喜歡驚悚片/恐怖片的小夥伴應該都看過《沉默的羔羊》這部電影，即使自己沒有看過也應該聽別人安利過，作為繼《一夜風流》、《飛躍瘋人院》之後第三部獨攬五項奧斯卡獎的電影，《沉默的羔羊》在影史上有著重要的地位，值得我們一遍遍反覆觀閱，而它也是第一部獲得奧斯卡最佳影片的恐怖電影，是當之無愧的恐怖片經典。

電影改編自托馬斯·哈里斯的小說，但相比小說，導演喬納森·戴米用近乎完美的視覺呈現和內心描摹讓電影版實現了超越，這部作品也被認為是好萊塢電影的集大成者。他的改編讓角色性格更加鮮明且多樣，劇情衝突也更加戲劇化且富有張力，傻白甜女主與高智商罪犯的對手戲充滿看點，並塑造了影史上的經典人物：漢尼拔。

與其說《沉默的羔羊》創造了漢尼拔，不如說漢尼拔成就了《沉默的羔羊》，因為這個角色，這部電影變得鮮活，恐怖、驚悚、懸疑、反思、人性等等元素也因為這個人物設定而雜糅在一起，讓他具有了多面性。漢尼拔是殘酷的冷血的，他深邃的眼神有著看透世俗的冷峻和無情，他懷疑一切於是虐殺一切；但他同時也是脆弱的病態的，他看不透自己不理解人心，最終因為女主而砍掉自己的手，放棄了獵物也便是放下了心魔。

漢尼拔的飾演者安東尼·霍普金斯無疑是《沉默的羔羊》享譽世界的最大功臣，他用自己最為出色的表演完美呈現了漢尼拔的可怕之處，並將一個集高智商心理學家、變態殺人狂、食人魔等等差異甚大的人物設定兼具一身，且每一時刻的狀態都拿捏的恰到好處，這更為難能可貴。每一句臺詞、每一個動作都因為角色而富有深意，甚至影響著聽眾的視覺神經，讓人不寒而慄。

除了演員，影片的成功也離不開電影各個方面，充滿懸疑氣氛且逐層深入解密的劇本設定給電影提供了很好的思路，營造出昏暗和可怖場景的攝影奠定了影片的基調，而來自服裝造型提供的標誌性面具也成為了漢尼拔的經典造型，這些無疑都是電影能成為經典的加分項。

《沉默的羔羊》收穫了巨大的成功之後，續集也紛紛問世，收穫了巨大的反響，而以角色漢尼拔命名的美劇也收穫了不錯的觀眾口碑，該系列儼然成為了一塊金字招牌，這其中離不開原著小說，更不開最初影版《沉默的羔羊》帶來的口碑基礎。

1991年2月14日，安東尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）的漢尼拔·萊克特（Hannibal Lecter）登上了《沉默的羔羊》的大銀幕。

這部電影在第64屆奧斯卡金像獎上獲得了5項奧斯卡獎，其中包括演員，女演員和導演的頂級獎項。

從故事題材上看，該電影被認為是目前研究心理學和犯罪學的最佳電影之一。除了引人入勝的故事情節之外，男主角和最佳女主角精湛的演技讓兩個角色都深入人心。

7個細節來感受一下，為什麼電影被稱為驚悚片的教科書。

1、“愛你的西裝”

如果您需要任何證據來證明像漢尼拔一樣有多麼令人生畏。請留意他與馬丁參議員（Diane Baker）短暫的情景，後者的女兒被布法羅·比爾（Buffalo Bill）綁架。漢尼拔的一半面孔被標誌性的面具遮住，他的眼神和線條順滑能夠使您後背發涼。漢尼拔透露，比爾（Buffalo Bill）用受害者的面板做事，並嘲諷參議員（“當你的小女孩在石板上時，它會在哪裡撓你？”），在參議院離開時，漢尼拔留下了最後的話：“還有一件事愛你的衣服”。

導演當然不會迴避那些令人毛骨悚然的元素，但是大概沒有哪一部電影的驗屍場景像這樣有效。死去的女孩的屍體一瞥已經夠糟的了，但是後來克拉麗絲髮現受害者的喉嚨裡有東西，從長遠的特寫來看，我們發現那裡有一隻臭蟲繭。不知何故，它使我們比以後從受害者的背部上剝下兩塊面板的發現更加顫抖，這使得我們以後無法再以相同的方式來看繭。

《沉默的羔羊》中的大多數恐怖都是出自於心理上的。在這裡，導演的目標是徹底地將恐怖定格。轉而，以布法羅·比爾（Buffalo Bill）身穿夜視鏡在黑暗中纏擾克拉麗絲的第一人稱視角。當然，夜視怪異的綠色自動使任何事情變得更加可怕。同時導演巧妙地延長了拍攝時間，然後才讓擺脫場景。畫面的每一幀都傳達到我們的毛孔，讓我們每個人在這種情況下都會感到的血腥恐慌。

克拉麗斯首次與漢尼拔面對面，仍然是電影院有史以來對任何角色，英雄或反派人物的最佳介紹之一。在克拉麗絲被其他囚犯侮辱之後，我們跟隨克拉麗絲沿著走廊往下走，然後我們通過克拉麗絲的眼睛見到漢尼拔。漢尼拔要求克拉麗絲走得更近，這只是這部電影中引人入勝的機智之戰的前戲。

