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1 # 美人娛
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2 # 阿長
首先我們要跳出一個大家都會不自覺進入的誤區:那就是86版《西遊記》並不等於原著。
搞清楚了這個誤區，這個問題就好解答了。
《西遊降魔篇》是一部電影，86版《西遊記》是一部電視劇，如果要進行對比，電影這種題材本身就比較吃虧，因為電影的格局小，時長短，講故事很難自圓其說，而電視劇則不受時長限制，劇情可以做得飽滿。之所以被放在一起對比，只是因為他們有了個共同的題材依託，那就是對小說《西遊記》的改編，這樣一想來也很正常了。
86版《西遊記》很經典，原因有很多，取景的真實、角色人物的刻畫、拍攝的難度等等，甚至扮演孫悟空的六小齡童老師至今都是孩子們眼中的英雄，吳承恩先生的故居處還張貼著六小齡童老師的畫像，如果不是這部電視劇的熱播，兩個人很難被聯絡在一起。但是我們不可否認的一點是，劇版《西遊記》並不是原著，它的經典和評分高也並不是還原了小說原著，小說《西遊記》之所以能成為四大名著之一，有著它更為深刻的含義和隱晦，而這些隱晦在電視劇裡雖然說有零星的展現，但卻沒有明說，劇版《西遊記》呈現給觀眾的都是正能量，一種心懷天下的民族大義，其實也理應如此。
《西遊降魔篇》是一部不錯的電影，雖然說劇情很簡單，無非就是唐僧收了三個妖精，講了三段故事，和一段很庸俗的愛情。
這樣的電影，為什麼他評分會高呢，毫無懸念，因為三個字:周星馳。
周星馳的電影在如今的喜劇界是金字招牌，更何況這部《西遊降魔篇》還打著當年那段愛情結局的幌子，那些懷揣美好的人們都想去看看曾經愛情最美好的樣子，還給周星馳那張曾經丟失的電影票。
《大話西遊》就是當年的愛情，至尊寶和紫霞的愛情。而《西遊降魔篇》打出的宣傳其實也是披著羊頭賣狗肉的商業手法，當年的主演物是人非，留下的只有那段經典的臺詞，卻也從“愛你一萬年”變成了“一萬年太久，只爭朝夕。”
僅憑這兩點，《西遊降魔篇》拿到高分並不稀奇。
這就是兩部作品雖角度不同，都能拿下高分的原因了。
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3 # 清霖師兄
這個要怎麼說呢，主要還是你是持什麼樣的態度去觀看的了，如果您一直覺得《西遊記》是不能修改的，只能模仿，那《西遊降魔篇》肯定不是你的菜，如果您是持創意、與時俱進的角度去看，那他可能就是你的菜。
《西遊記》固然很是經典，但畢竟也知識古代作家所寫的一部小說而已，主要還是反應當時社會的黑暗而作。
《西遊降魔篇》雖然我們可能起初看不太懂，但是大體主線是和《西遊記》是一致的，都有孫悟空被壓五指山500年，和收服豬八戒和沙僧的情節，只不過情節上有所改變而已，其實《西遊降魔篇》除了講唐僧師徒相遇結隊西天取經之外，更多的是講愛情的故事，就像是《大話西遊》一樣，無論是孫悟空還是唐僧，都是一樣，對愛情的無奈。
所以，《西遊降魔篇》的高分一方面是對影片創意，特效的認可，一方面是對星爺的認可，另一方面是對星爺愛情故事裡對於愛情的無奈的感慨。
“不帶緊箍就不能保護你，帶上緊箍卻不能再愛你”，這種愛情的無奈，在現實社會上也屢屢皆是，也是大眾的一種共鳴。
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4 # 膽哥智慧思維
主題不同，意義不同。
影視劇分三類：創作型影視劇、還原型影視劇、改編型影視劇。
《西遊降魔篇》看上去很像改編型影視劇，其實是創作型影視劇，因此評分高。
原因何在？
要想搞清楚這個原因，必須先弄清三類影視劇的區別。
