沈騰與周星馳的搞笑誰更勝一籌，這不好說，沈騰的粉絲說，當然是沈騰。周星馳的鐵粉會說，星爺才是最經典的。

沈騰的作品不僅讓人覺得搞笑，而且最重要的是他的作品能夠反思社會，能夠反思自己。這才是真正的好作品，不是純粹的搞笑，娛樂到底，而且必須讓人笑過之後，有所收穫，要做到這些並不容易，這也是沈騰之所以成功的重要因素之一。

喜劇片是電影的一種型別，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是:"以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。在總體上有完整的喜劇性構思，創造出喜劇性的人物和背景。主要藝術手段是發掘生活中的可笑現象，作誇張的處理，達到真實和誇張的統一。其目的是通過笑來頌揚美好、進步的事物或理想，諷刺或嘲笑落後現象，在笑聲中娛樂和教育觀眾。矛盾的解決常是正面力量戰勝邪惡力量，一般來說結局比較輕鬆愉快。"

著名導演王晶評價周星馳：周星馳是他這麼多年合作的演員中演技長期排行之一的。而說到沈騰，則是由衷的佩服開心麻花的搞笑功底。可見在王晶導演心目中，周星馳是一名演技精湛的演員，而沈騰還停留在搞笑這個階段。當然，周星馳電影的搞笑水準已經毋庸置疑，但瞭解周星馳的電影的觀眾都清楚，周氏喜劇風格深入人心除了出其不意的搞笑橋段，更多的是裡面蘊含著的小人物的苦辣心酸，更多的是對命運的不甘。

作為演員的周星馳，其塑造的角色都深入人心，而作為一名導演的周星馳也是盡顯才華。他新世紀執導了許多優秀作品，諸如《少林足球》、《功夫》等作品都是叫好又叫座的典範，先後幫助他拿下影帝、最佳導演、最佳影片等獎項。這些影片助推他成為了一流導演，同時也代表著他的角色開始轉折，事業更上一層樓。這些是目前的沈騰所不具備的，而就沈騰的事業發展軌跡而言，他也根本不可能做到。

星爺創造的時代經典已經數不勝數，而沈騰還沒有一部完整意義上的經典作品，其中的差距不言而喻。

這個問題提的非常有意思，大家都知道，在國內的喜劇界，沈騰已經成為一個炙手可熱的演員，由他參與的綜藝節目舉不勝舉， 也可以說他所創造的成績，在青年一代演員中無人能及。要拿他來和周星馳比，根本沒有可比性，或者說他根本比不上週星馳，為什麼這麼說呢？這主要是因為。

第一，周星馳搞的是電影喜劇，而沈騰搞的卻是小品類的戲劇，或者叫舞臺喜劇，雖然都叫喜劇，那兩個人根本不在一個頻道上。

第二，周星馳注重的更是肢體表演，他表演的更具有情節化，戲劇化，而沈彤的表演卻注重在語言上，雖然他們有相同的地方，都是用語言幽默打動觀眾，而周星馳的更注重肢體語言，可心疼的是純粹的幽默語言，兩個在方式上是大有不同的。

第三，在表演的方式上，周星馳的表演風格更為大氣，而他體現出來的無厘頭，不著邊際搞笑，更具有經典性，比如他的作品，《大話西遊》《美人魚》《功夫》《新喜劇之王》等等等等，是完全可以進入電影史冊的作品，而他的作品並不是單一的搞笑，而是用搞笑表達更深層的社會問題，往往體現的題材結果，是笑中帶淚。舉例說明：曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。你的劍在我的咽喉上割下去吧！不用再猶豫了！如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！這樣的喜劇，感動的讓人落淚。又比如，唐僧：所以說做妖就像做人一樣，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再妖，是人妖。大家是不是看到了更深刻的東西？那就是人性，有佛性的交融。

