這個問題其實很簡單:因為內地有錢了。

香港2019年GDP達到了2.52萬億，2019年上海GDP超3.8萬億。

在那個時候我們發展經濟向香港取經，學習經濟建設。順手把流行娛樂文化也播種落葉（歐美的不符合國情，先研究學習港臺）

經濟文化我們都要，兩手都要抓，兩手都要硬。

崇拜才會模仿，才會去追求。

世界文化也通過香港好似隧道里的風口，吹拂大陸。

上過高中的都知道經濟基礎決定上層建築，你要想有人來學習咱們必須弄的民富國安，那樣來的人能把門檻踏破了，反之亦然。

當大陸發展好了經濟，娛樂業也日趨完善，粵語歌需求性就沒以前那麼高了。

加上外部歐美日韓的衝擊，把本就日漸減少的份額弄得更加尷尬。

我們還學習了香港的房地產經濟增長模式，這個一言難盡。

粵語歌的衰落從一開始就是一件必然的事情，我們不必難過。喜歡的默默珍藏，某個晚上帶上耳機，放一曲喜歡的粵語給自己。

謝謝邀請，在中國喜歡聽粵語流行歌曲的歌迷不在少數，上個世紀80年代到90年代是粵語歌壇的黃金時期，21世紀以後粵語歌逐漸衰落，為何曾經輝煌一時的粵語流行歌曲會衰落呢？這得從粵語歌壇的發展歷史說起。

一般情況下，我們所說的粵語歌是指用粵語（廣東話）唱的流行歌曲。大家都知道粵語又稱作廣東話、廣府話，是中國七大方言之一。廣東、香港、澳門、廣西、海南等地區都有使用粵語的人口，中國廣東省是粵語使用人口最多的地方，有近4000萬人說粵語，全世界使用粵語的人數約7000萬。除了使用粵語的人喜歡聽粵語歌，很多非粵語地區的歌迷也會聽粵語歌，因此粵語歌的受眾還是比較廣的。

早在上個世紀50年代，香港真正流行的音樂是粵曲，粵曲源自粵劇清唱。從粵劇滋生出來的粵曲將全出粵劇化整為零，在民間流傳，一般歌壇附設在茶樓之內，供人品茶聽曲。到了上個世紀60年代，香港的粵語電影開始流行，當時的電影演員均曾推出粵語唱片，但粵語歌只是粵語電影的附屬品，帶有濃厚粵劇風格的唱腔不太受年輕人的喜歡，當時香港的年輕人喜歡英文歌和國語歌。一直到上個世紀60年代的中後期，粵語流行音樂始終未走出低下階層音樂的形象。

“粵語流行音樂”的分水嶺出現在上個世紀70年代，以蓮花樂隊主唱許冠傑為代表的香港歌手，帶動了粵語流行音樂的潮流，其後粵語流行歌曲蓬勃發展。許冠傑1972年首唱的《鐵塔凌雲》是近代粵語流行歌曲的開端，因為這是第一首真正意義上的粵語流行歌曲，它完全擺脫了粵劇的影響。1974年顧嘉輝為香港TVB版電視劇《啼笑姻緣》創作了主題曲《啼笑姻緣》，這首歌由當時從未演唱過粵語歌曲的仙杜拉演唱，沒想到這首歌一經推出就大受歡迎。幾乎所有業內人士一致認為，《啼笑姻緣》和《鐵塔凌雲》是香港近代粵語流行歌曲的開端，它們的出現標誌著香港社會各階層普遍接受粵語流行歌曲。

在許冠傑的粵語歌曲得到好評之後，其他歌手紛紛改變唱國語歌及英文歌的路線，比如：溫拿樂隊、徐小鳳、羅文、甄妮、林子祥、關正傑、葉麗儀等。締造粵語流行歌壇的兩大創作巨匠顧嘉輝、黃霑從上個世紀70年代開始創作了大量經典的歌曲，他們既捧紅了大批香港本土歌手，又將粵語歌壇推向頂峰。1977年顧嘉輝作曲，黃沾作詞、羅文演唱的粵語歌曲《家變》有著劃時代的意義，這首歌標誌著粵語流行歌曲有了屬於自己的文藝作品，標誌著粵語流行歌曲終於可以登上大雅之堂。我們都說許冠傑是近代粵語流行歌曲的開山鼻祖，而羅文則是將粵語歌曲帶上大雅之堂的最大功臣之一。

