其實我一直在想這個問題。九十年代的港片不知為何自帶一種很溫度感，如果你認真對比過現在的港片（無論是哪裡的演員）和那時的，就會立刻理解我指的是什麼。但要準確描述哪裡不對了又很難說清楚。我覺得，一是背景和服裝，那時的片既會在任何雜亂的場景取景，也會在當時領先世界的樓景中取景，更豐富了場景。服裝當年是百花齊放，古裝不會過分光鮮，時裝不會全是反光的正裝，更真實接地氣。對白和配音那時更市井更隨意，像街坊間的打趣閒聊，聽起來沒有唸對白的感覺。再是膠片感，可能有人會說我不思進取，但膠片的偏黃與顆粒感總讓我更容易入戲，這感覺在逃學威龍中達到了頂峰，包括當年配音的清晰度較低，反而成就了一種背景的融入感，現在的配音太清晰太清晰了，一聽就是脫離環境配的，很容易齣戲。最後就是背景音樂了，這完全就是水平的區別了，當年的都是神仙打架的水平，首首神作，你想忘了都忘不了，現在的……最後必須說明，以上僅針對該港劇風格而言，當然不適用其它型別電影。

當然會驚喜，但是鏡頭不變，演員已經老了，只是懷舊，就象某檔娛樂節目，曾經的經典再現，古天樂和李若彤，葉童，趙雅芝，陳美琪……還有很多很多經典再現，曾經的女神老了，曾經的偶像不在了，還不如象趙雅芝那樣真面目示人，不至於毀經典。

經典就是經典，都影響了幾代人優秀作品，已經在人們心目當中留有烙印，不容易被改變，也不容易被認可！有多少已經翻拍過，不都以失敗不了了之。翻拍就是在浪費錢財，毫無意義…