而在看沈騰的一些名言名句，“打敗他的不是天真，而是無邪（鞋），僅此而已。

在娛樂圈裡有句名言，是500年才出一個周星馳，而沈騰類似的演員正在慢慢崛起，像馬麗和賈玲都得向他靠近。

最後我想說的是，周星馳已經完美轉身送上了一個導演，而且是一個喜劇大師的導演，這樣的成績別人就更無法比及了，或許沈騰有一天也會轉行當導演，可我堅信他不會做到周星馳這樣的成就，絕對做不到，所以最後我總結說，沈騰不會有周星馳一樣的成就，這就是我的回答。

不會，也不可能，王晶在節目被採訪時就有同樣的問題，然後他說：不可能的，不是同一個型別，即便是，也沒有人能超越他的才華和成就！

在影視圈中，周星馳一直是大家都非常喜歡的一位影星，很多人可以說是看著星爺的電影長大，早年周星馳主演的每部電影都非常經典，至今仍有不少人多次回刷。不過，不知從何時起周星馳便不再拍攝電影，而是當起了導演，當然拍攝的影片型別也是以喜劇為主，如《西遊伏魔篇》、《美人魚》、《新喜劇之王》等。

也有很多人拿沈騰和周星馳比較，但是兩者完全不一樣的。30年內無人能超越。

比如說在《功夫》包租婆的拖鞋，包租公的親嘴，斧頭幫的舞蹈。你幾乎在每一部周星馳的電影裡都可以看到有舞蹈的元素《功夫足球》裡面大街上的舞蹈等等都是非常的常見。

另外語言的幽默性和反轉運用都是周星馳的特點，比如《唐伯虎點秋香》中如花在橋上的那一段，周星馳說“這個死人妖，想搶劫”結果如花被打落水，陳百祥說：人妖？我喜歡。立馬跳進湖裡。這些的鏡頭都是設計的十分幽默諷刺的。

你可以看到《夏洛特煩惱》問路那一段，“馬什麼梅？馬冬什麼？”等等都是對語言藝術的高度運用，採用的是小品中常用的“包袱”手法，把觀眾逗樂，語言在電影的整個過程都是笑點的擔當。

周星馳現在不演戲了，那是因為不是不喜愛了，而是到了這個年紀再去演30歲時候的那種片，內心真的很難做到，王晶在採訪的時候就是這麼說的。

周星馳目前轉身做了導演和幕後，因為年紀大了，不太適合繼續以前的表演方式了，因此最好的辦法就是扶持新人，把自己的表演風格傳遞下去，那麼做導演就是最好的方式。

你看徐崢，又演又導的，都是從演員過來的。我敢打賭有一天沈騰也會導演一部自己的作品，目前沈騰的電影都是圍繞語言藝術來達到喜劇的效果，但是年級越大，他肯定會改變的，而超越或者達到周星馳高度是不可能的，完全不是一個型別。

最後，兩者不是一個型別的，線路和表演風格完全不一樣，周星馳是個天才也是鬼才，孤獨的，但是沈騰不是，他是個專業的優秀的喜劇演員，優秀的小品演員。

作為近幾年新晉的喜劇明星，沈騰已經和黃渤，徐崢等喜劇明星已經成為國內喜劇界的中堅力量，那麼和喜劇之王做比較也是順其自然的事，但是說沈騰能不能成為第二個周星馳，我個人覺得還是比較困難的。

這句話已經很貼切的形容出周星馳在中國喜劇界，影視界的地位了。星爺開創的是一個喜劇的時代，無厘頭的喜劇風格在周星馳時代發揮的淋漓精緻，到後來雖然有很多的追隨者，例如鄭中基，王祖藍等，但是他們都沒有達到周星馳的高度。而沈騰的喜劇風格是類似於話劇舞臺風格，沒有非常鮮明的特色，也無法形成一個時代性的標誌。可以所周星馳就像NBA裡面的喬丹，雖然後面有很多的傑出代表，例如科比，詹姆斯等，但是到現在都還沒有達到喬丹的高度。喬丹是籃球界的神，周星馳就是喜劇界的神。

