《詩經》是中國古代最早的一部詩歌總集，收集了西周初年至春秋中葉的詩歌，反映了周初至周晚期約五百年間的社會面貌。

《詩經》的作者絕大部分已經無法考證，傳為尹吉甫採集、孔子編訂。《詩經》在先秦時期稱為《詩》，或取其整數稱《詩三百》。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。詩經在內容上分為《風》《雅》《頌》三個部分。

《詩經》內容豐富，反映了勞動與愛情、戰爭與徭役、壓迫與反抗、風俗與婚姻、祭祖與宴會，甚至天象、地貌、動物、植物等方方面面，是周代社會生活的一面鏡子。

中國現存最古老的典籍有兩部——一曰《書》，二曰《詩》。

《書》，就是後來所說的《尚書》。《詩》，則為直到現在所稱的《詩經》。

這兩部最古老典籍名稱上的變化，都在西漢。漢武帝採納董仲舒諫議，“罷黜百家。獨尊儒術”，設五經博士。“五經”，就是詩、書、禮、易和春秋。

自此，《書》稱《尚書》；《詩》為《詩經》。

關於《詩》，現在一般都說這是中國最早的一部詩歌總集。

這個說法不能說不對，裡面確實收錄了前後約六百年的三0五首詩作，但又似乎沒揭示《詩》所以結集的深層原因。

聶石樵、李炳海主編的《中國文學史》裡說，《詩》所涉及的“時代如此之長，地域如此之廣，作者如此複雜，顯然是經過有目的蒐集整理才成書的”。

那麼，西周從立國開始的諸代周王，為何要下令命史官樂官編這部《詩》呢？

周王們喜歡文學？這個回答未必準確。

為了給詩配樂演唱，以適合各種場合的演奏需要？這麼說無疑也太淺顯。

其實，古人也早就探討過編《詩》的宗旨。

所以孟子說：“王者之跡熄而詩亡，詩亡然後春秋作”。

孟子的這個說法，並非沒有根據。

1995年，上海博物館入藏1200多枚戰國楚簡。學者們從其中的29支簡上，整理出一部1006字的《詩論》，是孔門師徒專門研究《詩》之論述。

這裡面，記載了孔子的一段話，其曰：“詩也，文王受命矣。”

“文王受命”，這才是西周初年周王室編《詩》的宗旨。

上博簡《詩論》，使當代學者對《詩》的研究前進了不止一大步。《詩論》中記載的孔子“詩也，文王受命矣”思想，使長期《詩》之研究中的疑難問題也迎刃而解。

很多人說，《詩》分“風、雅、頌”。其實，“雅”還分“大雅”“小雅”。

這四部分的首篇，歷來被稱為“四始”。為何選此四首詩為“始”，過去，基本以清代學者魏源“便於演奏說”為馬首。

但在上博簡《詩論》面試後，學者們紛紛發表了新的看法。比如，李銳2004年發表《“四始”新證》說：“《關雎》、《鹿鳴》、《文王》、《清廟》這四首詩討論的主要是夫婦、父子、君臣、天人四種關係”。這一觀點，得到了廣泛贊同。

由此，也就可以找到孔子禮學思想的淵源了。

從漢代開始，已經陸續有人質疑孔子刪詩這個說法，一直延續到清代。

《左傳》、《國語》、《戰國策》等古籍中，多次引用《詩》，且未超出現在版本之外。另，《荀子》、《莊子》、《墨子》等書中，亦稱《詩》為《詩三百》。

而且，上述古籍的記載中，不少早於孔子的諸侯們，似乎《詩》已爛熟於胸。

綜上，現在的學者們大多認為，在西周中期，周王室已經把編纂好的《詩》，謄抄頒發給各國諸侯，以致在春秋之前，包括在春秋時期，諸侯們才可能對《詩》耳熟能詳，嫻熟吟誦。

就是說，孔子並未刪詩，也未編詩——第一，春秋之前的諸侯們不可能見到春秋末年孔子編的詩；第二，孔子即便編詩，他當時的影響力，絕不可能大到讓各國諸侯去誦詠。

關於《詩經》有很多的歷史文化屆名人大佬們都有說明，這裡只想說說自己的看法。如果有雷同於相似於其他人的地方還希望理解包容，如果認為有侵權的請指出來一定立即糾正刪除。下面說說自己對《詩經》的看法

