可以為鄙視鏈這種現象定個性，你可以鄙視，但不能用鄙視鏈去鄙視。

很簡單，如果你用鄙視鏈去鄙視，那就是典型的教條主義。打個簡單的比方，如果真像鄙視鏈鄙視的那樣，所有搖滾都高於流行，那麼是不是隻要你自認為是搖滾歌手，你隨便寫出一首搖滾歌曲，併為它貼上標籤，你就可以宣佈超越張學友，並把這個訊息告訴李宗盛了？

其實這幾年的音樂圈鄙視鏈，不僅在歌迷中存在，在音樂媒體、甚至音樂人中間，也同樣存在。其中在音樂人圈中，有一個最大的鄙視圈，就是音樂行業圈內人，一直鄙視網路歌曲作者。也正是在這條鄙視鏈之下，龐龍、刀郎、“鳳凰傳奇”，還有那乎熟的不能再熟的《小蘋果》，都頻繁中刀，補刀、再中刀。

但實際上在很多人鄙視所謂下游的同時，卻忽略了一個重要的東西。即音樂作為一種傳播型藝人，它真正的支點是什麼？

你問我什麼，我的答案就是旋律。

旋律才是流行音樂的王道，所有把歌寫的很難聽，卻找出千般技術、人文等千般理由，說自己作品層次高的，其實都是耍流氓。

其實可以看看這幾年國際流行音樂的發展，《江南Style》，《Call Me Maybe》，還有火得不得了的Ed Sheeran、Taylor Swift和“火星哥”等等，他們被傳唱的歌曲，按我們的標準，就是和《小蘋果》類似的神曲。

對於旋律的重視，尤其是擅長中毒性旋律和洗腦旋律的創作，並在這個基礎上加入人文的內涵。尤其是像這幾年EDM的發展那樣，逐步融合更多新鮮的元素，這才是流行音樂本質、內容和技術同步的發展之道。

而一旦達到這個共同的認知，所有音樂人都團結在以旋律為基本的中心上時，流行音樂的鄙視鏈也才會消失。

音樂圈鄙視鏈，任何有人的圈就有鄙視鏈，要不美國反什麼歧視？人性啊！音樂圈鄙視鏈，玩古典的看不上玩爵士的，玩爵士的看不上玩搖滾的，玩搖滾的看不上玩流行的，玩流行的看不上玩民謠的，玩民謠的看不上說唱的，玩說唱的看不上所有玩其他的。有人以此做了影片，實在搞笑。實際的情況是中國的音樂生態圈跟本沒發育好，你見過幾個玩爵士的？搖滾現在有真正的搖滾嗎，半死不活吧，玩古典的有市場？說唱的又有幾個好作品？所謂的音樂群圈頂多算半圈，純屬調侃，吃瓜群眾權當娛樂。