃飯靠領救濟，但這些並沒有摧毀父子間的親情與他們的信念，他相信幸福總會落到自己的身上。憑藉過人的智慧，與勤懇的努力，克里斯終於迎來了那幸福的時刻……

　　

　　

　　9、《永不妥協》

　　

　　影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心絃。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會裡，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。

　　

　　有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。

　　

　　10、《奔騰年代》Seabiscuit

　　

　　1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅乾。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。

　　

　　在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚；波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪；史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的Mustang，卻也到處浪蕩，無所歸依。（勵志名言 www.lz13.cn）他們的馬海洋餅乾也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬，人和馬的執著勁頭都顯露出來，他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。

　　

　　11、《末路狂花》Thelma&Louise

　　

　　該片被認為是向男權社會發出抗爭的女性主義電影代表作。

　　

　　生活在沉悶與瑣碎家務中的家庭主婦賽爾瑪（SusanSarandon）與在某間咖啡廳做女侍應生的閨中密友路易絲（GeenaDavis）對平凡的生活與工作產生厭倦後，結伴一起外出旅遊散心。路上，在某家酒吧外的停車廠，賽爾瑪險遭無名男子強暴，幸好路易絲及時趕到，拔槍將該男子射殺。驚慌失措的兩人掉頭逃亡，自此踏上不歸路，過程中兩人性格均有了很重大的改變。

　　

　　12、《天使艾米麗》

　　

　　艾美麗看來不是一個天使，她只是個平凡的咖啡館招待，從小孤獨自閉的長大，母親意外死亡父親碌碌無為，生活的多少有點不幸。但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上週圍的每一個人也都需要幫助，她精心準備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的“天使”。終於她也鼓起勇氣，找到了屬於她的幸福，她的心靈花園中也開滿了鮮花。

　　

　　作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關係，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關係會讓你事半功倍。

　　

　　13、《放牛班的春天》

　　

　　克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫“水池底部”，因為這裡的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這裡司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，並最終培養出了世界著名的指揮家。

　　

　　拋開名利、金錢、權利這些世俗的東西，單純的去享受工作帶來的樂趣，就像片中的老師一樣，固然清貧，固然默默無聞，但是那種更高尚的精神層面的東西是物質所不能帶來的。老師贏得所有孩子的尊敬與愛戴，這是對人生最大的褒獎。所以，想的簡單點，不論職位的高低、薪酬的多少，用你所學來會回饋社會，這就足夠了。

　　

　　14、《喜劇之王》

　　

　　所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。“如果人活著沒有理想，那麼和鹹魚有什麼分別？”

　　

　　15、《光輝歲月》RemembertheTitans

　　

　　該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合併，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特（韋爾·帕頓飾）將此視為“人格侮辱”而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩（丹澤爾·華盛頓飾）接手統領。他除了需要解決各隊的分岐外，還要應付當時徘徊於種族間的緊張狀況。最終，他排除萬難，帶領他的隊伍開啟勝利之門。

　　

　　16、《死亡詩社》DeadPoetsSociety

　　

　　威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師JohnKeating（RobinWilliams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！ProfessorKeating,Mr.Keating,CaptainKeating,他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心裡…

　　

　　17、《週末午夜光明》FridayNightLights

　　

　　如果你正在經歷挫折或失敗，心灰意冷時一定要看看這部電影。體育勵志類電影有很多，如群體的《挑戰星期天》《銘記泰坦》，個人的《一球成名》，但他們都不如本片完美，該片既不是走週期性的低高低最終勝利的傳統路線，也不是把重心放在教練與隊員的互動，而是專注在每場比賽，每次得失，滲透到每個家庭乃至整個城鎮，抓住每個人的閃光點，這種切身感受到的巨大的感染力是很多其他同類影片不能相比的。

　18、《跳出我天地》

　　

　　BILLYELLIOT在國內的譯名是《芭蕾之夢》或《跳出我天地》，講述的是一個11歲小男孩BILLYELLIO-T破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。在拳擊課上，BILLY偶然看到女孩們在隔壁練習芭蕾，小小的BILLY被深深吸引了。從此每個週末，BILLY用上拳擊課的錢偷偷去學習舞蹈。他的父親和哥哥知道此事後非常憤怒，芭蕾教師Wilkinson夫人的勸說也沒有用，BILLY陷入了精神低谷。在聖誕節的晚上，BILLY和夥伴在舞蹈教室裡玩耍時被父親發現。面對父親的怒火，小BILLY沒有退縮，而是在父親面前施展了自己這幾個月以來學到的一切。最終，頑固的父親被兒子的激情與舞蹈天分所震撼。最終BILLY加入了英國皇家芭蕾舞團。

　　

　　你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。對夢想的執著追求，正是現在人所欠缺的，也許我們晚上會想很多，但是早上起來依舊是我行我素，學學BILLY的執著吧，你一定會受益匪淺。

　　

　　19、《穿普拉達的女王》

　　