《詩經》是中國最早的一部詩歌總集，相傳是孔子將古傳的幾千首詩整理收錄了三百餘首編輯成為《詩經》又稱詩三百。《詩經》內容豐富多彩，分為《風》、《雅》、《頌》，有民間歌謠、貴族詩歌、京都雅音、地方土風、廟堂歌樂、市井雜唱諸多領域都有反映。是中國詩歌乃至中國文學的重要源頭。《詩經》的內容思想語音意境創作手法都對後世的影響有主導佔據性的力度。《詩經》有風雅頌賦比興，稱為六義。《詩經》的語言已經在千百年來成為中國語言寶庫中的精華部分，有很多句子都是成語典故的來源。《詩經》是中國眾多詩人的共同老師。《詩經》反映了西周初期到春秋中期大約500年左右的社會生活。被儒家尊為六經之一。從古至今在社會各階層廣為流傳。

請網友，對《詩經》作番簡介？

《詩經》是中國第一部詩歌總集，共收入自西周初期(公元前十一世紀)至春秋中葉(公元前六世紀)約五百餘年間的詩歌三百零五篇(《小雅》中另有六篇“笙詩”，有目無辭，不計在內)，最初稱《詩》，漢代儒者奉為經典，乃稱《詩經》。

《詩經》分為《風》、《雅》、《頌》三部分。

1、《風》包括《周南》、《召南》、《邶風》、《墉風》、《衛風》、《王風》、《鄭風》、《齊風》、《魏風》、《唐風》、《秦風》、《陳風》、《檜風》、《曹風》、《豳風》，共十五《國風》，詩一百六十篇;《風》是相對於“王畿”--周王朝直接統治地區--而言的、帶有地方色彩的音樂，十五《國風》就是十五個地方的土風歌謠。其地域，除《周南》、《召南》產生於江、漢、汝水一帶外，均產生於從陝西到山東的黃河流域。

2、《雅》包括《大雅》三十一篇，《小雅》七十四篇;雅是“王畿”之樂，這個地區周人稱之為“夏”，“雅”和“夏”古代通用。雅又有“正”的意思，當時把王畿之樂看作是正聲--典範的音樂。《大雅》、《小雅》之分，眾說不同，大約其音樂特點和應用場合都有些區別。

3、《頌》包括《周頌》三十一篇，《商頌》五篇，《魯頌》四篇。《頌》是專門用於宗廟祭祀的音樂。《毛詩序》說:“頌者美盛德之形容，以其成功告於神明者也。”這是頌的含義和用途。王國維說:“頌之聲較風、雅為緩。”(《說周頌》)這是其音樂的特點。

這些詩篇，就其原來性質而言，是歌曲的歌詞。《墨子·公孟》說:“頌詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百。”意謂《詩》三百餘篇，均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。《史記·孔子世家》又說:“三百五篇，孔子皆絃歌之，以求合韶、武、雅、頌之音。”這些說法雖或尚可探究，但《詩經》在古代與音樂和舞蹈關係密切，是無疑的。《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分，就是依據音樂的不同。

人們把《詩經》的內容編排和表現手法稱為：風雅頌.

