許冠傑的嗓子，很舒服，很親切，很溫暖，很風趣，很瘋狂。他的歌，勵志暖人，情歌感人，使人百聽不厭，如智者，如前輩，如兄長，如愛人，如玩伴，如子侄，唱盡世情、親情、友情、愛情，以入世的態度關懷社會百態人情冷暖。許冠傑是粵語歌壇開山鼻祖，今天仍有領袖風采，是真正的人民的藝術家。

阿Sam的歌我是從91年左右聽的，阿郎戀曲，日本娃娃，財神到等，當時覺得沒什麼，那時也不知他在香港樂壇的分量。92年底看了他光榮隱退的錄影帶被震撼了，原來那麼多好歌，一直聽了快30年了，天才白痴夢，印象，紙船，鐵塔凌雲，梨渦淺笑，都是我喜歡的歌。前不久的同舟共濟演唱會在網上和孩子一起看的，好有愛。

自然真實，能唱出歌中的意思就夠了。就如那首經典《半斤八兩》，張學友唱來是一種民工拿到錢開開心心回家過年的感覺，Beyond是打工仔收到委屈要去殺老闆的憤怒，而只有許冠傑，唱出了打工仔錢少無奈又不能不做的辛酸

許冠傑是香港70年代中文歌壇的領袖人物，其影響力一直延續到80年代，這個毋庸置疑。他的唱片《半斤八兩》與譚詠麟《愛的根源》、張學友《愛火花》都創造過“買到要搶”的熱潮。

可是他的地位高就意味著他的演唱功力強嗎？

很多在論壇上大談特談香港歌手水準的人，我非常懷疑他們真正聽過幾首80年代，甚至是更早的歌手的歌曲。

一個歌手走紅有許多原因，很多時候，演唱功力僅僅是一個，甚至並非最重要的因素，這樣的例子很多，我就不必一一列舉，引來口水了吧。許冠傑為什麼走紅？最重要的原因在於他引領了粵語歌的潮流，而他之所以能引領粵語歌的潮流，不是他高音高，低音地，中音婉轉，也不是他氣息夠強，甚至更不是因為他能演繹多種風格的歌曲。

原因就在於他把粵語小調和西洋音樂結合起來，換句話說，讓粵語歌“雅”起來和“洋”起來。

許冠傑是大學生，文化水平夠高，品味也很好。多年組band的經驗使得他對西洋流行音樂非常熟悉。加上他和他的團隊有不同尋常的潮流觸覺（這一點非常重要），能夠敏銳地覺察到大眾的訴求點，並用音樂表達出來。他的地位和貢獻，如果要比的話，我想到的是美國的bob dylan和臺灣的羅大佑，很奇怪的是，這兩個人的演唱功力都just so so。

如果想評價許冠傑的演唱，我覺得他的風格更偏民謠一些（注意，是偏民謠，不是唱民謠），對技巧的追求很少，與同時期的關正傑、羅文還有鄭少秋相比，他更加本色演唱。在香港的巨星中，他應該是最本色演唱的人，如果想感受他和其他更重視技巧的歌手的比較，可以去下他那張《sam&friends》，或者直接聽裡面最有名的《沉默是金》，可以明顯感受到他和張國榮在演唱功力上的差別。