首先明白一點，什麼是流行音樂

流行音樂是根據英語Popular Music翻譯過來的。流行音樂準確的概念應為商品音樂，是指以盈利為主要目的而創作的音樂。它是商業性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切“工業”現象

這樣來說，流行音樂必須被大眾所喜愛，才有商業價值，才能達到盈利的目的。假如你平白的做出改變，不被大家接受怎麼辦。這是音樂廠商和個體音樂人都不願意看見的。

所以流行音樂在短期內是不可能出現大的變化的

流行音樂是一個大雜燴的概念，歐美的Pop music作為一種音樂型別，出現在爵士樂、搖滾樂等形態之後，其實就是將其他音樂種類中容易被大眾接受的元素集合在一起，創造出受眾面更廣的音樂模式。比如曲式結構簡單、和絃走向穩定、旋律線清晰、歌詞的情感共鳴度高等等，都是流行音樂的一些特點，但是請注意，流行音樂實際已經超出了音樂層次，更具有現實甚至超現實的社會文化功能，成為主流文化的一股熱潮。

從藝術結合的角度來說，流行音樂的細分形態也非常多，現在的音樂作品內容豐富，為流行音樂提供了非常豐富的營養和素材。在爵士樂風靡美國的初期，爵士樂就是當時的“流行音樂”，但在當下，很難用一種創新的曲風完全概括“流行音樂”這一概念，民謠、搖滾、布魯斯、鄉村等等形態的音樂作品都有可能成為流行音樂大家庭中的一員，比如Pop Rock、R&B，或者我們在音樂作品的編配中使用funk元素——這些就是流行音樂長盛不衰的原因，它的融合度非常之高，帶來的就是受眾面相當之廣。

所以，流行音樂是動態的發展過程，題主所謂流行音樂偏靜態的觀念不知道是怎麼得來的，也許和你的欣賞範疇有關，我所聽到的流行音樂中還是有不少“噪”的作品，不僅有搖滾元素，大量電子音樂的介入也讓現在的流行音樂聽上去有更多創新。

另外，我看到有回答說到了商業層面，商業和音樂是相輔相成的，不是隻有流行音樂有商業性，任何一種藝術形式都可以有商業性，但如果說流行音樂的創作者都是圍繞商業性來創作，這點不敢苟同，寫歌是有一些方法和套路的，好的創作者會利用這些方式進行創新，為流行音樂提供更豐富的內容。

沒看懂你的平淡是什麼意思，我認為是不再強調大情大愛吧，因為音樂人在創作開始就已經開始注重意境了，周杰倫為什麼火了這麼久，就是因為意境。另外，旋律，和歌詞，都不會像以前那種直白，因為話說多了，音樂聽多了都多少會膩。

現在的口水歌，跟以前的風格很像。

但一直有溫度的肯定是有故事有意境的，例如《年少有為》少有平淡，但故事感人，直擊內心。