關於《詩經》中詩的分類有“四始六義”之說。

“風、雅、頌”是按音樂的不同對《詩經》的分類，“賦、比、興”是《詩經》的表現手法。《詩經》多以四言為主，兼有雜言。

《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分，是依據音樂的不同。

《風》包括了十五個地方的民歌，包括今天山西、陝西、河南、河北、山東一些地方（齊、韓、趙、魏、秦），大部分是黃河流域的民間樂歌，多半是經過潤色後的民間歌謠叫“十五國風”，有160篇，是《詩經》中的核心內容。“風”的意思是土風、風謠。

（十五國風：周南、召南、邶〔bèi〕、鄘〔yōng〕、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜〔kuài〕、曹、豳〔bīn）

《雅》分為《小雅》（74篇）和《大雅》（31篇），是宮廷樂歌，共105篇。

“雅”是正聲雅樂，即貴族享宴或諸侯朝會時的樂歌，按音樂的佈局又分“大雅”、“小雅”，有詩105篇，其中大雅31篇，小雅74篇，大雅多為貴族所作，小雅為個人抒懷。固然多半是士大夫的作品，但小雅中也不少類似風謠的勞人思辭，如黃鳥、我行其野、穀風、何草不黃等。

《頌》包括《周頌》（31篇），《魯頌》（4篇），和《商頌》（5篇），是宗廟用於祭祀的樂歌和舞歌，共40篇。

“頌”是祭祀樂歌，分“周頌”31篇、“魯頌”4篇、“商頌”5篇，共40篇。本是祭祀時頌神或頌祖先的樂歌，但魯頌四篇，全是頌美活著的魯僖公，商頌中也有阿諛時君的詩。

“比”，用朱熹的解釋，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意，明喻和暗喻均屬此類。《詩經》中用比喻的.地方很多，手法也富於變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰；《鶴鳴》用“他山之石，可以攻玉”來比喻治國要用賢人；《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之膚，“瓠犀”喻美人之齒，等等，都是《詩經》中用“比”的佳例。

進一步，“興”又兼有了比喻、象徵、烘托等較有實在意義的用法。但正因為“興”原本是思緒無端地飄移和聯想而產生的，所以即使有了比較實在的意義，也不是那麼固定僵板，而是虛靈微妙的。如《關雎》開頭的“關關雎鳩，在河之洲”，原是詩人借眼前景物以興起下文“窈窕淑女，君子好逑”的，但關雎和鳴，也可以比喻男女求偶，或男女間的和諧恩愛，只是它的喻意不那麼明白確定。又如《桃夭》一詩，開頭的“桃之夭夭，灼灼其華”，寫出了春天桃花開放時的美麗氛圍，可以說是寫實之筆，但也可以理解為對新娘美貌的暗喻，又可說這是在烘托結婚時的熱烈氣氛。由於“興”是這樣一種微妙的、可以自由運用的手法，後代喜歡詩歌的含蓄委婉韻致的詩人，對此也就特別有興趣，各自逞技弄巧，翻陳出新，不一而足，構成中國古典詩歌的一種特殊味道。

一、周人早期的歷史及傳說。如關於周的祖先後稷的神話、周族從豳遷到岐的故事;

二、重大歷史事件的記載;

三、社會制度情況。土地分配、賦稅、耕作、殉葬的內容都有反映;

四、政治黑暗、民間疾苦、人民反抗。著名的《碩鼠》和《伐檀》就憤怒地斥責了貴族的剝削;

五、自然災異的記載。《詩經》記載了周幽王六年(公元前776)九月六日發生的大地震，這是中國歷史上記載最早的地震。

《詩經》原名為《詩》，因為漢代的儒家學者尊其為經典，所以後來就改稱為《詩經》。《詩經》是中國現存最早的一部詩歌選集，在公元前600年左右也就是東周的春秋時期編整合冊，其中最悠久的詩篇至少有三千年的歷史。在《詩經》之前應該也有別的詩歌集，可惜都沒有流傳下來。

《詩經》中有詩歌三百零五篇，這三百零五首詩其實就是三百零五首歌的歌詞，因為古代書寫不方便，而樂譜又不便於傳授，所以在戰亂中逐漸失傳了，而歌詞便於書寫和記憶，所以得以流傳至今。