　　剛從學校畢業不久的女孩安德莉婭，機緣巧合的進入了一家頂級時裝雜誌社作總編助手。然而好景不長，很快，安德莉婭就發現自己的工作簡直是噩夢，因為她的頂頭上司女總編米蘭達，除了在時尚圈呼風喚雨，過著窮奢極欲的生活之外，還向發設法地對自己喝來喚去，以把自己榨乾為樂趣。

　　

　　作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢？不妨學一學這部片子裡的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好幹，拼命展現自己，以博得上司的青睞；如果無法繼續工作，那麼就別再花自己的時間去抱怨公司或老闆，不如去找適合自己發展的地方。拿得起，放得下才是職業發展的根本心態。

　　

　　20、《面對巨人》

　　

　　《面對巨人》片講述一位教練如何重拾信心與勇氣，並用信仰擊敗恐懼的故事。在泰勒的六年教練生涯中，他從未在賽季中獲勝。當球隊中最優秀的隊員Shiloh決定轉學後，他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後，泰勒發現那些爸爸們決定解僱他，隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。最後他重拾勇氣與信心，用信仰成功擊敗了恐懼。當你的事業面對挫折時，當你陷入低谷時，就像片中的要被學生家長炒掉的校隊教練一樣，不妨換換思維，從另一個角度來重新評估你的事業，或許就會柳暗花明又一村。

　　

　　21、《千鈞一髮》

　　

　　儘管有人評價《千鈞一髮》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不瞭解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。

　　

　　22、《洛奇》

　　

　　弱者當自強，奮鬥不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀複寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。

　　

　　面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是隻是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳臺拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼“洛奇”的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！

　　

　　23、《風雨哈佛路》

　　

　　一部很簡單的電影，沒有太多的起伏，沒有太多的波折，一切似乎早已註定如此，欠缺的彷彿只是時間。小小的麗莎，有著同生活在這個世間任何一個幸福的家庭的孩子一樣溫馨的記憶。鶯飛草長得春天，母親帶著她去公園，拿硬紙板當墊子從山上滑下來，母親緊緊地她抱在懷裡，那樣燦爛的笑容，開心地喊叫。那份記憶深入骨髓，溫暖她18年動盪艱辛的人生。即使在多年之後，在面對紐約時報的評委，她仍舊以平靜而緩慢的語調述說：“我非常愛我的媽媽，她吸毒，也酗酒，基本失明，她還患有精神分裂，但我決不會忘記她愛我，雖然她曾經做過一些事，總是這樣，總是這樣……”

　　

　　24、《聞香識女人》

　　

　　其實本來不知道有這麼一部好的電影，看來以後它就像《肖申克的救贖》一樣，成為我向別人推薦電影的名單中了。

　　

　　以前其實模糊中知道似乎有這麼一個名字，但是卻下了《偷聽女人心》，完全不是在一個檔次的電影。從此對這種名字的，全都歸為娛樂片，幸好及時更正了這個錯誤。不知道多少人看了這部片子之後想學探戈，就為了懷中女孩的會心一笑。至少我會有這種衝動。當《PorUnaCabeza》（中文《只差一步》）的音樂響起，女孩由開始的緊張、不自然，到了會心的笑，融入到自由的舞中，而抑揚的音樂給人力感，卻不突兀，而是忽剛忽柔，給人視覺和聽覺的雙重享受。而女孩在短短的幾分鐘內，由不認識到最後的依依不捨，充分體現了艾爾.帕西諾的探戈魅力，每個腳步都不卑不亢，張持有度，進退自如，淡然而堅定，卻不失張力，實為經典。

　　

　　這部片還教會我人生，當然，人生的話題太大太長，也是教不完的，不過，有些領悟也好。讓人動心的老男人的處世哲學，只能用這句話來總結。為什麼男人越老越讓人動心，這就是最重要的一點，他們說的話讓人動心，讓你無法不去思考。噢，還有飛馳的法拉利，男人都難以抗拒速度和力量的誘惑，奔跑中的法拉利讓我們可以享受到速度的快樂。

　　

　　25、《Sunny小美女》

　　

　　看一年的電影，又有多少能打動人心，偏偏遇到這部《Sunny小美女》為所有沉浮世間的芸芸眾生，狠狠地朝著主流價值觀樹了一下中指，有種意想不到的快意。最初看這部影片也只是當作喜劇片來打發時光，看到最後卻有種酸楚由然而生，這種感受說不清道不明，只可意會不可言傳。

1.爆裂鼓手

電影講述了著名音樂學院的新生安德烈，一心想成為優秀傳奇鼓手。加入競爭激烈的校爵士樂隊似乎讓他看到了一線接近夢想的曙光，然而魔鬼導師弗萊徹的地獄式訓練法幾乎讓人無法忍受。本片講述的是對“偉大”的追求以及為此付出的可怕代價。一部充滿汗、淚與血的片子。

男主不但要日復一日的練習打鼓，還要面對導師嚴苛的要求，在他眼裡沒有不錯只有完美的表現才能得到他的認可，負責就被淘汰出局。在這樣的情況下男主身心都受到極大的煎熬，一刻也不敢鬆懈。

