近年來中國產電影的確湧現出了很多優秀的電影，這是中國國力逐漸強盛，人民生活水平慢慢提高間接推動影視業走向百花齊放的結果。

大家可以看到近年來越來越多的演員嚮導演轉型，也越來越多的草根加入到了導演這個職業。因此，一時間各種網劇，大製作，小製作的電影噴井式湧現。

拋開電影質量，這樣的局面其實是一個好的開端，有點像電影界的“百家爭鳴”，每個人都想把自己心裡的東西透過電影的方式展現給觀眾看，只不過大部分人在表現的手法上還有所欠缺，最終“畫虎不成反類犬”，讓觀眾看了雲裡霧裡，直接導致作品向爛片靠攏。

那麼如果電影作品讓觀眾看了，觀眾沒能明白導演的真正所想要表達的東西，導演出來把自己所以要表達的真正意圖給觀眾說明下是不是會更好？

如果觀眾看過某部影視作品後，只有一種體會，那這樣的片子其實也是爛片，這跟傳銷有什麼區別？

一部好的電影作品，既要接受鮮花和掌聲，也要接受偏見與質疑，只有這樣才能在後續創作中保持淡然，創作出讓觀眾更加滿意的作品，從而推動影視業的蓬勃向上。

另外你提到當今的電影作品都帶有商業氣息，這樣影響了電影本身想給觀眾表達的真實目的。

這個觀點其實太過片面了，電影的商業氣息，我把它理解為影視創作的資金支撐，就好比一輛豪車的發動機，如果去商業化，那就是要把影視創業的發動機拿走，那這樣的話司機就算技術再好也無濟於事。

電影的目的和意義是什麼呢？電影是一種藝術形式，並不是宣傳片和廣告，有著明確的目的和宣傳的指向。

換句話說，電影所要表達的東西很複雜，並不是靠簡單的語言能夠描述的。或者說很多很深層次的東西需要意會而不能言傳。

讓一名拍攝電影的導演去講述拍攝的目的和考慮，是十分欠妥當的。第一，他沒有這個義務，也許在他看來，電影本身已經告訴大家他想要告訴的東西。

第二，他必須商業，商業電影最根本的目的是賺錢，而賺錢的法寶就是不確定性。如果脫離了商業的運作賺不到錢，再好的想法也無法傳遞給大眾。就算是姜文的電影也是如此。開放式或者引起爭議的結局和內容，更容易炒作和宣傳。

第三，所謂的意義其實更容易被誤解。有些事情說的太明白了，反而會適得其反。正所謂做作，表演痕跡太重。大眾的口味是不斷變化的，而且很敏感。有些有教育意義的電影，反而不會很賣座。就是因為大家最討厭說教。

把電影看作一件存在的事物就好了。不必糾結於什麼意義和目的。天地無聲，存在即是合理。