《詩經》分為風、雅、頌三個部分。風又叫國風，就是各個國家的民間音樂，分為十五國風：周南、召（shào）南、邶（bèi）、鄘（yōng）、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、鄶（kuài）、曹、豳（bīn）；共一百六十篇。雅是當時周王朝所謂的“正聲”，也就是在朝廷上演唱的高雅音樂，分為大雅和小雅，其中大雅三十一篇，小雅七十四篇。頌是在宗廟祭祀時演唱的，內容大多是歌頌祖先的功績，據說每首頌詩還配有舞蹈，其中周頌三十一篇，魯頌四篇，商頌五篇。

《詩經》中藝術水平最高的是十五國風，其次是雅詩，頌詩相對來說比較枯燥無趣。

《詩經》是周代貴族們的必學教材，根據《左傳》、《國語》等史書記載，當時的士大夫們會在公眾場合或私下聚會裡，朗誦或者歌唱《詩經》裡的詩句，用以表達他們的意志和感情。孔子甚至說：“不學詩，無以言。”意思是說，不學習《詩》，你連話都說不好。怎麼理解呢？我們可以舉個例子來說，甲和乙約好中午十二點在某個地方見面，結果乙遲到，讓甲等了一個多小時，甲對乙說：“你怎麼這麼晚才來？”隨後甲引用一句歌詞表達自己的不滿，“我等到花兒也謝了！”周代士大夫們的行為就和甲類似。

《詩經》中各首詩的藝術表現手法被後代的學者總結為“賦”、“比”、“興”三種。賦就是把內容平鋪直敘的表達出來；比就是類似現在的比喻；興比較難理解，古人說是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是先說一段與主題看似無關的詩句，然後再切換到要表達的主題上來。

《詩經》中的創作技巧豐富多彩，即使是同一類的賦、比、興，在不同的詩中也會有不同的表現細節，這些都需要在閱讀中細細品味。

中國被譽為“詩的國度”，而《詩經》是後世詩詞的源頭。《詩經》中有纏綿悱惻的愛情詩，有淒涼哀婉的怨婦詩，有慷慨激昂的戰爭詩，有控訴壓迫的諷刺詩。即使在三千年後的今天，《詩經》中優美的詩句依然深深的影響著每一箇中中國人！

《詩經》對於中華文化的研究價值，恐怕比任何一部經典都重要。可以說沒有讀過《詩經》就不瞭解中華文化，就無法理解中國為什麼會是今天這個樣子，就讀不懂《春秋》，就讀不懂《史記》。許多對春秋和先秦文化的解讀是錯誤的，正式因為把《詩經》僅僅看成是詩歌總集，而忽略了孔子“思無邪”和孟子“詩末而春秋作”的評論。

章氏所謂六經皆史，信然。《詩經》是中國的《荷馬史詩》。為什麼這麼講？

第一、《詩經》六義：風雅頌賦比興。《風》是西周和春秋早期民歌，類似漢樂府和今天的少數民族民歌，是對先民的記憶，如衛國被迫遷都，許穆夫人、莊姜、文姜、召公，好的壞的，同樣在信史《春秋》有記載，出入不多。但更有時人評價，而史書是看不到時人評價的。《雅》內容更廣泛，就是西周早年到末年的政治生活的記錄，周公東征，宣王中興，厲王和幽王的亂政，那個傾國的哲婦褒姒的最初比做貓頭鷹而不是狐狸精。大臣的憂讒畏譏，憂國憂民，與小人的專橫霸道。既有下層公務員的抱怨，又有高層不屑與下層公務員為伍的描述。如此豐富的情形和今天何其相似？《頌》沒有啥文學價值但是有大禹治水、開梁山的記錄，也告數我們周的由來和商的先民。

