其實技法已經有人超越了，不過達芬奇是開創性的大師，很多的技法規則是他始開先河的，後來者多是基於先人的基礎再加以改進。

時代不同，不能說現在的畫家技法材料強於先人就說比先人強，就如同不能說霍金比牛頓厲害，或者說冷軍強於達芬奇。

如果他們活在現代，同樣是遠超同儕的絕頂高手

啊！最卑鄙者的時代來臨了，他是不再能輕視自己的人。看吧！我將末人顯示給你看。尼采

未人是尼采著作中相對“超人”而存在的概念，雖不那麼廣為人知，卻代表著大部分被異化的現代人。那超人指的是什麼？他具有有別於傳統以及時代特性的流行道德，他能體現生命意志，代表著旺盛的創造力，他能超越弱者，更在不斷超越自身中前行。

我們口中的大師，多少便具有“超人”的氣質。“超人”往往不拘泥於時代，通常我們說某些人“不被時代所接受”“超越時代”時，已是非常高的評價。而時代是流動的變化，某些莞爾的邊角匯聚了閃爍的群星，我們稱為“黃金時代”。尼采認為應該由超人領導人，而歷史長河中的大師們，不論他們是否充分地作用在了自己的時代，在什麼時候才真正閃耀起來，但只要光芒開始展現映照到茫茫個體，便會一直存在。

技術對應著時代，而每個時代都有其獨特的侷限性，寶貴的是個體對這些侷限的突破，但歷史不是一成不變的，每個時代的歷史觀和世界觀都處在靜悄悄的變動當中，我們在驚歎的同時也在揣測那些真實的時代。比方說，今天的美院雕塑系學生在自己寬大的工作室可能很難想象在文藝復興時期卡拉拉山腳的米開朗基羅，又是怎樣艱難地雕鑿著大理石，但米氏耀眼的成績和對雕塑及繪畫藝術的親身實踐，才更能體會到大師們之卓越。

米氏的大衛，他將自己26歲到30歲之前的歲月都奉獻在了這尊大理石雕像中。技術上，今天我們有了可以精確複製現實的三維製作技術，也再少有製作大型大理石雕像的機會和需求，但誰也不會否認這尊大衛的價值，我們在與它的互相凝視中逐漸成熟走到今天。況且技術附屬於時代，天才如達芬奇，也沒能用上管狀顏料，技術比較脫離了時代是不實際的。

大師的價值在於他對其餘人的影響，也許因為他們目光過於深邃在自己的時代未來得及被人理解，歷史便巧妙地捉弄著人們讓他們在某一天才發出光芒。希臘人格列柯在西班牙渡過的藝術家生涯看上去並不順風順水，他去世後幾百年作品又重新被現代藝術發現，成為許多流派的影響源泉。倫勃朗的事業在《夜巡》後幾乎一蹶不振，度過了潦倒的後半生，卻不妨礙他的作品在沉靜的歲月裡影響一代又一代人。