大家都知道，周星馳不僅僅作為演員，可以演繹一個又一個的經典角色，同樣作為導演，也可以拍攝出一部部經典的作品，集演員與導演才能為一身。作為演員，周星馳在上個世紀90年代本世紀初是一個高產演員，出現過“周星馳年”的時代現象。雖然沒有像梁朝偉，周潤發等演員拿那麼的影帝，但是論票房能力，周星馳無人能及。到後來周星馳開始自導電影，《少林足球》、《功夫》、《長江七號》、《美人魚》等作品都奉為神作，也因此周星馳作為導演也獲得了金馬，金像最佳導演榮譽的肯定。而沈騰現階段主要是以演員身份出現在電影，加上參加一些綜藝節目，所以就成就與才能來說，沈騰還是差周星馳有比較大的距離。

周星馳作為從最基層角色配角開始，深刻體會這影視界的酸甜苦辣，加上週星馳從小的人生經歷，體味著人生百態。所以周星馳的電影你也許看得到自己的影子，會產生共鳴，有時看著看著你會陷入沉思，有時笑著笑著你會流下眼淚，周星馳的電影讓你收穫快樂的同時你也會收穫人生感悟，所以說周星馳的電影我們會不斷的重複重複去觀看，每次觀看都會有收穫。而沈騰當前的主要電影主要就是純喜劇，它可以作為一部解壓電影去觀看，笑完就笑完了，沒有太多的昇華或者核心。所以就喜劇的詮釋上沈騰還需要比較長的路要走。

沈騰是一個優秀的喜劇演員，他未來還有很多上升的空間，但是要達到周星馳的高度，的確有比較大的難度。

一年一影帝，百年周星馳。

電影界的“喜劇之王”周星馳，他的電影也是影響了一代又一代的人，他的很多部電影不僅是含有非常多的喜劇戲份。還摻雜了很多的人生意義，所以有很多人總會說：小時候看星爺的電影看著看著就笑了，長大後看星爺的電影看著看著就哭了。

張衛健也曾被稱為星爺的“接班人”“第二週星馳”，甚至當年的他的電視劇作品也達到了喜劇巔峰。

但後來的張衛健卻逐漸消失在大家的嚴重，作品也很少出了，從此之後，周星馳再無“接班人”。

獲得《歡樂喜劇人》“喜劇之王”稱呼。近幾年，他又轉身拍起了電影比如《夏洛特煩惱》，還有近些年上映的《西虹市首富》都取得了驚人的票房，這是我們不得不佩服沈騰的才華。

從剛開始的郝建，到後來的夏洛，沈騰塑造的形象總能給人留下很深的印象。關於演技這事，其實一直沒有一個評判標準能夠給人解釋清楚什麼是好，什麼是不好。

能夠將舞臺形象深入人心，能夠讓你對他所塑造的形象有愛有恨，有喜有厭，那就是好的演技。沈騰在這方面做得怎麼樣，我相信整個中國的笑星當中，也是數一數二的。

而且為人低調、謙遜，時不時的說兩句搞笑的話逗得大家捧腹大笑。沒有什麼不良緋聞，基本觀眾緣也是很好的。

但是我認為沈騰不可能成為第二個周星馳，因為周星馳永遠只有一位。

有人可能會認為沈騰憑什麼和星爺來比較，星爺當年的喜劇自成一體，影響了一代人對香港電影的期望，而星爺所演繹的形象有很多都已經深入人心，比如：唐伯虎，至尊寶，蘇乞兒等形象更是被封為經典，雖說近些年星爺的作品不多了，但是很多人還是懷念星爺的無厘頭。

其實星爺的電影之所以搞笑，除了剛才所說的自成一體以外也與那時的年代有關，星爺拍電影時正值香港電影發展如日中天之時，香港電影進入大陸時也恰逢中國電影潮流興起之時，加之那會電視逐漸普及，所以大家在以前沒接觸過喜劇而突然看到星爺的喜劇便愛上了他，久而久之便形成了一種情懷。

返觀沈騰所處的現在，在演喜劇時國內已經有了太多喜劇影片以及喜劇演員，黃渤，徐崢，寶強，趙本山，範偉，葛優等一大票演員都出演過喜劇，而隨著電視以及電影院的普及，觀眾看的電影多了，笑點以及品味自然而然就高了，特別是現在網際網路搞笑短劇的出現，更使得觀眾對喜劇有所挑剔。沈騰基本就是在這樣的環境下被大家所熟知的，並且迅速圈粉，這足以說明沈騰還是具備自己的特質，作品不多，但是每部作品都能吸引很多觀眾著實不易。可以說沈騰的喜劇所處的時代與星爺喜劇所處的年代完全不同，顯然現在的競爭更加激烈。

