定個時間，一張照片，2分鐘搞定，超出時間，都是過度修圖。

照片的好壞在構圖，在內容，有沒有故事感，能不能引起觀眾的思考。

修圖是為了消除前期拍攝中留下的遺憾，以不失藝術之“真“為限。否則則為過。一張照片的好壞因素很多，首先立意要正，其次考慮構圖、色彩、光影等一系列因素。多看好的攝影作品，是提高欣賞能力的最佳途徑。

雖然我沒做過後期，但這和設計應該都是一個道理，一張照片是好是壞，沒有修過度，還真沒一個標準，因為每人心中都有一把尺。

1.掌握好細節

是否被修過度，要看實際情況而定，比如人家小眼睛，你稍微大一點點可能還行，但大的多了，可能就不像了，那這個度的把握，就是是否修過度的標準。整張照片就是由這麼一點點度的把握組成的，有一點沒掌握好，可能就會過。

2.掌握好整體

如果說剛才講的是點的方面的話，那整體就是面的東西，從全域性也就是整張照片的效果來看。整體包括構圖，明暗，色彩等，除了上面的一些細節要把握好之外。整體的這些東西自己心裡也要有數。

3.別太糾結某一方點

在修圖的過程中，可能也會像設計一樣，如果太糾結某一個點的話，那本來是很好的東西，自己審美疲勞了，也會越看越不順眼，最後越修越差。就像我們設計時看一個字一樣，看得多了越看越不對，總感覺哪裡不對勁，其實這個字本身並沒錯。就是因為自己長時間糾結在此造成的。

所以，這個東西要多看，還要多練。多看一些好的作品，提高自己的審美，再在實際中結合起來實踐。不是光聽別人講，或者說看本書就能解決的。實踐是檢驗真理的唯一標準。還要注意勞逸結合，別讓自己太累。

如果基本操作搞定了，就應該在後期製作的資料下做文章了，為什麼那？如果就用眼睛來判斷後期的好壞，一定會出問題，因為對著螢幕，換個角度、燈光的變化，照片在螢幕上都有變化，色彩也會變化。對色彩或者亮度的調整，如果用資料量化，就有了標準。

有了標準，就避免了照片的過度後期，當然特殊的效果除外。

第二個問題照片的好壞，還真的沒有標準，仁者見仁，智者見智。各種的作品都是不一樣的表準。還原現實是一種，適度修飾也是一種，變換色彩也是一種，創意也是一種。

我的標準：適度還原，適度修飾。