眾所周知，當前書畫市場上最活躍的買家，很大部分並不具有很高的藝術鑑賞能力。在這一背景下， 賣家要想獲得超額的利潤，“最好的辦法”當然是先以價格泡沫來把“水”攪混，加劇市場資訊的不對稱，由此來迷惑買家的眼睛。而買家群體由於審美能力上的短板，在賣家與其他利益相關方聯合做局下，根本無法去識別資訊真假，因而“順理成章”便被當成市場的“大水魚”。這種實質上不公平的交易，卻被整個行業看成了習慣。藝術家處在這條利益鏈上，為了得到自己那一份穩定的市場收益，有的被動隨從，睜一隻眼閉一隻眼，有的則主動參與，推波助瀾。

從短期來看，維持價格不透明，確實能夠讓賣方獲得很多意想不到的超額市場利益。但從長遠來看，這股負能量其實會反過來影響和阻礙市場的健康發展。因為沒人可以在市場上無底線地透支自己的信用，投資者買進去的東西轉手賣不出去，自然便會識破賣家的價格謊言，原來的商業行業就變得不可持續了。(轉自坦腹齋)

一般的初級書法作品，只是模仿秀而已，模仿王羲之、模仿顏真卿、模仿趙孟頫，模仿得最像仍然還停留在初級階段，嚴格意義上來講，模仿之物就是不值錢的。

當代書壇有一個奇怪的現象，就是模仿秀可以參加全國性的高層展覽。如模仿王羲之、模仿趙之謙、模仿吳昌碩都能參加全國性的大展，甚至可以獲得全國最高獎“蘭亭獎”。初級階段的模仿水平，因此有資格就參加了最高層次的中國書法家協會會員，如此似乎也就順理成章地成為了書法家，所以中國書法家多如牛毛。這個是中國書法家協會的把控嚴重失職，導致書壇一片亂象，真正的書法家與偽書法家混雜在了一起，所以才會有“書法作品為什麼有價無市？”的疑慮。

我們看看其他門類的藝術，看看歌壇，模仿傑克遜、模仿鄧麗君、模仿周杰倫，即使模仿得最好的，他們仍然很有自知之明，我是模仿秀，我是玩玩的，我還在學習階段。他不會大言不慚地說，我是歌唱家，我多麼厲害。中國音樂家協會也不會給他們“中國音樂家協會會員”的桂冠，絕對不可能稱他們為“歌唱家”，最多隻是稱他們為“歌手”。

真正的書法家應該在模仿學習古代經典書法的基礎上，孜孜以求，融合百家，最終寫出自己獨特的書法個性、書法語言，真正的書法家要有自己的理論體系、審美體系，要有較高的文化修養，明白書法藝術之精髓，那是非常難的，當然也會很值錢了。

昨天給大家彙報了一下對現在年輕人不願意學習書法這一現象的看法，今天再討論一下書法作品為什麼有價無市的現象吧。說得不對的地方，請行家指正。

說起書法作品有價無市的狀況，就想起了唐卡的事情。二者有非常相似的地方。

吾屯人受市場歡迎，是因為那些年唐卡受市場歡迎。後來，各地畫唐卡的人潮水般出現，很多人為錢畫唐卡，心不靜了，沒有了以禮佛之心畫唐卡的虔誠與專注，各種層次的甚至沒有層次的卡通作品潮水般湧現，市場情況就發生了變化。

好作品永遠不愁市場，問題是，大量的書法作品不是好作品。書法圈內一些人練幾年書法，立馬就想變現。為了變現，就用各種手段自我宣揚。這讓社會各界十分反感，本來對書法作品感興趣的人們都開始冷漠了，因為人們需要的是真正的書法藝術作品，而不是名為書法的商品。

所以，很多書法作品有價無市，是再正常不過的事情。想通過炮製書法商品一夜暴富的人，不要希望迴光返照。

中中國人越來越優秀，需要用心創作的優秀的文化產品！

這個問題是現在書畫界常見的現象。由於書法不是基本消費品，對於生活可有可無。其存在形式自然也就和市場拉開了距離。有價是作者自己想當然定的價。無市是說根本沒有人購買，沒有市場。

當然，稱得上書法作品的一定是達到一定水準的作品。這就涉及到書法作品的標準問題。由於書法現在已經退出了實用流通領域，其當下更多體現在欣賞和審美方面，其現實功用受到了極大的限制。當代書壇良莠不齊，有很多現象涉及到深層的社會問題。比如，書法團體有關制度是否有前瞻性。各級書法展覽入選的標準是否客觀公平。展覽效果是否達到預期目標，有實際意義。參展書法家是否代表了行業的整體水平等等。