以上是對《詩經》的史詩的說明。

至於文學手法，主要是賦，把事情講清楚最重要，是什麼就是什麼，褒姒聰明就是聰明（哲婦），美貌就是美貌（傾城），但厭惡就是厭惡（比成貓頭鷹），比、興都切合實際。打仗千軍萬馬，衝鋒陷陣不過十輛大型戰車。很少誇張手法，沒有“白髮三千丈”也沒有“銀河落九天”應該屬於現實主義作品。

二、儒家德政思想源頭的由來，周公創造性改革，天命靡常，天子保民而不是保王。周公這一思想使得周取代商合法化，也為後世確定了政治倫理的基礎，宣佈革命的正義性。導致孔子“仁”，孟子“義”的儒家思想的確立，帝王也不得不承認“民重君輕”“得民心者得天下”。減輕民眾的痛苦，使中華文化得以延續。這一切《詩經》是最早而且以文字流傳下來的記錄。

三、《詩經》是漢語言的詞彙庫，大量《詩經》詞彙今天還在用。瓊瑤根據《蒹葭》創造的《在水一方》歌詞幾乎和原作一樣。窈窕淑女，寤寐反側，桃之夭夭，奔騰驅馳，弄璋之喜，傾城等等詞彙和今天意思幾乎沒有改變，不要講《詩經》的比興手法和典故，幾乎隨處可見。

從上面幾點不難看出《詩經》實在就是中華文化的DNA，沒有讀過《詩經》而談中國文化，如同吃了餐中國飯，就說到過中國一般可笑。不是嗎？

《詩經》的作者是佚名的，傳為尹吉甫採集、孔子編訂。

《詩經》的作者佚名，絕大部分已經無法考證，傳為尹吉甫採集、孔子編訂。《詩經》在先秦時期稱為《詩》，或取其整數稱《詩三百》。

西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。詩經在內容上分為《風》、《雅》、《頌》三個部分。

《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》、《魯頌》和《商頌》。

擴充套件資料：

《詩經》內容簡介：

《詩經》就整體而言，是周王朝由盛而衰五百年間中國社會生活面貌的形象反映，其中有先祖創業的頌歌，祭祀神鬼的樂章；也有貴族之間的宴飲交往，勞逸不均的怨憤；更有反映勞動、打獵、以及大量戀愛、婚姻、社會習俗方面的動人篇章。

《詩經》現存305篇（此外有目無詩的6篇，共311篇），分《風》、《雅》、《頌》三部分。

《風》出自各地的民歌，是《詩經》中的精華部分有對愛情、勞動等美好事物的吟唱，也有懷故土、思徵人及反壓迫、反欺凌的怨嘆與憤怒，常用復沓的手法來反覆詠歎，一首詩中的各章往往只有幾個字不同，表現了民歌的特色。

《雅》分《大雅》、《小雅》，多為貴族祭祀之詩歌，祈豐年、頌祖德。《大雅》的作者是貴族文人，但對現實政治有所不滿，除了宴會樂歌、祭祀樂歌和史詩而外，也寫出了一些反映人民願望的諷刺詩。《小雅》中也有部分民歌。

《頌》則為宗廟祭祀之詩歌。《雅》、《頌》中的詩歌對於考察早期歷史、宗教與社會有很大價值。

以上三部分，《頌》有40篇，《雅》有105篇（《小雅》中有6篇有目無詩，不計算在內），《風》的數量最多，共160篇，合起來是305篇。古人取其整數，常說“詩三百”。

