琉森音樂節創立之初和建立會議中心一樣，只是為了吸引遊客的當地政府舉措。

剛開始辦也沒有實行負責人制，托斯卡尼尼他們指揮音樂會全憑個人興趣，二戰爆發後除了1940年暫停一屆，一度終止了德國作品的演奏。

2000年左右，柏林愛樂總監、指揮大師阿巴多萌生退意，健康因素加上想在晚年集中於心愛的曲目，使他與琉森音樂節的運營領導（藝術總監）海弗裡格爾一拍即合，全新開啟了琉森音樂節今天的格局。

琉森音樂節夏季音樂節遂一躍成為歐洲頂級音樂節。這是阿巴多的號召力，也是琉森音樂節全心輔佐阿巴多的成果。

因為阿巴多，從2003年到2013年十年間，琉森音樂節變成阿巴多音樂節、馬勒音樂節和大師們相逢的音樂節，特別重要的還有指揮大師皮埃爾·佈列茲，擔任了琉森當代音樂學院的領頭人。

可以說，沒有阿巴多就沒有琉森音樂節今天的地位。隨著他2014年去世，然後佈列茲2016年去世，琉森音樂節跌入低谷。

以前有句話說，某某的去世是巨大損失，太誇張了吧，事實上就這麼回事兒，當然更不能接受的是人走茶涼。所以琉森音樂節找來了安德里斯·尼爾森斯，失敗；2016年裡卡爾多·夏伊上任，走到今天。

最近幾天，琉森音樂節正在上海舉行音樂會，從現場來看，即使排除疲勞和大牌缺席等因素，夏伊和現在的琉森節日樂團的表現仍然有限。也許他們在琉森時是世界一流的，但遠渡重洋後實力大減。

並且，夏伊的作用最多是維持，肯定不會提升，這是能力問題，無法改變。

那麼以後琉森音樂節向何處去？我個人建議，可以擴大在中國的市場和時間，抓住更多大師，成為琉森的首席客座指揮，百花齊放。否則也就是逐漸下坡路了。夏伊除了歌劇也沒個招牌曲目，實在很難吸引住人啊。