不要讓任何人說服你說舞者的選擇在於藝術性與技巧兩者之一；熟練展示技巧能力，對於新秀選手是無甚價值的這般說詞是極具危險，也是妖言惑眾，將阻礙許多年輕舞蹈選手，從此無法發現他們全部的潛力。在運動舞蹈中，正確描述兩者之關係是：藝術性建立在健全的技巧基礎上。

傑出的技巧對冠軍或準冠軍是不可或缺，它就是基礎建設（infrastructure)，所有其它特質，如上半身的表現、藝術的效果、性格的刻劃、音樂的詮釋、個性的凸顯及戲劇性風格等所賴以建立。有些人對舞蹈技巧實際的內涵只有膚淺的知識，他們似乎認為技巧全都與步位（foot position）、足著點（footwork）及腳跟腳尖有關。但這僅僅是部份的故事而已！

技巧是由許多要素的合成，而非上述那些，它是跟身體的每一部份有關，也就是：軀幹、腿與腳。它是有關於舞者在不同標準位置時身體必要的站姿（poise）與角度（Angle）的方式，例如：基本舞伴內側位置，側行與並退姿勢（in Promenade and Fallaway position）以及外側舞伴位置（Outside Partner position），這些是有關於身體接觸（body contact）的原則。

技巧是有關於你移動身體的方式，不管向前向後，向上向下或側向傾斜時。為了達成充分的動作流暢與平衡，使用正確程度的反身動作（ Contra Body Movement）及轉身動作的傾斜（Sways in turning movement）都是重要的知識。每一科舞蹈有不同特徵的上升與下降。在腿部擺盪時，它是有關於必須知道在大多數的步子裡，何時確定雙足透過時要在靠攏的平行軌道（a close parallel track）以產生雙足刷行（Feet brushing）以及知道何時確定要用不同的方式移動，例如在圓形的圈蕩動作中（circular Ronde-type movement）。這些僅是身體技巧知識的品嚐者（tasters）以及技巧熟練的舞者的第二天性（second nature）。

不要使你自己受到矇騙。好的技巧是你及其它所有人在任何等級的運動舞蹈比賽裡的表現極重要的部份。

1.雅的風度來自挺拔的體態。

2.風格的展現顯示出美的追求。

3.默契配合的前提是自我平衡。

4.領舞的最高技巧是運用整個身體。

5.提高音樂修養是使舞步產生迷人魅力的高必由之路。

6.躍動感是擺脫走舞形態的根本途徑。

7.側身技巧是通向完美流動的橋樑。

8.理想的升降必須消減階梯型過渡。

9.傾斜是一種多功能的技巧手段。

10.重心轉移技術是不露痕跡。

看你是什麼舞嘍，但舞蹈基本都是百分之六十努力，剩餘是技巧，別人練習生，每天睡四個小時，其餘時間都在舞蹈房，才有了現在的成果，努力就好，技巧也要有。加油(ง •̀_•́)ง

“熟練展示技巧能力,對於新秀選手是無甚價值的這般說詞是極具危險,也是妖言惑眾,將阻礙許多年輕舞蹈選手,從此無法發現他們全部的潛力。在運動舞蹈中,正確描述兩者之關係是:藝術性建立在健全的技巧基礎上。 傑出的技巧對冠軍或準冠軍是不可或缺,它就是基礎建設

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