從市場角度來看，聽眾停留在聽歌詞階段，題主所說的反感內容正是追捧者有共鳴的東西。中華文化博大精深，中文歌詞能創造出更加深遠的意境，這是毋庸置疑的。同理歐美音樂可能存在詞不達意的現象，翻譯過來歌詞一樣淺薄而無味。所以國內音樂的曲不配詞現象並不是由中文歌詞太強導致的，而是因為曲子太弱。究其原因，很大原因是音樂人的自我要求不夠。以及市場普遍反饋出苦情芭樂能夠大熱一時，難免也有些刻意迎合市場之嫌。二者互相作用，導致市場上主流化的都是這些音樂。

至於如何解決與改善，一是音樂人的鑽研專業，和不迎合市場；二是聽眾的審美能從聽詞上升到聽曲，二者良性迴圈，才有可能改善現狀，這應該是一個漫長的過程。

華語樂壇說實話現在太浮躁了，都是急功近利的曲子，做商業，真正沉下心來做音樂的人少之又少。也確實，目前的大環境，真正做音樂的大部分都會餓死。再加上網際網路時代，做音樂的門檻很低，群魔亂舞。

說實話，我最近也聽了很多流行的音樂，覺得他們只是暫時的火一下，現在創作人商業化，急功近利都想一炮走紅。經典歌曲永遠都會被唱傳的，主要有以下幾個方面。

第一，歌手在創作方面沒有太投入真實感情，沒有創作出大家滿意的歌曲，歌曲不入流，水平較低。

第二，歌手的歌曲被很多草根翻唱，使其影響很不好，隨著人們玩手機越來越多的，歌曲被肆無忌憚的改寫，所以很多火一段時間就沒有人追捧了。

所以我覺的，經典永遠是經典，不會被遺忘的。