一、現代詩歌提法模糊，該怎樣統一視聽？

面對這個問題我覺得像是在問：這個時代千人千面，該有個怎樣標準統一他們的長相？

也許這個舉例不太恰當，但我想說的是：“詩言志，凡是區別於古詩詞，符合現代詩歌的表現形式，用簡潔的語言表達出自己內心情感的詩應該都可以稱為現代詩歌”，為什麼一定要統一視聽，讓現代詩歌拘泥於某種單一形式。

俗話說：“一枝獨放不是春，百花齊放春滿園。”在這個包容開放的時代，我們更應該鼓勵張揚自我獨特個性，寫出讓人耳目一新的好形式、好文字，好詩歌。

試想，即使在古代，詩也並沒有被太多侷限，最早的詩詞也大多是靠“唱”流傳下來的，所以有民間歌謠、詩經、楚辭、四言、五言、七言詩、樂府詩、漢賦、宋詞、元曲等不同時代的各種表現形式。

所以，任何一個時代，任何一個詩人，不應該只固定在某種文學形式上，它應該是順應時代的發展，逐漸形成一個時期的文學主流而已。

要相信，群眾的眼睛是雪亮的，真正好的東西是不會被埋沒太久的，它會隨著時代的發展，不由自主地產生一批追隨者，模仿者，而不是用一種固有的形態去束縛文字的發展。

二、誰才是當今的主流詩歌？

一千個人心中有一千個哈姆雷特，每個人都有自己喜歡的風格和詩人，每一代人也有每一代人所推崇的偶像，郭小川、賀敬之、舒婷、北島、顧城、海子、餘秀華、林東林、張二棍等等，每個詩人都有他們各自的受眾群體，所以說現代詩歌百花齊放，但真正好的作品還是會被人們慧眼識珠，認可並接納。

因此現代詩歌不用被統一視聽，也依然會在大浪淘沙中產生出一批主流詩人。

詩歌，"一言以蔽之，詩言志"。志，九皋以為，講究真、善、美。

現代詩，只所以出現標準之爭，同自媒體發達，意見領袖薄弱，審美情趣泛化緊密相關。

如口語詩只注重某種“真實"，不注重善和美，易變為"口水詩"。而下半身寫作，邊緣化寫作，路怒式寫作，行為藝術式寫作等等，只會帶給受眾不適感，這樣的詩歌，難登大雅之堂，卻給人以誤導，認為把一句話分成短行即可，流於淺陋。

而好的詩歌，應迴歸到真實，真誠，真情。既有意義的提煉，意象的疊加，意境的營造;也有語言的錘鍊，音樂的節奏，藝術的魅力。

所以，真善美，才是詩歌的主流。

你好。其實我也是是個愛好者。對於現代詩歌的定義網上很多。到時我個人理解的現代詩歌，是問題不限的，格式不限，韻律不限，只要能寫出有這個社會時代精神特質的詩歌，都可以算現代詩歌。

附上我寫過的一首，分享學習：

<山水城>

誰建花間一座城，可安六道無家人。

有山有水山圍水，神訪仙來天若門。

五畝河田許你鋤，星林六塊分他耕。

明收今種閒酌酒，霧漲雲來舀月沉。

古代詩歌，大多以傳唱，口傳心授的方式演繹下去，這主要是當時的文字普及以及文字表達方式沒辦法把意境帶入其中。古詩歌以歷史，傳說，戰爭，歌頌，以及悲哀，民族的靈魂繼承者們為了傳承本民族的信仰依及歷史而歌唱的方式傳承下去。

現代新派詩歌，以個人的心境與大自然融為一體的感覺，抒發情感。

每一個時期與時代都有以當代詩人的痕跡，上世紀汪國真詩集帶來了一股清流，詞裡歌裡春光美，包括臺灣的一代詩人影響了改革開放後的一批新詩代表，把自己的情感焦慮與恐懼±正負數的凝入詩句，帶來了八十年代的青春年華遇到的迷茫與未知，這帶來了新派詩歌以個人彷徨的悲劇，其實我覺得詩歌的哲理性才是詩歌的靈魂，每一個簡單的符合都有每一個詩人的符合，許多詩歌讓大多數人無法理解想象，沒有以慰的感覺，傳唱的新派詩歌大多寫給別人的共鳴心聲！而詩人的內心深處依舊是自己的，這是矛盾焦慮不安的！一個統一的年代所書寫的詩歌是傳唱時代的內心縮影，一個小眾的不解的詩歌也許是隔代的尋找。詩歌不拘一格，以多種形式抒發內心的世界，才知道縹緲縫隙中的藝術，我認為最重要的，詩人不能傳承的！更沒有大統一的過去，新時代的細分，每一個角落裡都有自己的生活。如量子力學的兩個孩子，互相纏繞，從哲學走向神一樣的存在，終歸精神原始。（午間對現代詩歌一點想法)謝謝

謝謝邀請。我14歲開始作詩，作的是現代詩歌，古詩我也愛。到18歲才發表詩歌。對詩，鍾愛有加！夢想成為著名詩人。那時是上世紀70年代初的天真。到上世紀90年代，我不寫詩了。因為發現詩風變了！變就變在詩歌，從為廣大人民鼓與呼的大海，變成文人圈子裡的自我欣賞的人工小池塘。

詩的生命力在於言志，這是《文心雕龍》裡的名言。我們今天的詩詞大會，詠誦了那麼多千古名作，回憶一下，哪一首離開了從古到今詩人的志向和心懷天下的精神追求？現代詩歌，最大的問題是脫離了廣大人民群眾的生活，以個人小情調代替了人民心聲的大旋律。從《詩刋》的衰落，就說明了這一點。這還用爭論嗎？事實勝於雄辯。

現在正是猴子亂山的時代，還沒有體現出來王者，等王者出現了問題就解決了。現代詩歌和現代書法一樣，各種表現都在炫耀，都想成為終結者，又都不被大眾認可。目前看誰想有李白李清照那樣的高度還很難，現在基本還在汪國真的影響裡存在著。也有寫古詩詞的，也難有毛主席那樣的時代高度。韻律規矩就不必強求了，但是詩詞語言簡練又內涵豐富，還要符合時代的特點和理解要求，要讓每個人都能看懂才是最重要的。有些個藝術家就埋怨一般人不懂藝術，沒有欣賞能力，我看這些藝術家根本沒有理解透藝術。毛主席說藝術是為人民服務，不被廣大群眾理解的藝術就是脫離群眾的藝術，是藝術者一廂情願的藝術，是沒有也不該有價值的。

現代詩發韌於“五四”新文化運動以後，到上個世紀八十年代，朦朧詩崛起，詩風驟變，尤其是八十年代未九十年代初，各流派魚龍混雜，現在就斷言說哪位詩人的詩代表主流，尚為時過早。文學作品，要經過時間的考驗，然後交由歷史去評判。杜甫的詩，據說在唐代是不受人待見的，然而在後世，一提起唐詩，杜甫是任何人都無法繞過去的，就是這個道理。請這個題目的提問者，以後不要再提問這樣弱智的問題了吧。

現代詩歌包括詩詞，凡是詩歌有現代的意義，但是現代詩歌。百花開放，百家爭鳴，現代詩歌不拘於形式，關鍵是有現代意義。詩歌是大眾的，不是個人的私有財產。一首好詩，一定會使大眾收益，一定有社會價值，給人以向上的力量或精神。內容低俗，詩歌寫得再好也沒有意義，而且還容易起到相反的作用。詩歌的主流就是面向大眾，對社會有積極的意義。