其實學習美術什麼時候開始都不會有晚這麼一說，都說活到老學到老，真正要去糾結這個問題那就我得給你分個時間段了：

一、造型階段(5-8歲)

　　這個階段的學生正處於學畫的初始階段，在幼兒園教師和父母的引導下，他們頭腦中儲存了一定的線條和形狀的概念，能夠從某種程度上表達自己對美的認識，但由於對握筆和線條的掌握程度仍有差異，所以部分物體形狀仍然不夠準確，線條斷斷續續。

　　這個階段的學生的繪畫稱為有意識的描繪。對於造型階段的兒童，應採取讓他們摹畫與遊戲所結合的方式，因為這個時期的學生並不完全願意在大人的嚴格指導下進行作畫，而是希望自己自由的繪畫，並且希望自己的塗鴉能夠得到周圍人的認可。

　　所以在課堂上，教師應採用各種有趣的遊戲方式來調動學生的學習興趣，因為遊戲是調動這個階段學生學習美術的興趣的最佳方式，能充分的促使學生積極思考。

　　二、寫實階段(9-10歲)

　　這個階段的學生造型能力比低年級的學生要進步許多，但偶爾仍有一定程度的偏差。他們已經能對部分簡單易懂的藝術作品發表自己的一些看法，並且對色彩開始有了濃厚的興趣。他們對色彩的愛好往往是情緒化的。

　　主要表現為：1、用色大膽;果斷單純。他們所使用的顏色和顏料都是依託自己的愛好，與生活中物體的真實色彩和將要表現的物體的特徵嚴重不符。針對這個階段的學生，教師加強學生有關方面的嚴格的思維訓練，從而引發學生對顏色的思考，發現問題，啟發自己進行學習。

　　三、轉型階段(10-13歲)

　　這個階段的學生的造型能力、色彩感知已經達到小學生學習美術的頂峰階段。部分學生已經能夠獨立的描繪一幅素描或者色彩作品。但一個成功的藝術家和一幅優秀的作品強調並不是純粹的造型和色彩，更多的是在喚醒人內心對社會現象等的認識。

　　所以，繪畫也是提高人們道德情操的一種方式。那麼如何利用美術對學生開展德育工作，促使繪畫功底與美好心靈共同發展呢?首先，充分挖掘教材中的思想教育因素，激發學生去了解我們祖先創造的藝術文明，用審美的規律去感受和欣賞前人給我們留下的寶貴的藝術文化遺產，讓我們為我們的祖先驕傲和自豪，教育德為首，在小學美術教學中把明理寓於美的形式中，藉助美育的形式，來提高德育的質量，讓學生在美的境界中學會做人的道理，形成高尚的思想道德觀念。

　　總之，美術課堂是培養學生想象力、創造力的園地。

不管什麼時候，只要你想學，都不會晚！