中國畫和西畫各在自己的文化中背景發展起來,確實各有千秋。但是隨著文化交流的加深,中西融合就出現了。中西互補,或者不中不西,也可能西多中少,西少中多,出現了新的藝術樣式。當然了,現在中西融合也漸漸被人們認可,獲得了充分的發展。文化上,西方的服裝飾品,流行音樂,遊樂園,影視劇……中國的飲食,文學作品……國際交流增進理解,也有益於彼此的進步。
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1 # 生活藝術與教育
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2 # 天淡有云閒
所謂“不中不西”,正是一個文化交流的過程,但在交流中表現形式和具體的思想內涵有所不同。
若從傳承傳統文化方面來看,自然是堅定中國傳統文化比較好,可在當今全球化的時代,向外傳播中國文化也是很重要的,如此才能擴大中華文化的影響力。
若從整個人類來看,文化是無國界的,都是人類智慧的結晶,互相的交流融合更能碰撞出新的火花。
中國傳統的繪畫重在寫意傳神,相對西方繪畫來說缺少一些技巧性的東西,中西的融合也豐富了彼此的繪畫方式。而文化所包含的內容更豐富,更多表現人們意識形態部分的東西。
中國近代化以來,中西之間的文化交流也在不斷進行著,僅從清朝來看,當時各國的傳教士就已經向中國傳播了很多西方的知識,無論是建築、繪畫還是宗教,這都是一個文化交流的過程。私以為面對文化的傳播,更多要以一種開放的心態,也要有一種自信心。
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3 # 詩夜城主
繪畫不中不西
是的,中國畫和西畫在各自的文化背景中發展起來,確實各有千秋。中國畫的筆墨文化非常深刻奧妙,西畫的寫實文化也具有深刻的哲學精神。然而,一切都有例外,隨著文化交流的加深,中西融合就出現了,比如,中國畫和西方油畫的“中西融合”,
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4 # 恣創視覺藝術
中不中、西不西不重要,有文化就好。
有不同,有相同。吸收其好的東西,比較出更好的東西。
中西都加以研究,反而好!
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5 # 平淡涼白開
繪畫 最終就是 一種畫家的表達(如同語言 文字 表情 動作 都是人們的表達) 只是表達的是否 高明 與眾不同 作品不會摻假 都會客觀反應一個畫家的本來面目於想法 就是 但是得需要觀者細心品讀 尋到蛛絲馬跡
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6 # 聞魯生
繪畫隸屬文化,文化衍生繪畫,寫實寫虛無非筆意墨趣,不論印象中的現實譬如“意在筆先”,抑或現實中的寫真譬如“情感描摹”,中國畫與西洋畫,並無本質差異。
世上沒有“不中不西”,只有“亦中亦西”!
人間沒有“崇洋媚外”,只有“命運共體”!
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7 # 資料完善度低
不中不西那也是文化,如果有人覺得那畫不錯,技法丶表現丶風格丶意境都與眾不同。於是有人跟他拜師丶跟他學,這就叫“傳承”,而他就是這一畫派的開山鼻祖。
所有畫派,如“山水畫”丶“國畫”丶“宮庭畫”丶”水墨畫”;西方的什麼“油畫”丶“寫實畫”丶“抽象派”丶“印像派”等不都是這樣產生的麼?
而創生畫派的人生在中國,是中中國人,我們就把它叫中國畫;是西洋人,創生於西方就叫西洋畫。
以上畫法由古代傳到現在,它就“古典畫派”。現代產生的不同於古典畫法丶風格丶技法丶表達方式,就叫“現代派”。一百年後又產生新畫法,那今天的”現代派”也成“傳統派”。
就這麼簡單,“文化”只具抽象意義,並不是固定的丶僵死的丶教條的一個詞。
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8 # 教育反思者
繪畫我是外行。它不像其它產品,是以功能體現價值。藝術作品能夠給人以心靈撞擊、產生共鳴,就是好作品。至於文化是中是西,由它去吧。聽從本心的就是自己的。指不定哪天自成一派呢。一定要求中或是求西,反而是邯鄲學步。
什麼叫中?什麼叫西?我們現在要做的是古為今用,洋為中用,最後的結果不是不中不西的東西,而是融合在一起的新東西。
文化藝術一定要百花齊放,更要有全球視野,千萬不要自己禁錮了自己,但一定注意一點,我們學習西方的並不只是為了洋化自己,而是更好的發揚我們本國的藝術,所有的文化藝術不僅需要繼承,更需要發揚,而發揚,就離不開吸收外國的藝術精髓,繪畫本就沒有什麼不中不西的結論,也別擔心自己的畫畫的不中不西,按自己的感覺和想法畫下去,當你登堂入室的時候,你的畫就不是不中不西了,而是具有鮮明的個人風格。