在第一批粵語歌壇領導班子形成之後，粵語歌壇誕生了很多經典歌曲，比如：1978年的《小李飛刀》、1980年的《上海灘》、1981年的《萬里長城永不倒》、1983年的《鐵血丹心》等，這些歌曲在80年代紅遍大江南北。80年代是粵語流行歌曲百花齊放的時代，也是香港樂壇的全盛時期。羅文、徐小鳳、甄妮、譚詠麟、張國榮、梅豔芳雄霸樂壇。除此之外，林子祥、陳百強、關正傑、鍾鎮濤、葉倩文、林憶蓮、陳慧嫻、彭羚、Beyond、達明一派及草蜢等都在樂壇大放異彩。80年代中後期張學友、呂方、李克勤等歌手活躍於粵語歌壇。

進入90年代以後，香港樂壇以四大天王（張學友、劉德華、黎明、郭富城）作為主導，引領了一個時代，女歌手方面王菲、鄭秀文大放異彩。此外，臺灣出道並走紅的香港歌手王傑、周華健等人亦活躍於粵語歌壇。90年代同樣誕生了很多經典的原創粵語歌曲，比如：《滄海一聲笑》、《海闊天空》、《餓狼傳說》、《一生所愛》、《一起走過的日子》等。90年代中後期開始，因為盜版氾濫，香港樂壇開始處於低迷，至使唱片公司收入大減。唱片公司為了吸引樂迷，開始與卡拉OK集團合作，推出獨家試唱歌曲，樂迷可在卡拉OK盒子觀看新歌的音樂影帶或試唱該歌。K歌文化的流行，從一定程度上降低了歌曲的素質並大幅壓縮了音樂人的創作空間，久而久之樂迷也不再買賬。

1997年香港迴歸祖國，那一年香港遭遇了亞洲金融風暴，這對香港樂壇也產生了巨大的影響，加上網際網路開始普及，香港實體唱片銷量大不如前。1999年底張學友和黎明宣佈退出香港音樂頒獎禮，不再領取任何獎項，此舉宣告了“四大天王”音樂時代的結束。進入2000年後，鄭秀文持續走紅，1995年出道的陳慧琳火速上位，兩人展開角逐，並引領了快歌時代。楊千嬅、梁詠琪曾一度與鄭秀文、陳慧琳聲勢相當。男歌手方面李克勤依然活躍在樂壇，90年代後期出道的謝霆鋒，在2000年左右紅極一時，演戲出道的古巨基在樂壇也已經深耕了6年，陳奕迅的實力已經有目共睹，正在走向巔峰。

2000年後香港陸續出現不少被喻為實力派的歌手或創作歌手，他們都被大眾視為香港樂壇的明日之星，如：張敬軒、何韻詩、衛蘭、側田、方大同、王菀之、泳兒、吳雨霏、陳柏宇、鄧紫棋等等。但這些歌手始終沒能像上個世紀80年代、90年代的那些歌手一樣，成為樂壇的絕對王牌。到了2000年後半期，香港樂壇最主要的三位王牌歌手分別是古巨基、陳奕迅、容祖兒。

香港樂壇之所以持續出現人才青黃不接，與唱片公司的造星運動也有很大的關係，很多唱片公司為了尋找賺錢途徑而嘗試邀請演員或模特成為歌手，這令香港樂壇變得只重視市場和形象而不重視歌唱實力，大量只有外表但歌藝平庸的新人在樂壇湧現，從而導致香港樂壇持續低迷。

除了以上原因，造成香港樂壇持續低迷的原因還有以下幾點：

1、巨星級人物的離去

音樂大師、詞壇巨匠黃霑先生的離世對香港樂壇影響很大，此外黃家駒、陳百強、羅文、張國榮、梅豔芳等粵語歌壇重量級歌手英年早逝，唱作俱佳的歌手蔡國權不幸遭遇車禍致殘，以上這些對香港歌壇打擊都是非常大的。