改編型影視劇：通過對原著進行改編，加入導演和編劇的個人理念和認識，呈現在大眾面前。比如浙江衛視版的《西遊記》、香港無線版的《西遊記》。還原型影視劇：高度尊重原著，儘量不加入導演和編劇的個人理念和認識，靠演員的演技呈現。比如86版央視《西遊記》。創作型影視劇：完全創作，不考慮原著或劇本的情結，最多隻是使用原著或劇本里角色的名字，由導演自己進行構思創作，最終呈現。比如《西遊降魔篇》。一般來說，創作型影視劇的評分都很高，也很容易拿到各類影視獎項。
在國內，最善於也是最厲害的創作型影視劇導演，是很多文青都熟悉的王家衛，王家衛的《一代宗師》，也屬於“葉問”類電影，可其只是借用了“葉問”的名字，成就了一部“創作型影視劇”的經典。
周星馳的《西遊降魔篇》，只是借用了《西遊記》里人物的名稱和關係，然後導演展開想象、建立主題、搭建情節、深化主旨，呈現給觀眾。
觀眾通過觀看《西遊降魔篇》，獲得的不僅僅是“笑”，更多的是獲得了導演想要表達的“愛”，而讓周星馳在大陸聲名鵲起一戰封神的《月光寶盒》，亦是此類作品之一。
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5 # 小帽剪輯
《西遊降魔篇》和86版《西遊記》不一樣，為什麼評價這麼高？大概有以下幾點
同劇名不同表現86版《西遊記》確實是無數人的童年，經典到每年都重播收視率還不低，無論在劇情還是取景等各方面都十分優秀。
那麼問題來了：
一 86版《西遊記》有沒有把原著完完全全表現出來？
讀過原著的朋友應該都知道，86版西遊記因為播出要求以及拍攝年代等問題，很多地方與原著小說有出入，有的甚至完全不同。
二 作為觀眾的你，有沒有看多了審美疲勞的感覺？
相信很多人現在只要看見86版本《西遊記》的一個鏡頭，就大概知道這集的劇情是什麼，不說看多了會煩，但是當你把所有的劇集爛熟於心，知道接下來的劇情要發生什麼，畫面是什麼樣子時，你就沒有太大的興趣繼續往下看了。
周星馳的《西遊降魔篇》可以說在這兩點上佔據了新鮮感的優勢，包括劇情、特效以及本身自帶無厘頭意味的搞笑風格，為觀眾呈現了不一樣的《西遊記》，顛覆了觀眾對於本劇的認知。
看到與自己腦海印象中不一樣的《西遊記》，並且這部電影本身也很優秀，觀眾自然會買賬。
周星馳影響力加持周星馳的影響力自然不用多說，在搞笑方面是獨一檔的，有很多人看這部電影，都是衝著周星馳這個招牌來的，其中有喜歡追捧，也有情懷成分。
加上“西遊”二字早已經深入大眾心裡，以及電影本身足夠魔幻與搞笑，諸多原因，都讓這部電影被觀眾認可，打出高評分。
演員票房號召力夠高86版《西遊記》中的演員，都是先演劇後出名，但是《西遊降魔篇》相反，舒淇、文章、黃渤、羅志祥等主要演員在拍攝這部電影之前，在影視圈都有了自己的一席之地。
並且，釋行宇（三大江湖高手之一的虎）、程思寒（玄奘的師父）、周星馳御用配角醬爆和新晉女演員唐藝昕（師兄師妹兩人）等人的配角客串也很給力，名氣雖不如主演但也為電影錦上添花。
總結由上幾點來看，《西遊降魔篇》評分高並不是偶然，上到導演周星馳、下到無名小角色和優秀的電影內容，都讓這部電影成為高票房高評分、值得一看的電影。
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6 # 靚狗仔挖娛樂
驚喜之處：
1、第一次在電影院看星爺的電影，當週星馳三個字伴隨著熟悉的音樂出現時，眼睛竟然溼潤了。
3、高老莊一段戲cult味十足，尤其是豬八戒出場時油麵小生的扮相，詭異的佈景，外加京劇duan duan duan的配樂，短短几分鐘已經可以秒殺90%中國產驚悚片了。
5、不一樣的西遊故事，《西遊記》我們都太熟悉了，直接搬上大銀幕不如回家看電視，我們需要的是創新。而本片恰恰還原了《西遊記》的黑暗面展示了不一樣的孫悟空。（順便嚴重鄙視一下14年的《西遊記之大鬧天宮》和16年的《西遊記之孫悟空三打白骨精》，拍的什麼東西。）
失望之處：