至於這些創作出的作品如何才能被市場接受。這涉及到多個方面的有機貫通。不僅有關作品水平的高低，還包括接受者的購買意向。只有接受者眼光高，有消費能力，才更現實。由於現在可選擇的消費品琳琅滿目，往往目不暇接。只有篩選出依然喜歡傳統文化和審美能力的消費者，才能為市場開啟缺口。同時，這也為書法市場的形成打下了堅實可靠的基礎。

書法作品，通過視覺影響觀看者。說白了，往牆上一掛，應該是有一種看不到的場——氣場。記得那是在1991年，有一天早上我剛到辦公室，我的領導——國家體改委主任陳錦華就推門進來了，開口就問，小左，昨天晚上，我在朋友家看到一幅篆書對聯，我的朋友住木蓿地二十四號樓。我說，是。陳主任說，你的字很不錯啊。有的書法作品，作者很有名，但是那字，不能往牆上掛，掛起來，就沒法看了。不容易啊。好的書法作品，有氣場，令人賞心悅目。請你給我寫一幅，可以嗎？我當時受寵若驚，滿口答應。記得給錦華同志寫的一幅聯，“更有人書俱老，難得心跡雙清”。小篆體。

說到現在，賓館裡，飯店裡，會所，公共場合，常見書法作品，字好的不多。很一般的多。這就像人的相貌。一群人聚會，哪個人，相貌偉岸，哪個人，眉清目秀，哪個人，和藹可親，那個人，相貌平平。不用說，人人心裡有數。

人家到你房間，看到牆上的字，沒有人說什麼，就算不錯了。一般嘛。能過的去。氣場上，沒有增色，但也沒有減分掉價，就行了。好字，必然引人注目，讚不絕口。愛不忍釋。

有些話，真不好意思說。有的不知醜，不但敢寫，而且敢拿出來？還要標價？呵呵。好字，也是送朋友。哪兒有動不動就要錢的啊？你給人帶來俗氣，戾氣，掃興之氣，倒給我錢，也謝絕不敏。是吧？

書法有價無市是一種自然現象。作為中中國人，很多人都會寫字，或者說都會點書法技能，但要把字寫好，或者說要創作出一個好的作品卻非常不容易。書家不僅僅要花費畢生精力，而且還要有一定的天賦，花費相當大的代價，才可能取得一點好成績。按照商品價值的理論來說，書法作品具有很高的價值，尤其是一些好的書法作品。然而，商品的價值和價格終究不是一回事。要想書法作品這個商品賣個好價錢，尤其是賣出去，就必須要看書法作品的使用價值。如果在日常生活中大家都覺得書法作品可有可無，那麼買書法作品的人就必然少而又少。書法作品自然就沒有什麼市場。作為中中國人，絕大多數人都懂點書法，都能用毛筆寫幾個字。寫得不好的人，也就是不太懂書法的人，不會輕易去收藏書法作品。懂書法的人卻擔心自己的書法作品賣不出去。更何況書法作品的優劣還沒有一個權威的標準，就是行業的收藏家也不敢輕易收藏書法作品。在有價無市方面，國畫的處境要比書法好點，終究會畫畫的中國人不是很多，需求的人自然就可能多點。

二、市場上書法作品氾濫，魚目混珠，真正有收藏能力的大家，也只是關注於古代大書家的作品。

三、社會上自稱為書法家的人太多，隨便寫幾個字就標價很高，這是導致市場書法作品有價無市的重要原因。

四、名人效應嚴重，明星、名人等隨便寫幾個字就標價很高。

有價的書法未必寫的好，有名氣的書法家的作品也並非完美。這裡除了炒作我看不到更合理的解釋。因為，但凡寫字的人，他看字，好壞一打眼就基本瞭解了。但這也都算事有價的，可惜市場不見得認同！

說到底真正寫的好的，耐得住推敲的，讓人耳目一新的字太少！市場沒有產生共鳴，需求也一般，就無法形成影響力。另一方面，能夠全身心投入到書法這個領域的，專心研究的人太少了，反而是一些退休的，年長的，有閒暇時間的人的興趣使然。沒有雄厚的群眾基礎，頂尖的書法人才廖廖，也就無法形成繁榮的書法產業的市場。

還有一點：古人的書法造就太高，至今無法超越。現代的書法還沒有一種書體被認為是獨特而有魅力的。除了模仿，最缺乏的就是創新。這種僵化思維始終存在，我認為這點阻礙了當代書法的進步。沒有創新就沒有吸引力。我只想說，我們的字寫的還差很多，先不要急於定價！

還是錢的問題，窮人愛號買不起，富人哪有那麼多何況要名人字畫，所以一般人書法寫的再好沒人要！要了房子不配套掛上也不顯擋次不倫不類更糙心。

商潮滾滾，千帆竟渡，在傳統文化與現代文明的反差聲中，人們的三觀發生了翻天覆地變化的今天，高雅的藝術被冷落，在西安書畫院可以看到，在西安古玩市場也可以隨地可見，令人寒心哪！