有沒有人發現沈騰其實具備一張天然喜劇臉，就像有些人天生適合演警察，有些人天生適合演黑幫一樣，沈騰給人一種有些賊的感覺，不是那種賤，就是一種賊，只要一出場，眉頭一皺面相上就有一種搞笑特質，假以時日沈騰是可以與星爺相提並論的。沈騰也是具備這種實力的。

最近幾年，喜劇電影開始風行，人們不單單隻推崇明星的顏值，演員開始重視自己的演技實力。在這個演藝圈大氛圍下，

沈騰

所代表的

團隊憑著自己的硬實力，製作的多部電影都成了電影院上映的熱劇。有不少人因為《

》和《羞羞的鐵拳》這兩部劇認識了沈騰這個演員，甚至在越炒越火之下，有了沈騰將接替

成為下一個

喜劇之王

的說法。

在《夏洛特煩惱》中，沈騰在劇中飾演夏洛一角，故事講述了夏洛在高中夢中情人的結婚儀式上醉酒，進行了一場似真似假的穿越的故事。影片可以說是搞笑中穿插著感人片段，感人的同時也賺足了人們淚水。

在影片上映的一開始，其實小編是衝著夏洛特煩惱這名字去的。夏洛特煩惱，究竟是夏洛，特煩惱，還是夏洛特，煩惱。不得不說開心麻花劇組取的光這麼個名字就賺足了嚎頭，讓老套的穿越回過去劇情顯得不那麼與過去電影千篇一律。沈騰在劇中的表演也是精彩萬分，細膩的將夏洛的情緒與細節表現了出來，不少網友表示沈騰自帶笑點，和當初的星爺一樣，一出場就給人帶來歡樂。其實不管沈騰的演出道路在未來有多精彩，小編覺得星爺永遠不會被超越，而沈騰也永遠不會成為下一個周星馳，首先，星爺如今目前已經確定不會再出演任何一部電影，轉型成了導演，而沈騰現在還在事業的起步期。然後就是星爺是一個時代的象徵，星爺的時代已經過去，但他的經典直到現在看來還是無人能夠匹敵，沈騰的作品能不能做到這一點還有待商討。其實說到底，星爺與沈騰雖然兩個人同樣是喜劇演員，但兩個人的表演形式完全不同，星爺自創的無厘頭喜劇可以說是被無數演員學習模仿，但大家還是解釋不了，什麼才是無厘頭式表演。而沈騰在幾次演出中很明顯的和星爺完全不是一種演出形式，已經有了自成一派的氣勢。其實這才是一個好的喜劇演員自我表現的形式，沒有什麼下一個周星馳，有的只會是更好的沈騰。不知道大家認為沈騰會不會成為下一個周星馳

世界上只有兩種喜劇，周星馳的喜劇和其他人的喜劇。現在的喜劇太喜歡搞笑中有淚那一套，而且太著於痕跡。周星馳喜劇所承載的厚度與隱喻不是誰都能達到的。還有最重要的一點，周那麼牛逼的演技都掩飾不住他骨子裡的帥。

不可能，因為沈騰和周星馳所處的生活環境不同，受教育也不同，作品的風格更是不同。如果要分出誰是第一誰是第二，肯定是周星馳第一，因為他成名在先，至於沈騰自己肯定也不想成為誰的風格繼承者，他有自己的搞笑風格，他更不願意做誰的第二。藝人都想有自己的獨立風格而且被大眾喜愛，有可能成為xx第二絕對是"觀眾一廂情願的想法。

我覺得是不可能的，雖然都是幽默搞笑的型別，但是周星馳是無法被超越的，百年周星馳這話也不是說說而已。周星馳給人的搞笑像是從靈魂發出的，沈騰的感覺就是笑過就沒了。