《詩經》，據說為孔子整理編揖。

《詩經》收集西周初至春秋中期五百年的詩歌三百餘篇。分三部分，風，雅，頌。風為民歌。雅為正聲雅樂，分大雅、小雅，祭祀樂。頌，分周頌、魯頌、商頌。

《詩經》用詞較古老，沒一定的古文基礎和歷史知識，很難讀懂。

我讀《詩經》，不是從文學角度，而是從歷史角度發現，周代曆法不是傳說的一年十二月太陽曆與月亮歷合曆，而是十月太陽曆。

年，說文解字，谷熟也。也就是穀子熟了為一年。《詩經.國風.豳風.七月》只描寫了十個月，“十月納禾稼”，“十月蟋蟀入我床下，穹室薰鼠，塞向墐戶，嗟我婦子，曰為改歲，入此室住”。《詩經.國風.唐風.蟋蟀》有，“蟋蟀在堂，歲聿其莫”，證明，周代曆法為一年十個月的太陽曆。

《詩經》是中國最早的一部詩集，作者可能一人、或多人，佚名。至春秋、經孔子的整理、編輯作為一部閱讀和教學的科本，故稱《詩經》流傳至今。

《詩經》是中國第一部詩歌總集。詩歌產生時間：西周初期到春秋中期500年間。篇目：305首，故《詩經》別稱《詩三百》。原詩很多，由孔子編刪成305首，成為儒家經典，原名《詩》就成為《詩經》。清代有人從上萬首唐詩中選編胯炙人口的《唐詩三百首》，即受其影響。《詩經》反眏了當時社會百科全書式的內容，是中國現實主義詩歌創作的源頭和代表作。古代詩人沒有哪一位不熟讀《詩經》。《詩經》大都四字一句，流傳至今的成語、佳句有很多，如“關關睢鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，“它山之石，可以工玉”，“高山仰止”等等。《詩經》內容分國風（現大中學校課文大都選自國風）、雅（小雅，大雅）、頌三部分。北宋時遼國派使者出絕對“三光日月星”，想為難宋朝，蘇東坡以“四詩風雅頌”相對。遼使質疑，詩經只有風雅頌。蘇東坡反詰：你難道不知道，雅分小雅大雅，不是四詩嗎？遼使反受嘲笑。

對《詩經》作番簡介？

最早的時候，詩就是歌詞。即使在文字發明之前，詩歌的形式就在普通人的日常交流中出現了，只不過沒有文字記錄而已。

帶有曲調的哼唱的內容其實就是“詩”。

隨著文字發明和音樂的發展，到春秋時期，詩的形式已經成熟並穩定。

民間存在著大量自發的詩歌創作，但是各地的口音不同，音樂也風格不一致，就好像十里不同音，王朝各個地方的交流是落後、遲滯的。

周天子治理天下，管理諸侯，需要一種瞭解天下狀況的捷徑和方法，想到了蒐集詩歌。詩歌大多是老百姓勞作生活之時有感而發，是最現實的生活反映。周王朝就透過這種方式，瞭解民間疾苦，政令實施，以及治下的各種問題。

蒐集詩歌，自然就要進行分類整理，才能研讀判斷。

《詩》就是中國最早的詩歌總集。

這個總集是周天子的中央音樂機構——樂府派出采詩官走訪天下，蒐集歌詞，整理、加工、美化。從民間採集上來的，稱為“風”；君臣創作或者諸侯進獻的，稱為“雅”；而主要由樂師創作，用於祭祀，歌頌先輩的詩史類作品，稱為“頌”。

