國際三大電影節（嘎納、柏林、威尼斯）中對一個演員的演技評價有諸多要求：
人物形象感、語言節奏的把握、區域性細節戲的張力、內心戲的剖析。（簡單說：演員所塑造的這個人物是否能“騙”過評委的眼睛，讓評委察覺不到“演”的過程）
再通俗點：就是演員的表演是否如實地還原了角色的生活。
而平時充斥於影院的影片大多數是一些商業電影，商業電影的主流表演風格便是通俗、誇張、易懂，這跟藝術片的表演評價標準起了非常大的衝突，所以你便可以看到在相當長的一段時間裡，商業電影的最佳男女主角在電影節上面往往空手而歸，而那些低成本的、對人性有著深層次剖析的電影表演藝術家卻滿載而歸。（例：最大失利的代表《泰坦尼克號》）
當然也有例外，我不可否認地承認商業電影對一個國家的電影產業起到的是一個帶頭和主流的作用，當商業電影衰退的時候，這個國家的電影產業也自然地衰退。
所以在非常時期時，如果有一部非常精彩的商業電影橫空出世，電影節同樣會給其相當高的榮譽，目的當然是希望帶動電影工作者的積極性。（例：《英雄本色》《少林足球》《功夫》）
因此你便能瞭解為何這幾年中國大片在國際電影節上屢屢受挫，而今年柏林電影節〈天堂此時〉這部小成本電影為何能囊括大獎。
總的來說，我比較傾向於那些雙類演員。
就是人性化自然的表演和誇張的表演都遊刃有餘的演員
比如：梁朝偉、葛優（二位都是嘎納影帝，同時又是票房靈藥
國際三大電影節（嘎納、柏林、威尼斯）中對一個演員的演技評價有諸多要求：
人物形象感、語言節奏的把握、區域性細節戲的張力、內心戲的剖析。（簡單說：演員所塑造的這個人物是否能“騙”過評委的眼睛，讓評委察覺不到“演”的過程）
再通俗點：就是演員的表演是否如實地還原了角色的生活。
而平時充斥於影院的影片大多數是一些商業電影，商業電影的主流表演風格便是通俗、誇張、易懂，這跟藝術片的表演評價標準起了非常大的衝突，所以你便可以看到在相當長的一段時間裡，商業電影的最佳男女主角在電影節上面往往空手而歸，而那些低成本的、對人性有著深層次剖析的電影表演藝術家卻滿載而歸。（例：最大失利的代表《泰坦尼克號》）
當然也有例外，我不可否認地承認商業電影對一個國家的電影產業起到的是一個帶頭和主流的作用，當商業電影衰退的時候，這個國家的電影產業也自然地衰退。
所以在非常時期時，如果有一部非常精彩的商業電影橫空出世，電影節同樣會給其相當高的榮譽，目的當然是希望帶動電影工作者的積極性。（例：《英雄本色》《少林足球》《功夫》）
因此你便能瞭解為何這幾年中國大片在國際電影節上屢屢受挫，而今年柏林電影節〈天堂此時〉這部小成本電影為何能囊括大獎。
總的來說，我比較傾向於那些雙類演員。
就是人性化自然的表演和誇張的表演都遊刃有餘的演員
比如：梁朝偉、葛優（二位都是嘎納影帝，同時又是票房靈藥