電影《觀音山》自上映以來，便在國際電影節上贏得媒體以及觀眾的一片掌聲，該影片是關於信仰追逐與心靈重建的故事。在充斥著“優質大片”的當代中國電影格局中開闢出一道別致清新的風景。引發持續熱議。

一，情緒化與敘事理性的衝突，從敘事層面，導演在營造一種記錄青春，講訴這一代人諸多心酸往事的情節氛圍，並且透過不同影像方式來引出主要人物的身份及境遇，然而基於這種敘事的影像構建，並沒有完整的展現出人物自身的矛盾與彼此的衝突。

二，試聽語言的精心營構，電影是敘事的藝術，有好的故事才能順利的將電影的，深層次主題表意傳達給觀眾，凌駕於敘事之上的，是其所呈現出來的直觀影像，及其所承載的影像意義。《觀音山》透過及其隱喻的影像意義，達到了語言表意上的連貫。

雖說是一部文藝片，《觀音山》卻又不夠討好小資市場，準確點說，只能引起曾今迷茫的80後的共鳴。

作為文藝片，故事情節不復雜。范冰冰飾演為愛迷茫的酒吧歌手南風，陳柏霖飾演為前途迷茫的丁波，肥龍飾演為自己迷茫的富二代肥皂，張艾嘉飾演一個失去兒子丈夫的中年女人常月琴。三個年輕人租住在常月琴家中，此間發生的種種事情，包括彼此的秘密被暴露出來，最終每個人的命運都發生了巨大改變。

回憶起來，那時候的80後之所以被70后冠上了許多負面標籤，比如頹廢、暴躁、垮掉等等，其實不過是因為時代的變化。比起70後，當時的80後在知識以及思考上要多了許多，對生活、對愛、對家庭、對未來都有著深深的迷茫。我們既不能像我們父輩那樣，生活工作很簡單，這樣過一輩子，但也沒有課參照的物件，需要自己找尋出路。這個過程中，產生種種懷疑。

片中的常月琴，似乎就是70後的代表，對同一屋簷下的三個80後小年輕的各種不理解到後來慢慢懂得他們的缺失與迷茫。也常常回憶起，早已不在自己身邊的兒子。

高考失利，對南風和丁波的打擊是極大的，而肥皂家裡雖然有錢，但長期被人嘲笑戲弄。有個場景很好，肥皂被人欺負，南風敲破自己腦袋，幫肥皂復仇。畫面很快，范冰冰獻血染面，抓住街頭幫的大姐頭，直接就舌吻上去，快到還來不及思考，就被這個畫面狠狠抓住了心緒。

最終，這些搖擺的青春，將在未來的不可預見的道路上，繼續走下去，去尋找內心中的觀音山。