典雅”一詞可以概括這篇歌詞的靈魂。
“在素胚上勾勒出青花的紋路，筆鋒由濃轉到淡”。這寫青花瓷器的製作過程，用詞優美，絕無難懂之外。“瓷瓶身上描繪出的牡丹，就像你初來的妝束”。這開始對它作整體的描述。“冉冉而升的檀香透過窗戶，心事我全都瞭然於胸，宣紙上走動的筆到這裡擱下了一半”。這是在寫描畫的人。“釉色開始渲染仕女圖，韻味被私自藏下來，可你的嫣然一笑如含苞待放般美麗。你的美麗飄散成一縷，去到了我不能去的地方”。最後一句近似於白話，這幾句又重寫它的整體美感。
“天青色等煙雨，而我在等你”。這是全篇的中心句，也是演唱時的高潮句。“炊煙裊裊升起，隔著江飄行千萬裡”。這是天青色之下的又一景。“在瓷瓶底部書寫漢隸，來模仿前朝的飄逸之態，就當作我遇見你的伏筆”。這又回到瓷器本身，“伏筆”本是名詞，卻用作動詞，增添了一份古典美。後“‘月色’又被擬人化，從江中打撈起，而把結局漸次暈開”。最後一句倒裝，“你眼帶笑意，如同傳世的的青花瓷自己顧著自己的美麗”。點明瞭中心。
第二折：“顏色花白中帶青的錦鯉在瓷碗底部躍然起來，臨摹宋體落款的時候卻惦記著你”。這又在瓷器上做足了文章。“你隱藏在窯燒裡已達千年的秘密，極細膩猶如繡花針落到地上”。這是對青花瓷的讚揚。“簾外的芭蕉惹下了驟雨，門環惹出了銅綠，而我路過那江南小鎮又惹了你”。這幾句中的“惹”字用得格外傳神。最後一句又是白話：“在潑墨山水畫裡，你從黑色深的地方被隱去”。
毫無疑問，本歌詞還是寫的愛情，由中心句便可知：千年的等待從歌詞中流淌了出來。中國古典詩詞中的借景抒情和託物言志成就了這篇歌詞。
篇中出現了大量中國傳統文化元素，如青花瓷、牡丹、宣紙、仕女圖、漢隸、宋體、繡花針、芭蕉、江南小鎮、潑墨山水畫等，體現了中國風的特點。雖然這麼多，但沒有堆砌之感，原因在於它們都是為歌詞的中心服務的。標題“青花瓷”註定了主題是與之有關了，於是我們看到方文山巧妙地在直接寫青花瓷的句子之間插入這些元素，收到了很好的效果
典雅”一詞可以概括這篇歌詞的靈魂。
“在素胚上勾勒出青花的紋路，筆鋒由濃轉到淡”。這寫青花瓷器的製作過程，用詞優美，絕無難懂之外。“瓷瓶身上描繪出的牡丹，就像你初來的妝束”。這開始對它作整體的描述。“冉冉而升的檀香透過窗戶，心事我全都瞭然於胸，宣紙上走動的筆到這裡擱下了一半”。這是在寫描畫的人。“釉色開始渲染仕女圖，韻味被私自藏下來，可你的嫣然一笑如含苞待放般美麗。你的美麗飄散成一縷，去到了我不能去的地方”。最後一句近似於白話，這幾句又重寫它的整體美感。
“天青色等煙雨，而我在等你”。這是全篇的中心句，也是演唱時的高潮句。“炊煙裊裊升起，隔著江飄行千萬裡”。這是天青色之下的又一景。“在瓷瓶底部書寫漢隸，來模仿前朝的飄逸之態，就當作我遇見你的伏筆”。這又回到瓷器本身，“伏筆”本是名詞，卻用作動詞，增添了一份古典美。後“‘月色’又被擬人化，從江中打撈起，而把結局漸次暈開”。最後一句倒裝，“你眼帶笑意，如同傳世的的青花瓷自己顧著自己的美麗”。點明瞭中心。
第二折：“顏色花白中帶青的錦鯉在瓷碗底部躍然起來，臨摹宋體落款的時候卻惦記著你”。這又在瓷器上做足了文章。“你隱藏在窯燒裡已達千年的秘密，極細膩猶如繡花針落到地上”。這是對青花瓷的讚揚。“簾外的芭蕉惹下了驟雨，門環惹出了銅綠，而我路過那江南小鎮又惹了你”。這幾句中的“惹”字用得格外傳神。最後一句又是白話：“在潑墨山水畫裡，你從黑色深的地方被隱去”。
毫無疑問，本歌詞還是寫的愛情，由中心句便可知：千年的等待從歌詞中流淌了出來。中國古典詩詞中的借景抒情和託物言志成就了這篇歌詞。
篇中出現了大量中國傳統文化元素，如青花瓷、牡丹、宣紙、仕女圖、漢隸、宋體、繡花針、芭蕉、江南小鎮、潑墨山水畫等，體現了中國風的特點。雖然這麼多，但沒有堆砌之感，原因在於它們都是為歌詞的中心服務的。標題“青花瓷”註定了主題是與之有關了，於是我們看到方文山巧妙地在直接寫青花瓷的句子之間插入這些元素，收到了很好的效果