1、星爺沒有參演當然是最令我痛心的，哪怕客串兩分鐘也好啊……
2、部分搞笑臺詞顯得過於幼稚，其中包括大部分空虛公子撒花大媽的戲份，說實話很令人齣戲。
3、幾段搞笑戲顯得與電影主旨格格不入，雕琢痕跡明顯。
綜合來說，電影給四顆星吧，當然作為星爺腦殘粉，加半星四星半。在華語片爛片橫行的今天，希望多出一些類似的華語型別片。
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7 # 最愛煲仔飯
周星馳的作品，大部分都跟援助沒有什麼關係。就算是經典的，大聖娶妻，這一個也是跟原著沒有半毛錢關係的。只要作品拍得好就行吧。
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8 # 南方講故事
其實沒有必要去糾結是不是和86版一樣，因為86版也和吳承恩的原著是有差異的。
而且電視和電影的載體不一樣，導致了電視版即便今天拍，有的環境，氛圍，造型也不能做的太可怕，但是如果要代入感強，衝突感強，更貼近真實妖怪的氛圍，一定是恐怖的，特別是孫悟空的超級人設，一個連神都難鎮住的妖怪，那得多可怕，如果做的人見人愛，其實都是為了創作需要的改良。
西遊降魔，裡面很多表現，情景，人設，更加符合我們對西遊世界的想象，所以其實也是成立的。
對於藝術作品來說，沒有什麼事一定對的，只有你更喜歡哪種講故事的方式。
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9 # 五行命理情感檔案
西遊降魔篇挺好的
原本西遊記中就比較突出他們幾個妖性的一面。
是八六版的西遊記美化了。
妖怪看人類的感覺就像我們看炸雞，沒得感情哈哈
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10 # 琪琪的二三日記
西遊降魔篇與86西遊記都是吳承恩西遊記的衍生作品，兩者可以對比，但一個絕不是另一個的評價標準
很多人說86西遊記美化了，又有人說西遊降魔篇的孫悟空才是書裡的妖猴，我相信很多人是沒看過原著的，甚至白話文版都能沒看過，作者有作者要披露的東西，創作者有創作者要表達的想法，既然是衍生作品，雖然繼承了原作某些設定，但也是一個全新的作品了，這個作品可以從故事，拍攝，特效，思想很多方面去評價
86西遊記雖然受條件限制，但是製作團隊真的經歷了81難，用心呈現出了這個作品，是一代人心中無法超越的經典。
西遊降魔篇，也是一代人的回憶，期待已久的周星馳電影，我記得當時的口碑是不錯了，也是13年的票房年冠，感覺也是這幾年最好的周星馳作品了吧
回覆列表
現在的電影評分已經失去了參考意義，很多好評差評都是人為刷上去了。就像淘寶購物裡面的好評，你以為都是真的嗎？
《西遊降魔篇》跟八六版的《西遊記》怎麼比也比不過？大話西遊還差不多。
沒有制定一些好的規則，可以讓所有人都能發表自己的觀點。但是不能擁有相同等級的投票權。
不能想百度廣告那樣，競價排位。
周星馳的電影已經開始被中國人神話化，無論什麼作品，都被那些星迷冠以極高文化符號來解讀。很多人都是人云亦云，有些是周星馳本人都沒有想到的，本來就是普普通通的一部喜劇電影，被這些吃瓜群眾，解讀的很高大上。
我也很喜歡看周星馳的電影作品，但僅僅是喜歡看他作為主角的電影。
而周星馳導演的作品，只有《功夫》還不錯，其他的作品，都達不到他以前的標準。
一部電影，分工是很細的，每個人發揮自己的擅長特點，才能製造出一部上乘的作品。
如果一個人沒有很好的文化功底跟內涵，那麼他所創作出來的作品，都會有侷限性。
以前周星馳優質的電影作品，導演有優秀的導演，編劇有優秀的編劇，主演有專門的人才，所以出來的作品都會很成功，深入人心。後面周星馳的電影，都只是周星馳一個人在撐，很多人是在消費他以前的知名度。
要知道三個臭皮匠頂一個諸葛亮！