在通過不斷努力練習和頑強的拼搏精神，男主最終獲得了導師的認可，出色的完成演出任務，成為出色的鼓手。

這是一部非常值得觀賞的優秀勵志電影。

光看名字的話，很容易把這部電影當成愛情電影，電影的內容卻非常溫暖勵志。

電影講述了年輕的學生查理無意間目睹了幾個學生準備戲弄校長的過程，校長讓他說出惡作劇的主謀，否則將予以處罰。查理帶著煩惱來到退伍軍人史法蘭中校家中做週末兼職。

中校曾經是林登·貝恩斯·約翰遜總統的幕僚，經歷過戰爭和許多挫折，在一次意外事故中雙眼被炸瞎。他整天在家裡無所事事，失去了生活下去的勇氣和信心。他準備用盡最後的精力享受一次美好的生活。他帶著查理出遊、吃佳餚、開飛車、跳探戈、住豪華酒店……然後想就此結束自己的生命。 查理竭力阻止了中校的自殺行為，從此他們之間萌生如父子般的感情。史法蘭也找回了生活下去的勇氣和力量。

當查理拒絕供出惡作劇的同學，將要被開除時，史法蘭中校用慷慨激昂的演講挽救了查理的前途，諷刺了學校的偽善。

1.《肖申克的救贖》一條漫長的自由之路，一次靈魂深處的洗滌，一部不朽的勵志經典。人只有在面對冤枉時委屈和無奈，在面對壓制時憤怒和狂暴，在困境下腐爛，甚或在平常的環境中寂寞和絕望。怯懦囚禁人的靈魂，希望才可感受自由。強者自救。

2.《阿甘正傳》也許我們的出身很低，各方面都比不上別人，但別放棄！因為“人生就像一盒各式各樣的巧克力，你永遠不知道下一塊將會是哪種”，只要我們像阿甘那樣從容淡定地跑下去，豁達、坦蕩地面對生活，把自己僅有的智慧、信念、勇氣集中在一點，上天自然會獎勵我們。

3.《當幸福來敲門》這不是一部值得擁有“珍藏”的電影，影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他賣血、他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會，但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的遊戲，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力。

4.《勇敢的心》是一部有人情味的愛國主義影片，儘管鬥爭沒有勝利，但是鬥爭還在繼續，不屈不撓的精神，雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。

5.《美麗心靈》該部電影講述了患有精神分裂症的數學家約翰·福布斯·納什，在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎的故事。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做鬥爭。

6.《永不妥協》是一部法律電影，影片中女主人公在不妥協、不畏強權的精神驅動下，為眾多受害者爭取到應有權益的故事。生活幾乎到了走投無路的絕境的時候，她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。

7.《風雨哈佛路》是美國一部催人警醒的勵志電影，敘述的是一個真實、努力女孩的人生經歷、一段自強不息昂揚奮鬥的生命歷程，一個面對家庭重重困境的女孩，仍舊以自已單薄之力登上哈佛殿堂的故事。

8.《喜劇之王》人活著沒有理想 那跟鹹魚有什麼區別呢！一個人對理想的執著，周星馳自己的真實的寫照，小人物的辛酸歷程

9.《奔騰年代》該影片講述三個生活和事業上的失敗者偶然相聚，訓練一匹看上去也很失敗的矮個跛腿小馬參加賽馬比賽的故事。為什麼有人願意為自己的理想而不顧一切，甚至以生命為代價，因為沒有目標的生活，真的比死還難受。人生在世，沒什麼拋不下的。

10.《光輝歲月》　該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合併，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特將此視為“人格侮辱”而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩接手統領。他除了需要解決各隊的分岐外，還要應付徘徊於種族間的緊張狀況。最終他帶領他的隊伍開啟勝利之門。沒有完美的個人，只有完美的團隊。

感謝提問，推薦《中國合夥人》。中國的勵志電影，很不錯；

這部電影由鄧超 黃曉明 佟大為主要的勵志電影，故事講述的是三個不同背景的年輕人從20世紀80年代到21世紀的相遇 相識，共同努力創辦英語培訓學校，最終實現夢想的故事！

80年代很多年輕人都有一個美國夢，三個年輕人一起去申請簽證，結果兩個通過一個被駁回!

然後3個人都踏上了不同的征程，兩個簽證成功的一個為了一見鍾情的女孩，放棄了去美國！一個去了美國卻處處碰壁，根本找不到工作！而簽證哦沒過的那個就在了母校任教，卻因為在外給別人補課英語遭到了開除！

被學校開除後，他準備建立英語補習班，於是找了他的兩個好哥們，三個人就成立了"新夢想"學校，三個人憑藉自己的個人魅力及特殊的教學方法 以及出過國的那個哥們兒的美國經驗及簽證技巧，讓新夢想空前成功！

但是後來成功以後，有倆人就放棄猥瑣發育了，開始浪了！

後來新夢想樹大招風了，被幹了，他們三個就又和好了，一起面對困境！結局是美好的，他們成功度過了難關！

這部電影看了後我都想去開學校了，無奈學歷不夠！

真心推薦，很不錯，如果沒看過可以試試！