瓦西里·康定斯基（Vassily Kandinsky, 1866－1944）1866年出生於俄羅斯莫斯科一個知識分子家庭，他從小學業優異，還是業餘大提琴手。大學時，康定斯基學習的是法律，一直讀到法學博士，並留校任教。但30歲那年，他放棄優渥的生活，去德國慕尼黑美術學院學習繪畫，成為一名職業畫家。
剛開始，康定斯基的繪畫是具象的，但是他逐漸專注於對色彩和圖形的協調搭配和表現，繪畫開始變得抽象。1914年，康定斯基回到前蘇聯，擔任美術教師，但他的藝術理念與當局倡導的藝術方向不符，不得已在1922年又重回德國，在包豪斯藝術學校任教。1933年，德國納粹關閉了包豪斯藝術學校，失業的康定斯基移居巴黎，在巴黎度過了人生最後11年。今天想和大家分享的是康定斯基晚年的代表作《天之藍》。
康定斯基在巴黎過著深居簡出的生活，但他仍繼續對抽象繪畫的研究，繪製了大量的抽象作品。蓬皮杜藝術中心收藏的這張《天之藍》是康定斯基藝術生涯最後的作品之一，是康定斯基的夫人妮娜在他去世後22年贈送給法國政府的。從這張作品的標題可以看出康定斯基對背景色的重視，這是一種讓人倍感寧靜的淡藍色，可以想象這是康定斯基在巴黎寓所附近的瓦萊裡恩高地（mont Valérien）鳥瞰巴黎時那片白雲悠悠的藍天。
隨後，人們的注意力會被畫面上浮著的各種圖形吸引。這些圖形精心而刻意，一改康定斯基過去大筆一揮，洋洋灑灑的曲線的風格。這些圖形，源自生物學影象的靈感，像胚胎、幼蟲或無脊椎動物在顯微鏡下的細胞形態，是一個全新的、充滿詩意和活力的世界。你完全不會想到，這輕鬆、活潑的畫面是康定斯基在巴黎被納粹佔領的恐怖時期完成。
康定斯基是抽象藝術的先鋒人物，被稱為“抽象之父”。他的貢獻，除了他對抽象繪畫的實踐，還在與他對抽象藝術的理論總結和思考。他先後發表的《論藝術的精神》《點、線、面》等論文是抽象藝術的經典著作，使得抽象繪畫成為一種持續、穩定、具有生命力的命題，能夠一直演化下去。
瓦西里·康定斯基（Vassily Kandinsky, 1866－1944）1866年出生於俄羅斯莫斯科一個知識分子家庭，他從小學業優異，還是業餘大提琴手。大學時，康定斯基學習的是法律，一直讀到法學博士，並留校任教。但30歲那年，他放棄優渥的生活，去德國慕尼黑美術學院學習繪畫，成為一名職業畫家。
剛開始，康定斯基的繪畫是具象的，但是他逐漸專注於對色彩和圖形的協調搭配和表現，繪畫開始變得抽象。1914年，康定斯基回到前蘇聯，擔任美術教師，但他的藝術理念與當局倡導的藝術方向不符，不得已在1922年又重回德國，在包豪斯藝術學校任教。1933年，德國納粹關閉了包豪斯藝術學校，失業的康定斯基移居巴黎，在巴黎度過了人生最後11年。今天想和大家分享的是康定斯基晚年的代表作《天之藍》。
康定斯基在巴黎過著深居簡出的生活，但他仍繼續對抽象繪畫的研究，繪製了大量的抽象作品。蓬皮杜藝術中心收藏的這張《天之藍》是康定斯基藝術生涯最後的作品之一，是康定斯基的夫人妮娜在他去世後22年贈送給法國政府的。從這張作品的標題可以看出康定斯基對背景色的重視，這是一種讓人倍感寧靜的淡藍色，可以想象這是康定斯基在巴黎寓所附近的瓦萊裡恩高地（mont Valérien）鳥瞰巴黎時那片白雲悠悠的藍天。
隨後，人們的注意力會被畫面上浮著的各種圖形吸引。這些圖形精心而刻意，一改康定斯基過去大筆一揮，洋洋灑灑的曲線的風格。這些圖形，源自生物學影象的靈感，像胚胎、幼蟲或無脊椎動物在顯微鏡下的細胞形態，是一個全新的、充滿詩意和活力的世界。你完全不會想到，這輕鬆、活潑的畫面是康定斯基在巴黎被納粹佔領的恐怖時期完成。
康定斯基是抽象藝術的先鋒人物，被稱為“抽象之父”。他的貢獻，除了他對抽象繪畫的實踐，還在與他對抽象藝術的理論總結和思考。他先後發表的《論藝術的精神》《點、線、面》等論文是抽象藝術的經典著作，使得抽象繪畫成為一種持續、穩定、具有生命力的命題，能夠一直演化下去。