一個戲曲演員在戲曲人物表演中如

何把握人物的性格和特點離不開四

要素。

一:通過劇本對人物進行分析。

演員首先拿到劇本時要將整個劇

本反反覆覆多看幾遍。瞭解整體劇本劇情和人物關係，瞭解劇情重點。除了能夠將劇中所演角色演得活靈活現，還要對塑造劇中人形象進行深入的研究，使演員能夠更好地融入角色當中。這樣才能體現塑造不自我結合，完美地塑造一個活生生的戲曲角色。

例如《張生與崔鶯鶯》中的紅娘一角色，一個紅線牽引的小紅娘活靈活現地呈現在觀眾面前。

二：正確運用動作表情

人物的個性特徵和戲曲演員的形體動作是將戲曲人物塑造得有血有肉的兩個基本要求。戲曲演員是將生活中一些固有動作特徵運用到人物表演當中，然而為了更好地塑造人物，使戲曲人物更加完美，就需要戲曲演員對這些人物固有的動作形態進行藝術加工和提煉。依據人物特點正確運用動作表情，能夠使人物形象塑造更為精彩。

列如:《春草闖堂》的春草一個左右逢源俏皮的小春草塑造得很是精彩。

戲曲演員要懂四功和五法。

四功:唱丶做丶念、打。五法:手丶眼、身丶法丶步。有紮實的基本功才能成功塑造戲曲人物，體現人物性格的演繹功底。也就是說人物形象能否成功塑造，很大程度上取決於演員成長經歷和演繹功底。所以戲曲演員要依照戲曲基本程式來完成人物形象過性特點的塑造。

例如::巾幗英雄穆桂英是有相當紮實的基本功才能把她演繹完美。

四：良好的文化藝術素質培養。

文化藝術修養不僅能夠影響演員對劇本的理解，決定著他們能否徹底理解劇本的主題思想和人物內心世界，從而對其表演效果產生直接影響。所以戲曲演員無論是想將傳統劇目和新創作品經典人物準確生動，真實感人地表演出來，就必須能夠對劇目有透徹的領悟，而良好的文化素養是根本源泉。

戲曲表演中對戲曲人物的塑造以及對人物性格的把握並不是一朝一夕就可以做到的，這需要漫長的學習和積累。由於戲曲角色人物的藝術使命由戲曲演員所承載，因此，戲曲演員要想準確的把握角色人物，需要他們不斷的去學習，去感受生活，使自己的閱歷不斷豐富。這樣才能夠使自己的表演能力在熟練基本功的基礎上更上一層樓。