愚人拙見，其實我覺得，最好是去實體的教學班學習，可以和老師同學，面對面的交流學習，更能感悟其中的真諦。

在線上學習，而你自己還是線上下練習，說直白一點，你的老師不能直接的看見你的具體情況，及問題。並且人在獨處的時候是有很強的惰性思維的，不知道自己到底有沒有去堅持自己的道路。你可能一段時間沒有提升然後還會畫不下去，而中道而止，不惶惶之。

1.根據自擅長的愛好的可以自由選擇不同老師。例如:學習山水可以向曾剛學習山水畫技法2.學習寫意牡丹的:可以向咸陽詹玉燕，洛陽王繡牡丹技法……

繪畫，從透視開始學習吧，我們人眼所看到的一切都是透視構成，從透視學起，無論以後多複雜的物體，在人眼透視解剖中也會無所遁形，繪畫的樂趣在於看透物體的本體，希望您，早日達到自己理想的狀態！

我相信這個問題很多美術愛好者都非常願意去分享自己經歷和繪畫過程。

那麼我來回頭聊聊我的感受與經歷，從09年到現在已經記不清有多少次想徹底的放棄或者放下手中的畫筆。

相信每一位愛好者都有那麼一位自己很欣賞與崇拜的畫家。可能他是直接影響你喜歡上畫畫或者讓你覺得畫畫是一種幸福感受。

在我早期接觸畫筆的時候，我最喜歡畫課本上的插圖和小動物與花草樹木。我想用現在的專業語言來講應該是臨摹。

但是畫著畫著你會被身邊人和事物發現，他們會鼓勵你繼續畫下去。那時會畫畫感覺自己很牛，就像有一個夢想一樣。

慢慢的就想著畫出應該屬於自己的心中想畫的作品，一開始還不知道怎麼畫完，可以說是畫到什麼時候才算是完成了這張畫。我就到處翻書看大師的作品，比如梵高、高更、還有我們中國一些繪畫大師的作品等等……

其實想要成為專業畫家或者讓自己的作品更好，我們必須花時間去寫生和臨摹。也可以去問一些從事美術的老師和愛好者。這樣對自己進步很大。

說到這裡有人可能會覺得不去上美術學院或者去專業培訓班的話是白費力氣，浪費青春。

做其它專業也許必須去學習才行，但是藝術的話，我個人認為還是要靠自己努力。去臨摹去寫生。大自然就是你的畫室，也是你的老師，它給你看的色彩遠遠超出你的想象。

所以不管你覺得自己怎麼怎麼樣，記住一點不要給自己找藉口。那只是在浪費時間。

三毛曾經逃課偷偷的到墳地看書，最後還不是成為了大作家。