困在一個連環殺手的地牢中是非常糟糕的，所以要為凱瑟琳·馬丁（比爾新的受害者）命令將潤膚露擦入她的面板。萊文在暗示布比爾（Buffalo Bill）時的心理衝突時大放異彩，試圖讓事情保持親切，而憤怒卻在表面下冒泡。

儘管如此，這並沒有使他對凱瑟琳的一再要求變得那麼令人不安。他模仿凱瑟琳求助的呼聲真是令人髮指，首先輕輕地重複一遍，然後再完全解開，拉扯襯衫等等。畫面中的掙扎到牆中流血指甲的放大。你必須承認，你對此感到恐懼與畏縮。

但是《沉默的羔羊》最好的鏡頭是讓漢尼拔本人的參與。一個巨集偉的持續鏡頭顯示了漢尼拔的殘酷殘暴和創造力，因為他首先無情地殺死了兩名毫無戒心（和無辜）的警官，然後假扮成倖存者中的一員使自己得以逃脫。從圖形影象（您好，像受害者一樣的基督的姿勢）到緩慢的扭曲，這只是一部完美無缺的電影作品，這一技巧隨後將在Saw中播放。對於以前主要對心理鬥爭感興趣的電影，這是感官上的內在震顫。而對其本身而言，你可能會驚歎其為純粹的天才。

第一點，電影本身講述的故事。

一個剝人皮的變態殺手讓整個城市聞風喪膽，警察壓力巨大，沒有獲得任何有價值的資訊，不得已派出一名女性實習生前往監獄，去見漢尼拔。

在漢尼拔的誘導下，女實習生克拉麗絲敞開心扉說出了深藏內心多年的祕密，做為回報，漢尼拔給他透露了一些字謎的資訊。

通過解讀字謎資訊，克拉麗絲最終找到了真正凶手，在險境中將其擊斃，救出了議員的女兒，而漢尼拔也玩了個金蟬脫殼，徹底的擺脫了警察。漢尼拔得到了自由，克拉麗絲自愈了困擾她多年的噩夢。

第二點，電影的幾大亮點。

亮點之一：它有兩個罪犯，一個吃人，一個剝人皮，滿足了觀眾的獵奇心。警方為了抓住剝人皮的變態殺手---野牛比爾，不得以去求助另外一個食人狂魔。屢次碰壁後，居然派了一個叫克拉麗絲的女實習生去見被稱為“食人狂魔”的心理醫學博士----漢尼拔。克拉麗絲在見到漢尼拔的那一刻，馬上感覺到，他像蛇血一般冷靜，眼神犀利，彷彿看穿了克拉麗絲內心的一切，讓人不寒而慄。他的穿著打扮，言行舉止讓人感覺他就是牢房的主人。這一切在觀眾看來簡直就是以卵擊石，克拉麗絲哪裡是心理學博士的對手，第一次交鋒便狼狽不堪的敗下陣來。不久後得知戲弄她的那個犯人在與漢尼拔聊天后自殺了，克拉麗絲更是目瞪口大，一時沒有迴應，其實此刻她的內心對漢尼拔已經產生了一絲好感的敬畏之情。

亮點之二：時間上的蒙太奇，在克勞福德準備對野牛比爾的住處破門而入的時候，這種快感和撲空之後，克拉麗絲陷入危險的驚悚，讓人大呼過癮，這就猶如過山車般刺激和興奮。

亮點之三：漢尼拔在縣法院血性殺戮之後的逃脫，把金蟬脫殼展現的淋漓盡致。其次對變態狂----野牛比爾的刻畫，也是入目三分。

這些亮點足以讓觀者耳目一新，大為興奮。

第三點，這部電影所反映的社會現實，以及人性的陰暗與複雜。

電影一開始克拉麗擠進站滿男學員的電梯裡，她顯得那麼弱小，在一個男權社會裡女性要想出人頭地，要付出太多的努力才能獲得和男性一樣的機會。女性在社會上依然處於劣勢地位。

在得知議員的女兒被綁架後，警局上下倍感壓力山大，就連總統都表示關切。試想一下，如果是普通人的女兒被綁架，還會引起這麼大的社會關注嗎。

漢尼拔面對克拉麗絲內心的痛苦，他沒有落井下石，而是像導師一樣選擇了自愈她內心的傷痛。面對殺戮那是人性的黑暗，面對救贖彰顯了人性的光輝。

《沉默的羔羊》幾乎可以算是20世紀90年代以來最能夠反映美國社會犯罪問題的一個經典，而且，這個影片非常好的繼承了好萊塢恐怖片基本的尿性和傳統的恐怖片模式，也讓人感到非常驚奇，將恐怖的氛圍和懸疑偵探的元素巧妙地結合。而影片中的場景大多數都是以封閉的室內環境為主，整體的場景構造讓人感覺更加的撲朔迷離，而且，封閉的室內環境會給人一種動作性的突破感覺。整部電影所營造出來的那種氛圍，就像是把所有的人都引入到了整體影片的撲朔迷離之中，這樣一個象徵性的人類潛意識世界看起來非常的具有特點，而影片中最特別的地方並不僅僅在於它的恐怖和懸疑氛圍，更在於他通過對於人的心理的一種探索，找尋出了美國社會的恐怖最為玄妙，也是最為根本的社會根源，這個主題非常的生話，而且主題給人的印象也極為深刻。

整部電影充滿懸疑氣氛營造出昏暗和可怖場景的攝影奠定了影片的基調，而來自服裝造型提供的標誌性面具也成為了漢尼拔的經典造型，這些無疑都是電影加分項。