謝謝邀請，觀眾不見得懂表演，但會去感受，比如好的劇本，也要好的演員才能有代入感，讓觀眾跟上節奏，體會編劇和導演想讓觀眾感受的內容，再好的劇本，再好的導演，沒有好的演員，就算是懂表演的觀眾也很難有代入感，打個比方吧，一本好書，讓一個只會讀流水賬的人來讀給你聽，哪怕你的欣賞水平再高，文學素顏再高，我想你也很難去欣賞那個作品。所以先不要說觀眾的欣賞水平如何，是要看編劇、導演、演員三位一體能激發出觀眾內心的感受嗎？

不懂，表演是個專業性的東西，涉及到很多專業知識。既然有表演這個專業，就說明它是需要學習的。那麼大部分觀眾肯定是沒有學過的，自然也就不懂表演。

深究一下，表演有表現形式和表達技巧，像專業學過表演的，他們知道怎樣帶動自己的情緒，讓自己的情感流露的更加明顯，這些都是有專業知識做鋪墊的。所謂的內行看門道，外行看熱鬧。

我們在欣賞影視作品的時候，更多的不是看懂了，而是被打動到了，我們跟作品產生了情感共鳴。然後我們將這類作品歸為經典。

同樣的，我們在評價一個演員的演技，更多的是基於主觀感受。而主觀感受評判標準來源於我們的日常生活經驗，比如說這個演員演技不好，一般會說她哭的太假了，或者說一場戲下來，表情都沒變化。能做出這樣的評判是因為，我們都知道真正的痛哭，臉是猙獰的，我們的表情也是隨著情緒變化的，可能會不明顯，但是絕對不可能沒有。我們的感覺，就是我們衡量表演好壞的唯一標準。

但表演既然可以成為專業，那必然是有程式化的東西在裡面的，或者說是有規律的。比如說劇情演到這，你需要表現出來哪些東西，或者說這兒你要剋制住等等。而這些我們普通觀眾不知道也不會注意，也因為不知道下面會怎樣，所以表演才會給我們帶來驚喜。

總之，可能會有一部分懂行的觀眾，但我相信大部分觀眾還是像我這樣不懂或者似懂非懂的。

其實，觀眾懂不懂，你看看現在市場上那些影視作品，心裡還沒點數麼？

有句話說的好“外行看熱鬧，內行看門道”。任何一個影視作品無論是製片人啊，導演，演員自己表演方面專業人士等等肯定是懂表演的，作為觀眾，我想大部分都是不懂的。但雖說外行看熱鬧但我們也不是什麼熱鬧都看是吧。比如哪部作品某某某作為一個只看“熱鬧”的觀眾來說都能看出來他的表演並不好，很生硬或沒有表情之類的，那可想而知在內行人的眼中這個演員有多不專業。雖說觀眾不懂表演的真諦，可也知道哪些作品哪些人的表演能夠打動我們，能夠讓我們發自內心的感嘆演技真好。沒有被大家認為表演好的未必真的表演不好，但被所有人認為表演不好的那肯定就不好了。總之雖然大部分觀眾不懂表演，但還是有審美的，大眾心中對於表演還是有一個基本的判斷標準的。