如果只是探知天下民生，那麼為什麼需要加工、美化呢？

因為周王朝需要一種通行全“天下”的政令方式，類似於後來秦始皇的“書同文”。

中央整理過的詩歌，每年各地諸侯覲見之時也會分發學習，就好像現在的《內刊》，領導們看一看，好的互相學習，壞的引以為戒。

因此《詩》就具備了國家管理的重要功能，主要擔負的是資訊溝通、民風教化的作用。雖然效率不高，但是在當時的通訊條件下，已經算是行之有效的管理方法。

詩在周代就已經成為國家管理的工具，具有國家行為的高度和權威性。

《詩》分三部分“風、雅、頌”，也可以說四部分“風、大雅、小雅、頌”。

到了春秋末期，中央政府權利架空，天下開始混亂。而孔子的儒學的理想就是恢復周朝禮制，他將以前整理的詩蒐集起來進行刪減，作為儒學教材，共有311首，即《詩三百》。

隨著儒家和孔子的地位提高，《詩》的地位也得到提高，成為儒家六經之一，和《易經》、《樂經》、《書經》一樣被稱為《詩經》。

《詩經》是中國有文字以來記下的第一部寫詩的著作，所以文人把詩經當作詩的源頭。

詩經共分三部：風，雅，頌。

其中：

風：就是民風。也就是老百姓詠唱的詩。

雅：就是文雅。是對老百姓的詩進行提煉，達到精華程度，從而形成雅詩雅文。

頌：用於廟堂之上的，頌揚人與事的詩篇。

後來就有了雅俗之分，又有了高於雅的更高的形態，也就是供神奉神的時候用的詩篇。

詩，是人們在跳舞和歡樂的時候，口裡唸唸有詞的詠詞，具有伴音的效果。

特別是小孩們在玩的時候，一邊玩兒一邊嘴裡嘟嘟囔囔的，就是伴音呢。比如玩飛機，坦克，大炮，就發著飛機坦克大炮的聲音。

成年人使用著這些方法以後，就是激發情緒表情的一種方法了。

如果有機會去日本。看一下日本的古裝戲。他們那高昂的或者是抑鬱的聲音是伴隨著舞步的。這個伴隨音聲的音聲，就是用口音發出激發情緒表情呢。而這正是真正的詩的狀態。

詩詞的詞，是唱歌時候的歌詞呢。現在是把歌詞用音譜表示出來，就構成了一曲歌曲了。

唐朝以後詩和詞就混同了，僅是格式上的字數不同而已。學習歐洲以後又有了自由體的詩或者是詞了，這就是白話詩，也可以說成是白話詞。兩個不區分了。

所以當有文人出現以後。不論什麼都要求向雅的方向發展靠攏。

當有了等級階級以後，就分出雅俗和廟堂用詞的不同了。

在中國最頂級的文字形式就是文言文，可超過文言文的就是各個帝王死了以後的諡號，幾乎一個字就是一個意思的寫文章表示意思的方式。

漢朝以後詩和詞。就向有字數的方向發展了。所以有了三字經，五言詩，七言詩等等形式。

唐朝的時候，就形成了格律詩和詞牌詞。這就是格律化的詩和詞。

宋朝明朝的時候以及清朝的時候又發展出來一種八股文。

從而就有了老百姓用的白話文，和官方用的文體文。兩種語言形式了。

清朝末年有人去歐洲上學留洋，帶回了歐洲的語言形式。從而在五四運動的時候就發起了白話文運動，並且發展成今天這個樣子。

嚴格上的講，老百姓念出的都是順口溜，經文人的手寫上文字錄用於書籍當中以後，就成為詩或者是詞了。

這種把老百姓的順口溜以及作為做法認為認法，收集起來，寫成文字編入書中內，成為學術類的東西。就是常常聽見的到民間去採風現象。

在詩經中，風就是民間的詩。

雅就是貴族或者是讀書人所誦的詩。

頌就是用於廟堂裡供祖和奉神的雅詩。

後來把小孩伴奏的口音形式，採風回來，寫成文字編入書中，就成了文學文藝。

實際上孔子強調的禮樂。

孔子看了這些書和文字，就提出了禮樂的。

所以有的書本上介紹過，帝王和貴族的禮樂崩了以後，可問著於野，就可找回來的。