2、時代的發展帶來的此消彼長

從上個世紀70年代到90年代，現代粵語流行歌曲經歷了20多年的發展後到達頂峰。香港迴歸後，香港眾多歌手為迎合大陸市場紛紛發展國語歌曲，2000年左右正是網際網路高速發展的時期，很多歌手為了提升自己的國際影響力，並沒有打算以粵語歌來征服市場，長此以往，造成粵語歌壇的此消彼長！

3、九十年代廣州樂壇為迎合大陸市場，放棄了自己的特色

廣東是粵語歌的最大推手，改革開放後廣東經濟充滿活力，那時候全國上下，不僅熱捧粵語歌，就連平時說話也要串幾句廣東話，以表示潮流。但90年代之後，廣州樂壇大力發展國語流行歌曲，打造了李春波、毛寧、楊鈺瑩、林依輪、李進、甘萍、陳明等大批國語歌手，連高林生、麥子傑等本土歌手都是唱國語歌曲的。雖然廣州成為當時中國流行音樂的重要基地，但好景不長，國語歌手紛紛解約北上，廣州樂壇已然崩潰。與此同時，香港本土音樂市場的低靡，也導致港星紛紛北上淘金，於是港星也紛紛學說普通話，唱國語歌。

雖然現在是粵語歌壇的冬天，但是粵語流行歌曲時代不會一去不復返，只要香港音樂人、歌手、歌迷達成共識，攜手努力，相信在不久的將來會迎來粵語流行歌壇的第二個春。

粵語歌曲，也包括香港樂壇，新加坡粵語華人地區，從60年代開始至90年代，跨越40年，還算短？只是現在沒有後繼是真，回看一下，今時今日，國語歌曲又好到那裡？唱來唱去就幾個大姐大哥，汪峰，揚昆獨步天下，粵語流行歌曲in很多早期來

粵語歌衰落的很快，廣東話也衰落的很快，地方方言衰落的更快，政策的問題。現在學校都普通話，廣州土生土長的人都不會說廣東話了，還會加速去方言

粵語歌衰落得快只是一種表象，代表了現在文化的特點。現在的文化是“江山代有人才出”，但卻不能“各領風騷數百年”。其特點是更新快，更迭快，能快速流行，快速佔領市場，但也只轉瞬即逝，不能持久。粵語歌只是代表之一，其他的歌曲和文化都一樣。

不能用衰落來形容！只能說是產出沒有那麼多！

唱粵語，可能受眾沒有那麼多，唱國語，受眾絕對比粵語多！藝術也要生存，要與商業掛鉤！

但是，粵語不會消亡，因為是一種文化的傳承，是一種烙印在華人血脈的堅持！

原因很簡單啊，網路時代來臨，每個人的聽歌成本都在降低，娛樂活動更多樣化，人們願意花在聽歌上面的錢變少了，唱片公司賺不到錢，養不起作詞人，作曲人，沒有了好作品來源，哪怕有了好作品，又沒錢去推廣，能不衰落嗎？不單單粵語歌，閩南語歌，國語歌，都面臨一樣的處境

有人才，就有事業興旺，流行文化也一樣。香港的影視歌三棲流行文化，也逃脫不了枯榮鐵律。六七八九十年代，香港歌壇，臺灣歌壇，一片盛旺景象，但現在已經衰落。原因不外乎，人才凋落。死的死，老的老。黃霑、羅文、梅豔芳、張國榮，這些頂級人才一走，打擊很大。加上一批歌星已經步入老年，活力全無，新手沒有湧現出來，所以，聽來聽去，都是老歌好，沒有新歌到。枯萎成勢，不知要到什麼時候才能再榮？

粵語歌曲高峰時期應該是在2000年以前，現在大家傳唱度比較高的粵語歌曲基本上是80年代和90年代的歌曲，很少有2000年以後的，2000年以後比較知名的歌曲應該是香港中生代明星的一些代表作，例如twins、容祖兒、陳奕迅等，但是後期這些人也多唱普通話歌曲。

其實歌曲的傳唱度也跟歌唱者的名氣相關，所以有一些好的作品，因為歌唱者的知名度比較低導致成不了爆款，

唱片已經不再賺錢了

香港的影響越來越小，也沒有什麼好歌，時過境遷，回不到過去。現在是行動網路時代，網路歌手活躍，香港在這方面落後太多了，導致香港更加沒有影響力！這是正常的現象。