會選擇合適的人物角色，環境，還有故事情節。把它完善還有背景場景的選擇。嗯，最後把故事編輯完成人物的角色很重要。

有了思路和劇本，只差畫了，那就抽時間開工了。

漫畫和連環畫有異曲同工之處。都是根據故事來展開繪畫的，有連續性。根據故事來考慮哪些情節需要省略，哪些需要濃重描述，取捨是必須的。否則就顯得小腳老奶的裹腳——又臭又長。亦可更直接的參考現有漫畫作品。需要畫什麼風格的？哪個漫畫家的風格就參考哪個的作品，到又要有自己的東西在裡面。可以先從某個情節開始畫幾副效果圖入手，如果滿意就順其自然的順著畫下去了，然後再來開始前面或者後面的創作。猶如拍電影一樣，並不是都是按故事順序來拍，都是各個情節拍完再剪接成完整作品的。故事類漫畫也是同樣原理，大量畫出一些作品，到最後整理取捨後不見得你畫的每一副都用得上。

漫畫和故事是相輔相成的，故事好，繪畫水品高又能緊貼故事表達出故事所不能表達出來的效果，必能增色不少。也必將成為經典之作。

這個提問很有趣，古代就有類似的提問。據說那時有兩獵人看見天上飛過大雁，還沒打下來就爭論“是煮了吃？”還是“蒸了吃？”到後來，自然是雁飛了、話沒了，被人當笑柄了。

我這麼說，自然就扯出一個字；“幹！”而且是“馬上幹！”否則就是白說與空想，——世界上沒有一件事是在躺在被窩裡問成功的。而文藝工作尤其如此，記得魯迅先生就說過：自已把別人喝咖啡的時間都用上了(大意)。比如說畫漫畫，這裡有四格漫畫與獨幅漫畫或連環漫畫的區別：既然已構思好故事了，那就先把漫畫從頭畫起。或倒追上去，把劇本先寫出來(甚至是把主題丶人物丶時代背景丶何時何地等先定下來)，然後落筆；或者竟是先進一步完善構思，把作品的主旋律定好(要從正能量層面上展開故事)。對於創作“怎麼開始”“怎麼辦”？古代還有“九朽一罷”(打草稿要打九遍甚至更多，然後定稿)的說法；還有“十日一石，五日一水”的精心加工實踐，作我們“怎麼辦”的具體榜樣。

也就是說，“想不如干，幹要反覆探究，不到完美不鬆手”才是真正的答案。朋友，開始吧、動手吧！

只要你能馬上開始，我就一路祝福你！