相聲，尤其郭德綱相聲讓相聲重新成為主流，趙本山的小品。尤其二人轉，都是如此！有一個偉大的人讓相聲變得流行。這個人很偉大

一、時代變更的需求，現在多媒體的迅猛發展，一個單調的評書很難再吸引很多人的關注；

二、相聲不同，講究的是短平快，可以是很小的一個段子，大家笑過就完了，很討喜；

說評書是要見真功夫的，:前呼後應，起承轉合，聲情並茂，一個人要活靈活現地演出故事裡所有人物的特徵。聽眾聽的入神，演員卻臺下付出的努力是非常艱辛的，相聲卻相對評書學起來容易的多，‘尤其是現在的相聲全是網路段子和笑活的堆積，沒情節沒主題，半年甚至幾個月就能捧出一個角兒來。

問題有些語焉不詳，什麼叫相聲比評書多？評書的曲目也許沒有相聲多，但一種評書的時長可是非常長，短的幾十回，長的三四百回，每回半小時左右，加起來平時的時長並不比相聲少。我猜題主問的，應該是評書為什麼沒有相聲那麼受歡迎。我照著這個思路，簡單聊聊。

看過前幾期《樂隊的夏天》的觀眾，應該聽到張亞東說一句話，鋼琴再怎麼宣傳，都不如出一個郎朗。這話不假，也就是說一位超級明星在一個藝術門類中出現，眾人皆知，不管這個人彈不彈鋼琴都知道郎朗，那麼郎朗對鋼琴的宣傳作用就發揮出來了。

在相聲和評書行業是也是如此。相聲和評書都屬於曲藝行業，而且算其中最為讓人喜聞樂見的兩個門類，但評書不如相聲幸運。相聲行業出了了超級明星郭德綱，他具有超高知名度和市場號召力，因此帶動聽相聲的觀眾郭德綱，不太聽相聲的也開始關注相聲。

評書方面，則沒有這樣一位人物。首先評書演員有些青黃不接，現在能看到或者認識的評書演員多為老演員，比如田連元、劉蘭芳和連麗如，年輕評書演員中，只有王玥波還算具有一定的知名度，但比起郭德綱對相聲行業的帶動，不可同日而語。

這是從人的角度說，如果從藝術本身的特點來看，兩者也有著非常大的區別。相聲基本一段是一個內容，半小時就是一段完整作品，而評書的半小時只是其中一回，在如今這個快節奏的新時代，不太可能像過去那樣每天進茶館聽上半小時，過去的欣賞習慣不存在了。

另外在與時俱進方面，評書並不能像相聲這樣與時代同步。社會上出現什麼新聞，相聲馬上就可以進行點評，這是相聲的優勢之一，而評書基本不可能在這方面有特別優秀的表現。王玥波的評書之所以一枝獨秀，一方面是他的老派作風，一方面就是他評書的新，能吸引年輕觀眾聽下去。

相聲行業現在的發展儘管也有問題，但都是發展壯大當中出現的問題，評書的問題是如何吸引更多觀眾，讓年輕觀眾也能認識到評書的好，建立起欣賞評書的習慣。只不過，這太難了。