這個要分不同的情況，如果是獨奏，可以在正常時值上根據自己的情感適當調整長短，如果是樂隊演奏，那是必須保證時值準確為前提的。

演奏一個長音符時，是根據感覺和曲子的需要去延長，每個曲子都有自己的特點，根據曲子的需要去延長演奏的長音到底要多長，才能演奏出每首曲子的特點，一味的去卡對拍子，只能說明你是一個好的節拍器，而不是一個好的演奏者。

這個就跟古人練功一樣，武功最高境界是無招勝有招，但你找想達到那個境界必須要紮紮實實的練好基礎的功夫。當你掌握了足夠的功夫達到境界你就能擺脫流派的界限。音樂也是，根據感覺的基礎是你對大多數的節奏掌握的夠到位，你能自己把握合適的節奏來表達自己的感情。 所以前期還是老老實實卡著節拍來。當你對音樂有自己的認知了你才可以隨心所欲的發揮。

先了解作品的背景，作曲家時代背景決定了這個音符是要規整還是帶點個人。

學習新曲子之前要按照譜面給的時值彈奏

然後再根據時代背景調整

如果一開始就跟感覺來其實不好

根據你自己的需求或者是製作方的需求進行選擇吧，如果是自己來個人演奏會，想要表達自己的感覺和領會。可以適當的延長更能凸現你自己的個性和對音樂的理解。如果是在錄音棚或者演奏會上，就要根據整個演奏的編排，跟隨者指揮的帶領，先保證精準無誤的彈出每一個音，以配合整場演出的需要，再根據自己的理解，稍加修飾也是可以的，但不能太過突兀。

這個我覺得肯定要卡拍子的，各種音符的長短不一，音符分別有二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符等。

一定要卡準拍子, 沒有準確時值的演奏幾乎可以定義為瞎彈, 除非是曲子結束時的漸弱漸慢, 這個時候雖然沒有緊跟節拍器了, 但是樂隊指揮會在耳機裡數拍子。

我認為無論長音還是短音都應該卡準時值和拍子。

不一定哦，看樂曲需要嘍。有些曲子在引子部分，或結尾部分，有的也在中間位置，是可以適當延長的，根據樂曲情緒自由發揮。但是在有固定節奏的篇幅，必須卡節奏。另外如果跟伴奏，那毫無疑問，必須卡節奏嘍。

1、如你是和別人伴奏，那你要按歌譜卡對拍子來，如果樂譜上面有延音符號標識，那你就要和演唱的搭檔事先溝通好需要延長多少拍，意見一樣，不然因為這個演出不利就不好了。

2、你要是自己彈著玩，是可以根據自己的直接來，我在自學剛琴的過程中，偶爾修改樂譜上一些長音的拍子，是為了方便彈奏更是覺得這樣更動聽。比如拿到一個2/4拍的歌譜，我個人比較習慣看4/4拍的譜，所以喜歡改成4/4拍的，在這過程中難免需要把一些音的長短做相應的改動，比較多的就是把尾音縮短和延長，自己聽起來感覺還不錯就好。總之自己是自娛自樂。怎麼讓自己高興怎麼來。

那你要看這個音符是幾分音符了，全音符是四拍，二分音符是兩拍，四分音符是是一拍，八分音符是半拍，十六分音符是四分之一拍。另外也要看當前演奏或者演唱的速度是多少才決定了這個音符的時長。

另外一種情況有的音符上會有延長記號，可以根據情況適當的延長這個音