小說中對曲譜的詳細描寫很少，更多的是寫曲子的意境和透過曲子表達兩位作曲者對江湖爾虞我詐，糾纏不清的厭惡，渴望自由自在和對真誠的嚮往。這個高度很難具像化，真要有符合這個感情的作品必定會像梁祝一樣成為經典。所以影視作品中惟有滄海一聲笑最貼近原著精神併成為流行經典。所以要怎麼評價它？這就像金庸小說中的武功一樣，凌波微步，獨孤九劍一樣，你無從評價起，因為只有名稱和理論原理上的描述——大家都知道其實是瞎扯，沒法評價啊。

這就是留白嘛，留給讀者想象空間啊。

金庸先生的作品，有如古典的水墨畫，會採用留白來營造意境。

評價學問作品的時候常引用一句話，“There are a thousand Hamlets in a thousand people"s eyes.”一千個人眼中有一千個哈姆雷特。古語更簡潔：“仁者見仁，智者見智”。每個人欣賞、理解事物的角度不同，之所以不把《笑傲江湖之曲》描述得太過詳細，就是為讓每個人從自己的角度去想象、理解，並且不破壞每個人心裡對《笑傲江湖之曲》獨到的見解。

有這麼句話，叫“羊羹雖好，眾口難調”。即使如黃霑大師天縱奇才，他老人家譜出來的曲子照樣不能達到所有人滿意的程度。這裡邊，有的人是真的不懂接受某種音樂風格，而有些人則純粹就是槓精、噴子，這種情況是避免不了的。

《笑傲江湖之曲》若描寫得過於細緻，那就算這曲子再好，總是有人能從雞蛋裡挑出骨頭、挑出恐龍化石、挑出轟6K、挑出遼寧號來，要是這樣的話，那也太煞風景了。金庸先生用了最好的辦法，寥寥數語對《笑傲江湖之曲》形容一下，剩下的，由讀者自己樂意怎麼想就怎麼想去。

哪怕某些人把《笑傲江湖之曲》理解成非洲土著音樂呢？那是他們自己的事。落個耳根清靜比什麼都強。