這裡的野，指的是城郊以外的地方，稱為原野。實際上就是農民鄉下人住的地方。

從而問著於野，就是向農民去問詢。

把農村所在的地方稱為原野。所以孔子的父母生孔子於野，就是當時的孔子的父母是住在鄉下的，而不是住在城市內，以及城市郊區內的，而是住在城市的郊區之外的原野之處的。

因此在原野裡生出孔子，就說成孔子生於野了。

不能見字望意，見文猜意，把孔子生於野，理解和解釋成是孔子的父親與別的女人生的私生子了，近現代才有把私生子說成是野孩子的說法的。

《詩經》原名為《詩》，因為漢代的儒家學者尊其為經典，所以後來就改稱為《詩經》。《詩經》是中國現存最早的一部詩歌選集，在公元前600年左右也就是東周的春秋時期編整合冊，其中最悠久的詩篇至少有三千年的歷史。在《詩經》之前應該也有別的詩歌集，可惜都沒有流傳下來。

《詩經》中有詩歌三百零五篇，這三百零五首詩其實就是三百零五首歌的歌詞，因為古代書寫不方便，而樂譜又不便於傳授，所以在戰亂中逐漸失傳了，而歌詞便於書寫和記憶，所以得以流傳至今。

《詩經》分為風、雅、頌三個部分。風又叫國風，就是各個國家的民間音樂，分為十五國風：周南、召（shào）南、邶（bèi）、鄘（yōng）、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、鄶（kuài）、曹、豳（bīn）；共一百六十篇。雅是當時周王朝所謂的“正聲”，也就是在朝廷上演唱的高雅音樂，分為大雅和小雅，其中大雅三十一篇，小雅七十四篇。頌是在宗廟祭祀時演唱的，內容大多是歌頌祖先的功績，據說每首頌詩還配有舞蹈，其中周頌三十一篇，魯頌四篇，商頌五篇。

《詩經》中藝術水平最高的是十五國風，其次是雅詩，頌詩相對來說比較枯燥無趣。

《詩經》是周代貴族們的必學教材，根據《左傳》、《國語》等史書記載，當時的士大夫們會在公眾場合或私下聚會里，朗誦或者歌唱《詩經》裡的詩句，用以表達他們的意志和感情。孔子甚至說：“不學詩，無以言。”意思是說，不學習《詩》，你連話都說不好。怎麼理解呢？我們可以舉個例子來說，甲和乙約好中午十二點在某個地方見面，結果乙遲到，讓甲等了一個多小時，甲對乙說：“你怎麼這麼晚才來？”隨後甲引用一句歌詞表達自己的不滿，“我等到花兒也謝了！”周代士大夫們的行為就和甲類似。

《詩經》中各首詩的藝術表現手法被後代的學者總結為“賦”、“比”、“興”三種。賦就是把內容平鋪直敘的表達出來；比就是類似現在的比喻；興比較難理解，古人說是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是先說一段與主題看似無關的詩句，然後再切換到要表達的主題上來。

接下來，我用三個場景來簡單說明一下什麼是賦、比、興。

假設寶哥哥要向林妹妹表達他的愛意，他會怎麼做呢？

《詩經》中的創作技巧豐富多彩，即使是同一類的賦、比、興，在不同的詩中也會有不同的表現細節，這些都需要在閱讀中細細品味。

中國被譽為“詩的國度”，而《詩經》是後世詩詞的源頭。《詩經》中有纏綿悱惻的愛情詩，有淒涼哀婉的怨婦詩，有慷慨激昂的戰爭詩，有控訴壓迫的諷刺詩。即使在三千年後的今天，《詩經》中優美的詩句依然深深的影響著每一個華人！

《詩經》原本是《詩》，“經”字是後人加上去的。《詩》分三部分:“風”實就是民間情歌；“雅”則是酒席或社交場合唱的民歌，其以情喻事，篇幅較大；“頌”即誦也，猶今之祝詞或咒語，大多用於祭祀或儀式。現時學界多認為“詩”還未真正讀懂。所謂“正解”、“原始”都是瞎扯。又說孔子編《詩》，又說古代派官員采詩調查民意，亦是胡說