很多時候在拍照的時候都想讓自己的照片看得更藝術性一點，在這點上還是需要一些小技巧的。

1、作品都有自己的觀點。在拍攝的時候的角度和思考畫面中該出現的東西。

2、畫面要簡潔。嘗試讓背景簡潔，這有助於觀眾將焦點放在主題上。

3、巧用幾何形狀。尋找形狀，圖案，對稱性，捕捉幾何，線條和曲線。嘗試根據這些形狀組合影象。

4、平衡畫面構圖。構圖時注意畫面的平衡，避免出現不平衡的畫面，注意陪體在畫面中的位置，或嘗試將主體和陪體相關聯。可以透過混合燈光，陰影，物理元素，人物，對比色等來實現圖片的平衡。

5、將拍攝物件抽象化。在畫面中獲取這些中性物體或抽象物體會給影象帶來額外的因素。觀眾可以用這些抽象的物體感覺到與主體無關的東西；它給影象增加了一些戲劇性。

6、巧妙裁剪畫面。並不是所有的照片都是一次性用相機拍攝完成的，往往是通過了後期的剪裁，使畫面更完美。這可能也意味著在拍攝的時候要已經想好後期該怎樣處理畫幅的大小，讓主體更加的吸引觀者。

7、畫面的縱深感。嘗試透過關注於前景，為前景賦予大量空間，並用強大的主題填充們，使人的心靈分離層次，從而誘導背景深度。

9、留白也是一種語言。大面積的留白容易給主體留下更多的關注，廣泛應用於藝術攝影。留白是將主體周圍的空間空出; 該空間可以與主體完全對比，使得視覺更容易被觀看者掌握。

10、打破規則是攝影的鐵律。

 首先學習規則，然後學會有效地破壞規則，試圖打破上述所有規則，使你的照片獨一二，要使得你拍攝的內容與上述所有規則形成鮮明對比，並且仍然發現它具有視覺吸引力。

攝影作品藝術性的提高，與攝影人自身藝術修為不無關係。只有透過不斷的學習多方面多層次的與攝影有關知識，並透過實線把所學融入作品才可提高。